Hi艺术

展览简介

TOUCH

触

艺术家 | Artist：汪莺莺 | Wang Yingying

策展人 | Curator ： 付晓东 | Fu Xiaodong

展览日期 | Exhibition Time：2017.4.1-5.7

开幕 | Opening : 2017.04.1 4:00 PM

地点 | Venue : 空间站 北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区中一街 | SpaceStation, NO.4 Jiuxianqiao Rd, 798 Art District, Beijing

“TOUCH·触”— 汪莺莺个展

文/付晓东

2017年4月1日空间站将隆重推出“TOUCH·触”汪莺莺个展，这是继她“Songs From A Room”个展之后，汪莺莺在空间站举办的第二次个展。汪莺莺并不是借助图像进行意义的勒索，而是用笔触将欲望和恐惧压进皮肤，制造魅惑之像来引诱凝视，触发了我们这个时代社会精神中的神经症人格的情感伤痛。

“不屈不挠追求的人，就不是不可救赎的。” —— 卡伦·霍妮摘自《浮士德》。“肖像”系列用精湛而貌似轻松的笔触，描绘了“脸”这个浮现于最表面的社会属性的器官。这些个性鲜明的敏感而脆弱的脸和他们背后的故事，代表了一个又一个的时代文化的精神。透过一张张熟悉的脸，我们可以如数家珍的回忆掌故，但一闪而过的表情，却剥离了在外界注视下身份属性的界定，你所面对的是一个赤裸的人。汪莺莺用极少而节制的方式，洗练的只用五官特征，表现了一个情绪丰富的处于“实在界”自我反观的“人”，这个人谁也不是，沉浸在一种内在的神经动能的防御机制之中。卡伦·霍尼说：“所谓焦虑，是指个人面对一个充满敌意的世界所表现的渺小感、孤独感、软弱感、恐惧感和不安全感。为了对抗这种焦虑，人不得不拼命的追求爱，追求事业的成功，追求权利、名声和财富，以获得安全感和自信心。”伴随着整个社会竞争机制的越演越烈，随之而来的孤独感、软弱感、异化感、来自内在的不安全感，使人处于无休止的内心冲突之中。他们染上了这个时代的精神症候，他们或焦虑、或抑郁、或敏感、或浮躁、或超凡避世、或歇斯底里、或嘲讽冷漠、或精神分裂，作为资本主义滚滚向前的车轮碾压过的个体，这些魂器的碎片，浮现在脸上。

渴望获得爱，而又无法去爱，是一种“爱”的恶性循环。“关系”系列中，对爱进行了入木三分的描述。汪莺莺描绘了这样一种人，在拼命满足自己对爱的饥渴之时，几乎意识不到自己缺乏爱的能力。如同久渴思饮的人那样急不可耐的需要爱，但却不能真正的接受爱。《kiss》系列的作品中，他／她紧紧抓住对方不放，一个奄奄一息的人和一根抓不住的救命稻草，一个多愁多病的身遇到了倾国倾城的貌，而在他／她的内心深处，却根本不敢相信它，充满恐惧和怀疑。如同一个即将饿死的人，终于得到了一个渴慕已久的香甜面包，当他不假思索的拿到面前，准备大快朵颐之时，却突然怀疑，这面包有毒。一种不配得，不被人爱的信念，占据了他／她。不能够真正去爱自己，如同魔咒一般，也固执的相信别人不可能爱上他／她，他人既是地狱。而这个并未展开的爱，也只会更加残酷的伤害他／她，不如主动回避，宁可没有。

获得爱是如此重要，如果对异性的爱过于阻塞，对爱的需要就有可能集中在同性身上，这成为潜在的同性恋的决定性因素，焦虑隐藏在对于异性的厌恶的背后。同性之间的爱也浮现在汪莺莺的作品之中，比如著名变态电影中的桥段，《索托马的120天》中一闪而过的画面成为她的原型。三个执花的裸体的细瘦少男若隐若现的遮住面孔，带有羞耻感的耽美。她探讨了关于爱的各种可能性形式，扭动的肉体成为了她施展那些稳健而泼辣的笔触的温床，白色的松软的被褥与肉体交相映错。平涂和勾勒，彩色和单色，接近与平涂的背景与清晰冷静的简约用笔的对比，肉体也形成了厚重坚硬的压缩式浮雕般的效果。看者的目光投向裸体，并不色情挑逗，却沉稳冷静的逗引了一种不在场的凝视，那些裸露的皮肤和笔触，召唤我们去画面之外的不可见性，与其说是对爱的激情，不如说是对爱的剖析。

在爱中，有的人会完全无能为力的依赖另一个人，这就不可避免的夹带着大量的怨恨，怨恨自己不得不顺从别人，想象自己是被迫的遭受痛苦，正是这种主动的受苦的行为，使对方不能离开，使自己获得满足。SM情节往往会移情到医患关系之上，在治疗过程中，病人会遭受一些痛苦，反而会忽略自己的利益而去取悦冷酷的医生。在《触》和《瞬间》之中，移情暗示了于一切非理性反应的等级之间的依赖性情感关系，血肉躯体的将动未动之时，出于之前和之间的时间，于尚未到达极端的状态，但具有潜在的指向性的矛盾心态，引发斯德哥尔摩症的大爆发。“口唇”欲贪婪的力比多可以表现在性领域中，也可以表现在对权力和名望的追求上，从而使自身获得辱骂、侮辱、强迫他人的权力，用来置换无爱的不安全感。受虐倾向是一种变态的幻想和满足，通过挨打、凌辱和折磨，通过非道德的肉体上的痛苦来获得满足。受虐是一种自我毁灭的激情，是性趋力的外现，来自于一种不可阻挡的死亡本能的基本冲动。

残缺的大理石雕像，将这种施虐的审美凝固化、经典化了，成为一种激情的形式，伤残由于历史的客观性所升华，变得可供观瞻，成为了博物馆中的审美对象。《青铜少年》拔刺的瞬间，全身的动势牵动观者的注意力集中在脚底最为纤细的刺尖，成为时间历史记忆的结晶。汪莺莺使手上一些的材料“魅像化”，使古代的传说和神话所附着的嬴弱姿态的语言，成为一个停顿的影像，如同美杜沙之目注视后的瞬间。在另一个维度，冷漠、坚硬、唯美的文化外壳下，汪莺莺集聚了绘画所能承载的魅惑极大之力，不动声色的释放一种生物性趋力的酒神精神的疯癫。隐藏在平静的冰面下的是无尽的人性欲望与爱欲激情的深渊。