点击放大

黄永砯个展:蛇杖II

日期:
2015年9月26日 - 2016年2月16日以往展览
开幕:
2015年9月26日
空间:
红砖美术馆(北京市朝阳区崔各庄乡何各庄村顺白路马泉营西路路口西100米路北)

展览简介

艺术家:黄永砅

策展人:侯瀚如

主办:红砖美术馆

联合主办 :意大利国立二十一世纪艺术博物馆、上海当代艺术博物馆

支持:GLADSTONE GALLERY、Kamel Mennour

展览开幕:2015年9月26日 15:00

学术研讨会:2015年9月26日 16:00

展期:2015.9.26 - 2016.2.16

地点:红砖美术馆(北京市朝阳区崔各庄乡何各庄村)

联系方式: + 86 (10) 8457 6669

2015年9月26日,蛇杖 II — 黄永砅国际巡回展将在红砖美术馆开幕,此次展览由策展人侯瀚如策展。本次展览是黄永砅国际巡回展的全球第二站,同时也是中国首展。展览持续展出至2016年2月16日。

黄永砅出身中国,在其艺术生涯之初,是1985-1986年“新潮美术运动”的核心人物,于1980年代末迁居巴黎,并自此活跃于世界艺坛。不断迁徙的生活经验让他更坚信:“变”乃生命之真谛,怀疑才是应有的伦理立场。他对不同文化、传统、意识形态和政治体系之间的相遇、对峙、冲突和谈判等议题,发展出深刻而充满活力的思考——受到全球化、移民、通信科技、经济扩张和地缘政治竞争的驱动,这些问题如今在我们日常生活里无所不在,同时变得更紧迫和复杂。如黄永砅关于这次展览的笔记所言,对他来说,艺术实践和展览作品是在发生“争执”——自我争执,与他人争执,与建筑空间争执,与机构争执,以便成一次实事,创造一个新的现实, 以让观众来接着加入争辩和争执。换言之,创作和展示艺术旨在提出容许质疑和批评的新的公共生活形式。

过去二十年间,动物成了黄永砅创作里的主要形象;牠们被用来象征人类的社会、文化、宗教和对峙和谈判。黄永砅从福柯所提出的知识考古学的角度,通过对古代与现代、西方和非西方等不同多样的文化典故和历史指涉——其参考系从神话故事、宗教文化到历史叙事,以致国际时事——的检视, 对牠们进行研究与改造,同时对世界的过去、现在和未来, 提出了一个崭新、充满挑衅意味,甚至颠覆性的观点。

“蛇杖”计划最初是为位于西方宗教首都罗马的意大利国立二十一世纪美术馆 MAXXI 所构思。黄永砅通过对犹太教和基督教共同使用的经书《出埃及记》里一则故事——关于上帝在带领人民逃亡、陷入绝望之中的摩西面前展现祂的力量——进行一种转化式的阅读和呈现,同时调动不同的宗教象征符号,让它们彼此共存和互动, 由此勾勒出一幅受宗教冲突驱动的世界图像。

来到北京红砖美术馆,“蛇杖”(II)呈现全然不同的崭新样貌。这项新计划包括第一次展览的几件核心作品,并加入其他作品。黄永砅的焦点不再是宗教对抗,而是将靶子转移到本土和全球社会权力关系重组的主要动机:领土争执。“分区”成了使用和改变红砖美术馆的空间结构,也因此,其文化和政治意义的新策略。受到最近关于“防空识别区”的国际谈判的启发——此一事件加剧了全球秩序重组的进程——黄永砅将美术馆变成一座新的“世界剧场”,在其中,拟人化的动物以不同形象出现——只有骨架、没有皮肉的蛇;疯牛和羊;身首异处的马、鸟、鹿、野猪、野牛和狮子等等——描绘着一幅幅马戏团、战争、毁灭、末日和流亡的场景……

这次展览的作品分成五个区域。它们持续扩张、跨越界限,入侵他人的领土。边界不断移动,世界版图被不断重新绘制,谈判和角力乃不可避免。我们所有人必须为此提供自己的答案:我们是谁?我们在哪儿?我们如何与他人共处?

红砖美术馆:

由企业家、收藏家、红砖美术馆馆长闫士杰与曹梅伉俪所创办,于2014年5月 23日正式开馆。红砖美术馆位于北京市朝阳区东北部一号地国际艺术区,采中国传统园林意象精心打造,是一座怀拥自然的美术馆。在近万平方米的具有东方气质的园林中配套有多功能厅、西餐厅、咖啡厅、VIP俱乐部及艺术家驻地计划工作室,展馆面积近一万平方米,主体建筑上下共三层,包括9个展览空间、2个公共休闲空间、1个艺术衍生品空间。红砖美术馆期望通过高质量的系列展览,结合收藏、研究、教育、出版和公共活动,推动中国当代艺术的发展,并参与国际当代艺术家(项目)交流,展开学术领域突出问题和现象的研究。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)