Hi艺术

展览简介

2023第六届苏州·金鸡湖双年展主题展之一“虹——来自桥的世界”当代艺术展联合39位艺术家用艺术致敬桥。

艺术家费俊的新媒体作品《睿•寻》，扫码进入小程序，通过识别影像中苏州友好城市威尼斯的桥，程序会自动关联到一座与之形态相似的苏州及中国各地的桥。《睿•寻》与展厅中这座桥都源自2019年威尼斯双年展的中国国家馆，威尼斯和苏州都是水城，从苏州到威尼斯，再从威尼斯回到苏州，这双向的循环，在两个城市之间完成了一次有价值的意义迁移和沟通。

画家杨明义在作品《桥之乡》中巧妙地将苏州最典型的古桥构思到一幅画里。

而邢庆仁五年前在苏州写生，快速捕捉到了春雨桥下乐府诗的色调，雨中飘散上一艺术家潘松则为本次展览特别创作了雕塑《桥》，为此他研究了汉字中“桥” 字的演变，而后采用石头和桦卯作为连接，表达“桥”字高而美的气象，朴拙雄浑。年秋冬未及落下的枯叶。

艺术家王牧羽与古人遥遥相望，他以《千里江山图》中的桥为母题，用自己独特的水墨和设色风格重构千里江山的笔触与色彩。

相信很多看过导演霍建起经典影片的人，记忆里都会留下几座印象深刻的桥，比如《那山那人那狗》父子送信路上的石拱桥，比如《1980年代的爱情》月夜深山中的廊桥。

“桃花源”是中国文化中的理想世界，与赖声川导演畅谈之后，艺术家丘挺为新版的《暗恋桃花源》绘出《桃花源》长巻，融入了舞台的背景，命名为“专属版15/10000”。新媒体艺术团队限像工作室基于丘挺的“桃花源”系列作品研发出新的图形学生成算法，在时间轴上重构了中国画在纸面上展开的空间逻辑，完成了数字生成影像《桃幻》。

王绍强的《天光》在墨戏中追摹古人，在黑白皴染中寻求天空的光线和浮云的质感，构图上方形如虹弯的一线留白，点出了朱熹“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”诗意中澄明和开悟的境界。

沈凌昊则利用感光材料的特性，在空间中留下观众的身影，构成一个“时间剧场”。

杨淞对钢丝的材料 特性进行了精确的感知和编织，成功地用静态结构捕捉到光的动感。

熊文韵的《流动彩虹》计划从色彩研究开始，从画室走向川藏公路运输线，从城市走向自然，正如艺术家所说：“这条路和这些汽车，它连接原始的自然，又连接都市的文明，而作为一个现代人，我总是在这两点之间非常矛盾。”

艺术家刘商英去到罗布荒原和阿尔金山，现场用单色拓写，二十幅单色绘画一字延伸，画出可以触碰的彩虹。

金鸡湖美术馆最大的一个展厅被李洪波的《花海》占据，一片灿烂，他从传统的纸灯笼和拉花中得到灵感，折纸变形的过程，从“枪”的轮廓到拱桥一样展开，开成一片花海，游戏的动作传达出沉肃的思考。

杭春晖的《彩虹》是他在疫情之下对过往理性克制的灰色调的感性突破，缤纷明亮的色彩让他重新调动起积极性和希望感，而这个系列作品中一摞一摞彩色的颜料罐子，对绘画来说，至少在数字绘画出现之前，是画家们创作的起始。

以虹之名、以桥之名，将之聚集到一起，在差异中寻求联系、创造连接每一种差异，又都可以如彩虹的色彩一样各自。分明，以自己特立独行的方式自由地存在，是为“虹——来自桥的世界”。