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结束时间未知

“空间还在；但已经失去了主宰。与心灵有关的不是量度与地点，而是存在与意义。”

– Aldous Huxley，众妙之门

1984年，在马里兰州的 Bethesda，Brian Hinman（也称为B Hinman）出生在一个被他称为有些典型的中上层阶级的美国家庭中。母亲以前是泛美航空的空乘人员，能够激发他的思考，父亲是退休海军军官，哥哥是他最好的朋友 ，Brian认为在性格形成时期，他在纽约上城的郊区度过了幸福的童年， 在烂尾的建筑工地骑着山地车，与朋友们一起探索附近的森林 。在他八岁的时候，全家搬到了加州的湾区，在那里度过了成年之前的剩余时间，之后他前往洛杉矶的培泽学院（Pitzer College）念大学。 虽然家人一直都鼓励他去做让自己开心的事情，Hinman却感到美国文化本身培养出外部的压力以及对于成功的期望，并且强加在他的身上。不仅如此，还意识到承认它们，并且想要去适应它们，这都是弗洛伊德式的自我的产物。

他第一次读到——Mihály Csíkszentmihályi 的著作——《心流》 时，他还是培泽学院的大一学生，Hinman逐渐理解到积极情绪的前提不仅源于沉浸于绘画与音乐演奏，还来源于脱离使自己感到生活受到束缚的社会结构。正是在心流的状态下，或者在意识高度集中的情况下，情绪才能积极地集中在手里的工作上。此时，Hinman才能存在于当下，并积极去发现深层次的自我潜意识。 通过开发由他自己规则引导的一系列心灵“游戏”——对城市景观确定的形态进行细致的解构，或自发构造出再周围社区发现的各个方面。通过这样的方式来引导形成心流的状态，Hinman 尝试着激活左脑的逻辑程序或右脑的情感程序。自上大学以来，Hinman 意识到，进入心流状态，能让他立即进入潜意识，并脱离本我深谋远虑似的理性。

Hinman认为，城市的景观从物质上展示了指引社会的集体意识。在他的 Iteration of Flow 系列里，他刻意对这样的结构发起挑战。他根据自己的规则，在空间中穿梭，穿过一个又一个的街区、一栋又一栋的高楼，用精美的笔刷与黑色的颜料，小心精准地将城市形态据为己用。他受到西班牙著名雕塑家与画家——Eduardo Chiede的巨大影响，醒目的黑色形态打乱了，也许也是强调突出了先前存在的空间，因为它凸出了空荡与满实之间的空间辩证关系。在繁忙喧闹的城市空间勾勒出一种形态的黑色空洞，同时也城市乏味且毫无生气的存在。创作这些绘画是单调乏味的过程，使他进入了一种心流的冥想状态。他在每块画布上花费的时间长达50个小时，他发现自己在玩味着一种精神集中的游戏，将自己的能量集中再当下，主观地探索着空间，并建构着一种新的模糊混沌状态。 创作着每一个城市形态，正是从事着这样的单调工作， Hinman才能摆脱那种对先前状态的依赖，转而专注直觉的反应，从而指引着他再空间里航行。

不同于创作新城市空间的专注冥想， Iteration of Flow系列作为一种更为“积极活跃”的游戏，需要Hinman右脑的参与。右脑受到运动知觉的支配，处理感官知觉方面的信息，向其提供一系列能让我们“感受”到当下的情感。通过再蹦床上跳跃，Hinman尝试着激发自己的“情感处理器”，从而脱离那种试图组织并弄清刺激的逻辑意义的意识。Hinman从今年早些时候才开始这个系列， 他发现，这些绘画的创作从物质上而言完全脱离了绘画本身这样的行为。看起来就像表演一样，他再大约30分钟的空中弹跳时间中创作每幅绘画。他选择的主题则是他在生活中某些节点遇到的个体以及对他的个性塑造发挥了重要影响的人。但他并非把重心放在人类的形态上，而是尝试着玩味各种色彩、纹理、画笔以及颜料的多少来模仿每个人的气质。正是通过在半空中描绘这些个体，Hinman才能够思考由那些塑造他生活以及性格形态的那些个人所织成的网络。

在致幻剂产生的状态中，Aldous Huxley写下了《众妙之门》。尽管唤起这类状态所带来的一种让人难以理解的幻觉重现，Hinman的右脑刺激的“游戏”也许能够被看作另一种途径，它能够达到语言逻辑所无法达到的同样流畅的情感。这是一种意识，它能够脱离本我逼迫以及产生出成功与归属期望的社会集体压力。这是一种自由状态。在这样的状态下，本我能够真正探索深层次的本我，能够以谨慎“自我”绝不会允许的方式进行创作、思考以及情感流露。

可能的题目：

1. 心流的循环

2. 实现心流的途径

3. 心流的模式

4. 心流的形态

5. 心流的实践

城市景观：有关形态、城市景观、城市景观抽象、航行形态的东西…

方面：跳跃、气质的表现/表达