Hi艺术

展览简介

“梅花谱”悠悠绵绵，似乎是远古的胜景，一片抒情的天地；张小涛展览以此为名，要说的是现实惨烈，其表面的形状竟如梅花谱般灿烂，但残酷性的故事与人生之态却非如此。

—王春辰

“张小涛的艺术之所以在微观叙事的过程中显示出极为浓郁的生活质感，他对生存境域的自觉体恤，悲剧意识、人文情怀之所以给人带来强有力的硬度和尖锐感，还在于他对生活的体悟不是仅仅停留在一种事件的认识上，不是仅仅将生活当作叙事情节的推动素材，而是将它自身上升为一种话语形式，使它负载着独特的艺术氛围和审美向度。他似乎对生活自身的诗性品质有着极为敏感的发现，许多看似平庸的人物言行和事件，都被他在微观叙事的延展过程中激活。因此，可以说从上世纪90年代至今，张小涛艺术脉络与实验艺术的关系，显示了他的艺术观念、东方智慧、智性品质的不断演绎的推进，见证或浓缩了中国当代实验艺术的发展脉络。”

—冯博一

由白盒子艺术馆主办的“梅花谱”张小涛个展，将于2014年4月29日下午3点开幕。此次展览由批评家王春辰先生担任策展人，将展出张小涛近年最新创作的油画、水彩、摄影、录像和动画，共计作品32件。艺术家张小涛现任四川美术学院新媒体艺术系主任，是活跃于中国当代艺术领域的优秀跨媒体艺术家之一，曾受邀参加第55届威尼斯双年展。本次展览展期一个月，展览将持续至6月1日。

梅花谱的隐喻——张小涛个展序言

王春辰

中国的现实足够产生文化的联想、历史的关联，也是因为巨大的现实冲击，才有了所谓的中国地气。中国不是因为地域差别、也不是因为历史的关系，才在今天被广为关注。这是一场世界历史上从来没用过的大强度、大面积、彻底的改变和裂变，中国之变引发的世界回响要在多少年里才能一点点吸纳，转变为建设性的因素。现实的一切离我们都太近，已经到了无暇驻足歇息、稍微片刻思索的地步。这就是现实的强烈积压。

艺术家的工作在某种意义上，就是停留驻步的工作，就是让时间凝固的作业。他们透过艺术的眼睛、艺术的方式、艺术的手段让现实呈现、让我们的呼吸可视、让我们的思想被聆听。“梅花谱”悠悠绵绵，似乎是远古的胜景，一片抒情的天地；但张小涛以此为名，要说的是现实惨烈，其表面的性状竟如梅花谱般灿烂，但残酷性的故事与人生之态却非如此。这岂不是决绝的荒谬、无奈的对比？

艺术不言自身之美，直言自身之质；有了骨肉的存在，才有皮毛的可能。今天的现实可以完全不谈艺术，但不可以不谈存在的真实现实。“现实”在中文语境里具有足具的含义，丰富又微妙，复杂又直接；既关涉政治，又涉及人伦；既有堂庙的谋略，又兼具草根的无序。以梅花谱来隐喻现实，也是企图将复杂的现实艺术化，用错构的视觉幻影来揭示世界的荒原之象。

梅花不再，现实依然；历史已去，未来未知。

张小涛，1970年生于中国重庆合川，1996年毕业于四川美术学院油画系，1996-2009年任教于西南交通大学艺术传播学院，2010年至今任四川美术学院新媒体艺术系系主任、副教授、硕士生导师，居住于北京、重庆。

张小涛多次在国际、国内重要美术馆、基金会举办个展、群展，比如：萨奇美术馆、罗马21世纪现代艺术馆、瓦伦西亚现代艺术馆、博洛尼亚现代美术馆、挪威3.14基金会、成都当代美术馆、广东美术馆、何香凝美术馆、北京大学赛克勒博物馆；55届威尼斯双年展、亚太当代艺术三年展、布拉格双年展、广州三年展、荷兰电影节、东京动画节、亚洲动画大赛等。张小涛是活跃于中国当代艺术领域的优秀跨媒体艺术家之一，作品形式有绘画、摄影、动画、装置等，其作品一直关注中国今天这个压缩的现代性神话背后，我们心灵史的煎熬和挣扎历程。这是中国很独特的希望和毁灭交织的复杂经验。他用跨媒体的艺术方式去关注社会巨变与个人心灵史之间的悖论，并试图把这种个人经验转换在公共经验中。“病毒学”的概念既是病理学的也是社会学的，既是个人的也是社会的，每一代人都会遭遇到不同的困境，他试图呈现这些复杂的“病理学”报告。他“微观叙事”的研究方法，被德国1977、1987卡塞尔文献展总策展人曼弗雷德·施奈肯伯格博士评为“令人惊异的艺术家”。2004年日本NHK电视台，2010中国中央电视台《人物》栏目曾对其艺术成就做专题片采访。并获得了“2008年中国年度青年艺术家奖”、“2011年亚洲最佳技术动画奖”等殊荣。其作品被国际、国内重要美术馆、基金会及收藏家收藏。