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展览简介

主办机构： 民政总署　澳门艺术博物馆

展出日期： 二零一四年九月十九日至二十五日

开幕日期： 二零一四年九月十九日下午三时三十分

展览场地： 平遥古城，主展场（棉织厂Ｂ栋）

开放时间： 上午八时至下午六时

总监：陈浩星(澳门艺术博物馆馆长)

策展人：吴方洲

摄影师名单：

李玉田、李公剑、欧平、刘善恒邓国豪、黄霐雴

澳门民政总署辖下澳门艺术博物馆本年第二次应邀参与平遥国际摄影大展。本年澳门展馆继续以澳门本土文化为主题，定题为“澳门景”，呈现澳门摄影家内心的景象。

澳门馆本次展出合共六位本地摄影师的作品，分别是三位资深前辈和三位新晋的年轻人，展出的照片由五十年代横跨至今。其中李玉田、李公剑与欧平是三位出生于二十世纪初期的摄影界前辈，早在上世纪四十年代开始用照片记录澳门的古街陋巷、中西民宅、堤畔海岸等渔港风光，见证了小城变迁，留下了难忘的集体回忆。而另外三位生于八十年代后期及九十年代初的年轻作者刘善恒、邓国豪与黄霐雴，则以多元、跳脱的形式表现了澳门年轻人的思想；他们的作品都不约而同地屏弃了具赌城特色的华丽气派、纸醉金迷式的景观，反以抽象的方式创作出新的观念与崭新的视角效果，透过镜头探究城市、自然、人性的种种脉络，以细腻的影像诉说澳门景色以外的故事。在本展中，每位参展者各展出十二幅作品，合共七十二幅。

参展作者简介

李玉田

生于一九一九年，澳门著名摄影家，人称“田伯”。原籍广东新会，在澳门成长及就学。十八岁踏足摄影行业，跟随澳门历史学家王文达学艺，曾在港澳多间大影楼任职，从事摄影工作逾半个世纪，为澳门留下不少历史见证。以拍摄纪实摄影为乐事，祇求耕耘，不计收成，虽年届九十高龄仍背着相机到处猎影，于全澳景点均留下其足印。

李公剑

一九三零年广东梅州出生，上世纪五十年代初开始接触摄影，一九六零年加入澳门摄影学会。曾任澳门摄影学会会长，二零零八年担任国际摄影协会名誉主席，现为中国摄影家协会顾问。李公剑从事摄影艺术逾半个世纪，他的作品多次参加国际摄影大赛并屡获殊荣，作品曾在美国、英国、阿根廷、马来西亚、香港等国家和地区获奖。多次在国际摄影比赛中担任评委。经常组织澳门摄影学会会员到内地创作、交流，足迹遍及大江南北。

欧平

生于一九三二年。上世纪六十年代初参加澳门摄影学会，为澳门摄影学会荣誉高级会士、香港国际幻影会荣誉博学会士。对摄影兴趣浓厚，经常与同好出外创作，历年来，其作品曾参与澳门及各地多项公开展览，至今仍创作不辍。

刘善恒

一九八七年于澳门出生。二零一零年澳门理工学院艺术高等学校多媒体设计系毕业。现为广告公司创意总监。曾发表反映昔日澳门华人社群生活与记录童年出生小巷的作品《百年菉荳围》并出版摄影集与纪录片。后赴日期间创作了表现自然与禅意的手造纸摄影系列并于日本、澳门等地相继展出。

邓国豪

一九八九年于澳门出生。肄业于铭传大学数字媒体设计学系，澳门大学社会学学士，以文化消费及人类行为研究为主修科目。创作以摄影为主，部分作品被收藏家、本地机构及澳门艺术博物馆收藏。

黄霐雴

一九九一年于澳门出生。二零一四年于东伦敦大学（University of East London）取得摄影学士学位，现为英国韦尔斯纽波特大学（University of Wales Newport）纪实摄影硕士学生。

策展前言

策展人：吴方洲

今年澳门馆以《澳门景》为题，呈现两代澳门摄影人不一样的心景以及镜头下的时代澳门。每位参展者各展出十二幅作品，合共七十二幅。

热爱摄影的三位摄影家前辈，用照片记录了从上世纪四十年代开始的澳门风光，见证了小城变迁并为我们留住了难忘的集体回忆。上世纪五十年代始，每逢国庆节，澳门华人社团会在重要街道和建筑物旁搭建澳门独有的国庆牌楼，为极具特色的一道风景线。古街陋巷、中西民宅、堤畔海岸，早已在岁月的冲刷下悄然消逝或面目一新，澳门过往的样子令人怀念，而前辈摄影家的作品仿佛是在带领观众领悟澳门在步入城市化蜕变前夕那一抹美丽动人的纯朴。

当下的澳门正急剧发生着另一次城市巨变，对年青摄影人来说，这也许是创作的局限又或许是激发批判思维创作的极大动力。三位参展的新晋摄影人都不约而同地屏弃了具赌城特色的华丽气派、纸醉金迷式的景观，透过镜头表达年青人内心“另类”的感悟，以形式上更为抽象的方式创作出新的观念与崭新的视角效果。作为新一代的青年摄影人，他们敢于探究城市、自然、人性的种种脉络，细腻的影像更像在诉说澳门景色以外的故事：是对社会环境、文化差异、价值观念的自省，也是对澳门急速物质化的一种思想抗衡。

无论是前辈对于旧时澳门街的留恋还是晚辈对于崭新澳门城的探寻，那些镜头下的“澳门景”都值得这小城之中甚至之外的人去重新审视我们所居住的环境，去发现隐藏于人与社会间的微妙关系。

序

一年一度的中国平遥国际摄影大展再次在山西省拉起了帷幕。自二零零一年始办的平遥国际摄影大展至今已是第十四届，而由澳门艺术博物馆策划的澳门馆则是第二次应邀参与，今年澳门馆以“澳门景”为题，呈现的是澳门摄影家内心的景象。

参展的六位本地艺术家，出生年代或许跨越了爷孙两代，最资深的前辈生于一九一八年，而最年轻的新锐则是九零后。几代澳门人用镜头摄下了所居地的变迁和面貌，前后六十年光景，见证了澳门社会的变化和发展。摄影者用不同的摄影角度，表现了几代澳门情，风雨同行，始终如一。

经历时代的更换，一代接一代的澳门人见证了小城的变迁；年长一代，他们的影像主要以写实的方式表现了澳门人的日常生活，留下了澳门曾是渔村、现已不复见的风景；走过社会转型、经济发展，摄影器材亦与时并进，八零后、九零后的一辈，因应时代和科技的进步，摆脱了观景窗的方框，使用较强烈的视觉效果，跳出传统框架，用镜头纪录的不祇是眼底里、还是他们内心所感所悟。

参展的作者中，李玉田、李公剑、欧平三位属澳门摄影前辈，资历很深，经过长期的经验累积和年月的思绪沉淀，观者不难在欣赏这些黑白照片中找到一份安静祥和的悠然感。而年轻的刘善恒、邓国豪、黄霐雴都曾居游或停留海外，在外来文化冲击和当代思潮的影响下，他们以较抽象的方式去探究城市与自然之间的关联。人与地方的种种脉络，千丝万缕的牵连让他们最终归于原居地――澳门。这些作品呈现了不同视觉与心境下的澳门风景，在不设限的摄影世界里，细腻的影像在诉说着澳门景色以外的故事。

“澳门景”彷如在平遥放置了一扇随意门，广邀国内外观众踏上时光隧道，穿越在六十年间的新旧澳门。

澳门艺术博物馆馆长

陈浩星