点击放大

邬建安:无妄

日期:
2018年12月9日 - 2019年1月5日以往展览
开幕:
2018年12月9日
空间:
嘉德艺术中心(北京市王府井大街1号)
艺术家:
邬建安
策展人:
郑妍

展览简介

2018年12月9日,艺术家邬建安的最新个人艺术展览“无妄”(Of the InfiniteMind)即将于北京嘉德艺术中心正式启幕。本次展览由中央美术学院和嘉德艺术中心共同主办,万营艺术空间联合主办,中央美术学院院长、中国美术家协会副主席、北京美术家协会主席范迪安教授担纲学术主持,万营艺术空间艺术总监郑妍女士担任策展人。“无妄”是中央美术学院与嘉德艺术中心首次合作主办的大型艺术展览项目,也是嘉德艺术中心继推出《地标——测绘中国当代艺术》大展后的又一当代艺术家创作展。展览旨在通过不同的篇章,组织起邬建安新近创作的7个系列100余件/组作品,在嘉德艺术中心这座北京文化新地标当中,呈现邬建安在艺术思辨与视觉创造方面的独特路径和最新成果。 朱熹《四书章句集注·中庸》中有言,“诚者,真实无妄之谓,天理之本然也。”在中国文化的语境中,“无妄”首先是“真实”的代名词,更指涉一种追求本心,以真来破虚妄的精神境界。无论是以2003年北京“非典”疫情期间创作的黑白夹宣镂刻剪纸作品为原型,运用黄铜打造的类似汉代“摇钱树”结构的雕塑作品《白日梦的森林》,展现个体对现实危机感性回应的“精神图解”,还是在泡涨的水牛皮上用不同的利器捅扎、切割、戳刺,将意识里或隐或显的暴力和破坏欲望定格下来的《刀的影子—素色的面孔》,邬建安始终注重在强烈的视觉风格之下,以一种直接、坦诚的方式对精神世界进行解剖,为视觉艺术的创想和实验附着了心理学和社会学范畴的意义,同时,也让作品拥有一种纯粹的整体调性和撼人的力量。另一方面,在《史记·春申君传》和《 战国策·楚策四》中,都有关于“世有无妄之祸,又有无妄之福”的表述 ,“无妄”也代 表某 种意 料之外、“不期然 而然”的状态 。展览的英文标 题“OftheInfinite Mind”更多地透露了“无妄”在这个 层面的意 义。在 西文中,“infinite”(无 限)指无 法被明确定义的、 超越时 间和空间、突破边界限制 的类似于“无形”的存在。在新近创作的《人造 物》《奇珍 》《五百笔 》等作品中,邬建安从观念、媒材 和语言 几个维度入手,试炼“无限”的实现方式:《奇珍 》《人造 物》延续了对动物元素的运用,通过媒材的转换和对空间的重新处理,在具象和抽象之上又加上一个 叙事维度,构成 亦真亦幻 的“神话”剧场; 《五百笔 》包容了每个不同的人留下的笔画 ,将水 墨用剪纸来“拼贴”,让“二维”的画面变成人 们凭借各自的笔画相逢的时空。用著名美术 史家、艺 评家和策展人、芝加哥 大学教授巫鸿的话来说,“个体与 整体、古代与当代、传统 与未来、 具象 与抽象 、平面与 三维 、文 字与图 像......邬建安

的艺术 想象 力能够把 这些概念都消解,不是搏斗 、批判 ,就是很自 然的 消解了,又或者 说,他能够把这些对立的概念连 起来。”超越常规,不期 而得 ,对于 观者而言,这是艺术赋予的在智识和感官维度的双重意趣,而对于邬建安来说,突破边界,综合、打乱、跨界、 超越既 是制造这种不期而得 的方 法,也是艺术创作的必然过 程。“创作的时候常常是期待和恐惧并存的,因为你不知道能不能成,甚至不确定那个实验结果会以什么方式出现。但这种结果的不可控制、猝不及防,又正是艺术最有魔力的地方。”邬建安如是说。 在策展人郑妍的构 想中,本次展览“无妄”将充分 利用嘉德艺术中心二层 展厅的空间特性,用邬建安不同质感、尺度和语言的作品构筑起全新的视知觉场域,一方面,突出他在艺术创造方面多个层次与面向的张力,另一方面,也为观众提供不同寻常的审美和精神体验。与邬建安2年前在北京 民生 现代美术馆的个展“征兆”相比 ,“无妄”既是“征兆”的对应,又是“征兆”的延续 ,“征兆 和无妄 犹如 一个 硬币 的两面,一个不经意泄露天机,一个无来由不期而至,上古的神话、传说、预言、图谶......所有这些在邬建安用当代艺术的形式所构建的体系描述中,都可以有两种甚至两种以上截然不同的解释。无妄,其实是一场近乎于道的艺术发现和心灵之旅。” 本次展览“无妄”的开幕仪式将于12月9日( 星期日)下午3时在北京嘉德艺术中心地下一层序厅举行。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)