点击放大

阴阳造物 — 南超 × 木美

日期:
2018年12月1日 - 2019年1月12日以往展览
开幕:
2018年12月1日
空间:
成当代艺术中心

展览简介

阴阳造物

——在静寂中重燃鲜活,在永生里回溯遗忘

简内

南超×木美是艺术家南超先生与中国原创设计品牌木美创始人陈大瑞先生在展览语境下的一次深度合作,是当代艺术介入美学空间的一次全新尝试。 让我感兴趣是, 此前我也曾见过当代艺术与家具的联合展览, 但家具更多的是作为一种铺垫或陪衬, 艺术品更像是陈设品。而在这个展览里, 南超以家具为载体从艺术的角度进行了重新创作,使家具与南超的作品构成了一种全新的装置形态, 共同完成了不同时空间的转换与对话, 这也是南超先生在他艺术生涯中再次跳出常规的一次冒险。

站在南超的作品前, 往往生出彼和此的虚幻。 南超用他的智慧及修为为观者呈现了前世及今生之间的某种隐秘线索, 循著这条暗道, 我们或许可以回到中国传统文化的核心——阴阳,以现世者的身份和彼岸展开对话。阴阳是中国古代文明中对蕴藏在自然规律背后的、推动自然规律发展变化的根本因素的描述,是各种事物孕育、发展、成熟、衰退直至消亡的原动力,是奠定中华文明逻辑思维基础的核心要素。阴阳是天地间化生万物的两大对立面,阴阳和则万物得。

南超显然不是造物者, 但他的作品却为当下语境下普遍的迷失者提供了一种观照和对比的可能。 他的创作仍然基于中国传统艺术的元素: 单纯、象征及自然性, 但在精神情趣上, 他把历代士大夫所追求的隐逸延伸放大, 又通过当代材料及新技术把这种虚渺的情趣冰封固化,形成了一种独特的艺术体验, 同时也在当代艺术和传统艺术貌似神离的对话中找到了融合的可能。作品蕴含的飘渺与家具制式的理性让我有了“限制的欢愉”的理解。这里的欢愉包涵了生死、东方和西方、当代传统等相对的阴阳概念, 这些 阴阳相对的概念很多时候是矛盾的, 但它们在南超的作品里却出乎意料地高度融合, 在这个意义上, 南超或许就是个造物者。

南超的展览沿袭了其作品里一贯的传统意趣:在静寂中重燃鲜活, 在永生 里回溯遣忘。当然, 这种意趣的底色是悲寂的, 不同于其最初师法的士大夫的隐匿意趣。 从《游山玩水》 到 《阴阳造物》 我们看到的不仅是南超在《穿透水墨 再造空间》里从平面到立体的技术反复运算, 还有一条更加明晰的精神嬗变: 从传统山水逸情与当代艳色视觉符号的嫁接到物哀的默语, 进而在时空里以封尘的形式呈现出一种崭新的作品语言; 这既是 南超艰难的水墨当代化探索, 也是其思想体系的成型标志。

中国传统水墨的表达形式和语言因长久的固化而行成了一套完整的体系, 比之西画, 多了妙趣横生, 但也难以突破。 南超几年来的实验, 虽然在形式上有了崭新的方向, 最大的变革恰在其意趣上的突破, 在动静间完成了全新的阐释, 方寸之地里, 以当代的思维革新了中国传统文化里有关生死 和动寂的语义指涉, 最重要的是, 无论在形式还是内核上, 这种革新依然 有着传统山水景观的隐逸, 以当代和与时的姿态进入观者的视界,却未见实验艺术普遍存在的突兀痕迹。

展览呈现的主题很中国, 要讨论的是在传统与当代、 东方与西方之间更 多的融合共生地可能性。 此次与中国原创设计品牌木美的合作,也开启了南超对于日常空间和实用审美的深度介入。融合、美、极致,一直是设计师陈大瑞先生所秉持的理念,2010年他创立了独立设计师品牌木美,意在通过平台探索与创造真正独特、富于灵感的当代中国设计,此次与艺术家南超的合作正是对“融合”理念的充分诠释。在“阴阳造物”的主题下,艺术家与设计师共同雕琢的展览空间本身已然成为一件具有完整意义的装置作品。可居、可游、可观、可探的空间里,作品所折叠而成的复合文化空间,在观者的脚步下徐徐延展,静寂中鲜活重燃,永生里遗忘回溯。

最新图片报道

浏览更多

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《 Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、前瞻性与实用性。

《Hi 艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,
使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《H i 艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《H i 艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《H i 艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
+8610 51374016
广告部:
+8610 51374100
传真:
+8610 51374012

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近三年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。2017年,《Hi艺术》与中信出版集团携手合作,转型为MOOK系列图书,成长为一个拥有杂志、网站、微信公众号的全媒体平台。

历经十一载磨砺,《Hi艺术》在2018年迎来它的第十二个年头之际,无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)