点击放大

GAME ON 绽放 · 2018 全球游戏潮流盛典

日期:
2018年8月17日 - 2018年10月14日以往展览
开幕:
2018年8月17日
空间:
深圳市南山区欢乐海岸创展中心及其户外广场

展览简介

GAME ON 绽放 · 2018 全球游戏潮流盛典

150+正版经典游戏体验

潮玩/手办/文化/艺术/科技

Game on 绽放 • 2018全球游戏潮流盛典

日期:2018年8月17日 - 2018年10月14日

时间:10:30-22:00 21:00后停止入场

地点:深圳市南山区欢乐海岸创展中心及其户外广场

每代人都有自己追寻的潮流,70年代的喇叭裤,80年代的收音机,90年代的大哥大,直到今天无处不在的二次元和网红经济……电子游戏,作为一个延续至今的潮流,它不仅是每个“大男孩”们对青葱年少的回忆,更是横跨年龄段的时代产物。

游戏是未来媒体内容中重要的表达形式,目前也很大程度在改变着人们的生活形态、社交方式甚至信息接收形式。尤其是对未来社会的中坚力量,还有新生代人群的影响更是深远。正如英国作家马尔科姆•格拉德威尔在《引爆点》一书中所总结道:社会流行浪潮总是由少数人驱动起来的,这些人往往是尝试新鲜事物的先行者或是规则的制定者。

8月17日至10月14日,绽放文创携手英国巴比肯艺术中心(全欧洲最大的文化艺术综合体)共同推出全球首个电子游戏“博物馆”——GAME ON 绽放,第一个探索充满活力的电子游戏历史和文化的大型国际巡回展览。自2002年至今,GAME ON已环游30余个国家,超过350万的观者深入体验过这场囊括了过去60年游戏历史演变以及未来游戏展望的魅力。以回顾早期的游戏形式,亲历者可以玩弹球游戏,比如为大多数人所铭记的第一款街机游戏“Pong”(1972年)。相比之下,展览的“未来”部分则以虚拟现实、3D技术和思想界面技术等前沿技术为特色。

此次展览共计展出了150多款可玩可体验的电子游戏。从60年代早期的巨大的PDP - 1到最新的行业发行,我们试图探讨随着科技的发展,电子游戏作为一种可以被大众广泛接受的未来数字媒体,其所带来的革命性创新和对科学进步的影响。此次游戏之旅将带领观者体验近60年当代最受欢迎的游戏历程,包括任天堂(Nintendo)、Xbox One、Playstation 4以及虚拟现实体验。同时专门设置了一款街机游戏区:包括超级马里奥(Super Mario)、吃豆人(Pac-Man)、街霸(Street Fighter)和大金刚(Donkey Kong)……大家可以直击一款游戏从概念到包装,以及一些最重要的游戏设计过程:包括大金刚、口袋妖怪、孢子、未知、魔兽世界、古墓丽影和模拟人生……

身为英国巴比肯艺术中心国际事务负责人Neil McConnon坚持认为游戏的价值,不仅局限于短暂的娱乐。在他看来:“现代电子游戏领域所涉及的各行各业包括:艺术家、音乐家、作家、演员、程序员、游戏设计师等等。所有这些学科的顶峰——都有自己的价值——如果应用到一个项目上,真的能说对我们的文化没有任何贡献吗?从俄罗斯方块的简洁、马里奥的动感以及重新树立高端VR的标杆的HTC VIVE(2016)所带来的沉浸式体验……由此可见,游戏所承载的的绝非是单一的娱乐窗口,它的文化、艺术、科技属性正在不断的为大众所熟知。”

这个夏天,让我们聚焦深圳最核心的文化商圈 — 华侨城欢乐海岸,一起向经典致敬,体验这场集结了音乐、电影和视觉艺术并肩而立的创意领域所带的来关于游戏的过去、现在与未来的潮流文化展览。

深圳市绽放文创投资有限公司(简称“绽放文创”)是基于消费升级和精神消费来临时代,专注于国际文化艺术内容及IP投资运营和文化商业体经营的集团公司。绽放文创作为艺术创意在生活应用的推动者,为中国数以亿计的消费人群打造触手可及的精神消费产品和服务,引领中国文化消费升级风潮。

英国伦敦巴比肯艺术中心,坐落于英国伦敦的市中心, 是目前欧洲最大的多媒体艺术中心。于1982年启用,该中心定期举办音乐、戏剧、电影节目及艺术品展览。英国巴比肯音乐厅作为著名的伦敦交响乐团的演出场地,同时也是伦敦皇家莎士比亚剧团的常驻演出场地。

展览设置区域

Early Games (早期游戏区)

Magazine (杂志区)

Top Ten (前十区)

Making and Marketing(制作及市场区)

Movies (影像区)

Sounds(声音区)

Multi-player(多人游戏区)

Kids(儿童游戏区)

Genres(游戏种类家族区)

Characters(角色区)

Sports(运动游戏区)

INDY (INDY)

Future(未来游戏区)

Europe and North America(欧洲和北美游戏区)

Japan(日本游戏区)

过往媒体评论

通过这样的呈现方式,可以让人们看到,听到,感受到他们喜爱的游戏。

keith stuart ——《卫报》

当我进入展区时,瞬间被曾经的回忆湿润了双眼,game on以轻快,怀旧的方式呈现了50年间游戏历史。

——chad sapieha 《金融邮报》

这将是几十年间你看到最棒的游戏呈现及体验。

——raju mudhar 《多伦多星报》

一个令人完全耳目一新的观展体验,既有全新的科技,也处处散发着人文关怀。

——Rachel Campbell-Johnston 泰晤士报

展览场地信息

深圳市南山区欢乐海岸创展中心及其户外广场

交通信息:

巴士

乘B603、45、48路到华侨城湿地站下车至创意广场

地铁

乘地铁9号线到深圳湾公园站下,从D、E出口出站,步行约8分钟到欢乐海岸户外广场

乘地铁1号线到侨城东站转乘B603到白石路东下车至创意广场

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)