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2012.07.24
王万春,58岁,宜兰人,自从1980年(民国69年)在美国新闻处首次个展后,已是专职艺术家35年,1983年(民国72年)开始进入画廊展出。
王万春被喻为鬼才型的艺术家,画画与音乐都是无师自通,绘画技巧之精湛,吸引不少艺术家研究其技法,尤其能将油彩画出水彩般的湿度,更是一绝。因此,王万春在1980年代已小有知名度,被不少重要画廊代理,在当时台湾的艺术市场尽是日据时代画家及水墨画的天下,王万春能够被画廊青睐,就是他独有的艺术天分及特质。
从未教过画画,一直是专职艺术家。他情绪低绪时,也常以钢琴或吉他弹奏自娱。
然而,王万春与生俱有细腻的敏感度,被一般人忽略的音频、光、味道或感觉,他都能感受到,但常带来负面的困扰,造成情绪不稳,心理上不舒服。因此,他常搬迁,住在感觉最好的地方。与人接触常给他不好的影响,索性住在接近海边、没有人烟的广阔场域,远远可听到海的声音,没有都市里的杂声。因此他画作中常出现辽阔的地平线,还有一些湿地或沼泽地带。
红野画廊乔迁至台北后,王万春是首位艺术家个展,目的是让北部民众看看何谓艺术原创的极致表现。台湾90%以上中生代艺术家的艺术原创已终结,他们现在的创作表现普遍不及年轻时期的实验性、大胆、敢冲撞之作为,他们现在的作品尽是表面性,讨好市场,或只是为了突破而突破,非常造作,没有深度与可论述性。这不能怪艺术家,是台湾艺术市场环境使然。台湾的市场非常集中在某些画风上,容易销售,使得艺术家若想在市场中生存,就不得不向台湾市场性的画风靠拢。不像欧美,任何型式的艺术表现都有其市场,也常有企业赞助未成名艺术家,以致他们的艺术创作风格相当多元,艺术家真的能「自由」创作,没有市场包袱,故世界美术史尽是西方艺术家的天下,因为他们作品的可论述性相当高。
(许多欧美人从小跟着父母去美术馆或画廊看展览,具有一定程度的美学涵养,而台湾没有如此的环境,许多收藏艺术品的人没读过美术史或美学,美术史上的艺术家认识不多,自然容易被「表面性」或「投资性」的作品吸引。)
王万春从过去到现在,艺术原创一直存在着,每一件作品都是一个原创,以台湾艺术家来说是非常难能可贵的,归因于他鬼才性质的艺术天分,且相当专注于「创作」这一件事上,不受市场的干扰。或许,情绪不稳会伴随他一生,他自己也明了,那是个人的宿命,也只能不断藉由海及音乐来调整了。
(台湾及中国当代艺术家经常是一个原创画尽上百件作品。)
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