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展览简介

iSGO Gallery（上海）将推出艺术家战兴隆个展《视界：重像效应》，特邀艺术评论家及策展人惠书文担纲策展。此次展览将展出艺术家战兴隆近年来创作的50余件作品，涵盖绘画、综合材料、雕塑装置、影像等多种媒介，并于2024年8月16日（星期五）下午16:30举办开幕仪式，期待您的莅临！

展览文章

视界：重像效应

文/惠书文

“视界”不仅意味着一个事件刚好能被观察到的那个时空界面，还是统摄着作为个体在一个相对视角范围内的主观想象。对于战兴隆来说，将物质“真实”视觉的一种异化处理，并置于现实与虚拟两者之间，从而达到生产者与场域、介质中的一种微妙的情绪平衡关系。

战兴隆擅长叙述虚拟与现实的界限表达，他以现实之物并作主体物，《潮汐·夜空·伽利略之眼》正是通过人工智想合成，以及虚拟现实、构想性等方法重塑一个“现实版”的星球，对于气流、火焰、星系、行星带等物象的描绘，再现两个星球在一个空间里的逐力和拉伸。从本体论上来看，艺术家把虚拟和再造现实交汇为一种新的实在，即“虚拟实在”。同时，镜像世界与现实世界紧密相连，更倾向于非虚构性质。

从其影像效果来看，《黑洞-1号》在静态和动态之间相互扭转、对话，在某种程度上，它与增强现实相似，但影像的轨迹则是对数字化显现的独立展现。《天外》中绿外线的跟踪旋转、烟雾的漂浮，在NASA采集宇宙震动波段音效下，被嵌入更多虚拟多元的现实元素，这无疑是在感召时间流变于太空深处变化的知觉体验。

当符号成为视觉的中心，身体带来与世界交流的通道。在“面对事物本身”时，先验的构造或先验的还原，将返回到“生活世界”。绘画—《黑洞时空系列》将处于三维空间中的坐标体系转换到二维平面上，“坍缩”不仅描绘着重量和速度的下沉，还应力着黑洞坍缩时的瞬间想象。绘画—《醒茶系列》将抽象语义的面貌更加纯化，个体情绪的调动成为画面的主旨，即反应出并不是单纯地复制现实世界的图文，而是要对复制的信息进行重新修正和编排。

“重像效应”对应的是我们的目光所及，即“在自身中显示自身”。在天文学中，重像效应表现为引力透镜现象，即遥远星体发出的光经过大质量天体（如星系团）时，由于引力作用而被弯曲，形成多个影像。绘画—《秉烛夜游系列》强调创作者回到笔墨之间，而个体的目光凝视成为实验材质的黑白基垫，气韵和偶发性变为镜像。绘画—《天文对称性系列》带入拉康所说的“目光”，这种目光其实一开始就出现在镜像之侧，“在获致镜中身躯形象的欢悦中可以支配的是这个只露了个角的最易消隐的东西：目光的交换”。

反观《神山风景系列》、《聋石头与风景系列》，战兴隆更加注重传递现实世界中的图像景观，并在虚拟空间之上叠加了现实文本，诸如各式风景和山石等具象形态物的植入，简洁而具表现力的“里程碑式”的塑造方法，缓慢链接着个体与自然等象征物的生命关联。

视界：重像效应，不仅勾连了原始和远方的意识现象，同时也印证着战兴隆从多维角度对于生命体和对自我存在的心理叩问，而他在不断描述和分析艺术观念、形式和法则的构成过程中，生成一个在现实语义下有关观念的规定性（意义）的实在性的明证。