Hi艺术

展览简介

展览并非简单的“出厂设置”3.0版本

而是点线面三维立体的阶梯式跨越

WAVELENGTH走过的每一站，艺术家和作品都呈现了更新换代式的升级，并与每一座城市自身的文化底蕴和生活气息相融合。北京，这座经历了千百年风雨洗礼的“世界之都”，深厚的历史文化底蕴和朝气蓬勃的时代精神交织在一起，构筑了摩登而不失正统的独特流行风向标。

“制造之外”期望通过重新审视对“制造”的普遍认知，打破一定的产品属性，对抗消费机制，探讨与反思社会资源、生存环境、人类心理三者之间的共生关系，以及制造之外的循环系统，可再生力，文化归属等，是一次人类对自我生存境遇的深省。

从前两次展览讨论艺术如何探讨消费文化？到物质、材料通过何种渠道支配“制造”的结构与过程，再到此次展览完全摆脱“制造”原定义所带来的行为枷锁，而更多地反映出艺术家们对科技进步如何支持可持续性发展，以及如何保持自然、人类和艺术世界之间的平衡的思考。

WAVELENGTH：制造之外 MADE IN ILLUSION

一次对物质、材料、生活场景的再定义

一场数字化时代下对人类境遇及社会生态的再探索

一种关乎消费主义新美学态度的再界定

英国艺术理论家约翰·罗斯金关注艺术与技术相互作用的伦理方面，他并不反对技术本身，而是反对伴随技术所产生的资源严重消耗和自然环境的破坏。时至今日，人类过度地依赖和享用制造与技术的产出结果，不仅仅带来了错综复杂的社会与环境问题，更引发了一系列社会情绪的波动与焦躁。

艺术究竟想表达什么？

是当下最热的消费主义？

是老生常谈的环保可再生理念？

还是探究人与社会、自然的关系？

……

答案需要你亲自来“WAVELENGTH：制造之外”找寻。顺着制造的流水线，我们逐一探索制造过程中的秘密：制造区、测试区、再生区、出厂区。