点击放大

“Brilliant Illusions”——李鸿韦个展

日期:
2022年1月18日 - 2022年6月4日以往展览
开幕:
2022年1月18日
空间:
美国肯塔基大学艺术博物馆
艺术家:
李鸿韦

展览简介

肯塔基大学艺术博物馆馆长Stuart Horodner为此次展览撰写的序言:

李鸿韦擅长将严谨的形式和有趣的实验相结合。这两者似乎是不可调和的,但在他独特的艺术形式和精心校准的陶瓷和不锈钢的稳固结构中得到了完美的结合。李鸿韦的作品有一种对遥远历史的崇敬和一种将秩序和平衡推向极致的意愿。他将来自亚洲、欧洲和北美的艺术遗产以强大的方式融合在一起,作品显得亲切而活跃。

近年来,我开始将我们博物馆展览和收藏的作品定位为“从传统到激进”。这是为了告诉我们的观众,包括肯塔基大学校园的师生以及来自我们地区及其它地区的众多游客,我们有历史的和当代的标志性艺术作品呈现给他们观看。通过李鸿韦的作品,我们表达了我们博物馆融合来自两个时代艺术的愿景。

一些观众相信艺术有安慰心灵和自我确认的作用,和亨利·马蒂斯 1908 年经常引用的文字一致:“我梦想的是一种平衡的艺术,纯洁和宁静,没有令人不安或令人沮丧的主题;一种可以抚慰每一个脑力工作者、商人和文人的艺术,例如,它对心灵产生舒缓、镇静的影响,就像一把好的扶手椅,可以让身心疲惫的人得到放松。” 其他人则通过艺术家来扰乱和激怒观者,重视具有挑战性的问题和不熟悉的形式或对抗的概念。我们相信这两种艺术类型的共存,并热衷于创建一个令人感到惬意和充满活力的机构,观众可以在这里形成自己的观点并与其中的艺术建立有意义的联系。

尽管有相似甚至共同的教育目的,但我们大学同事之间的合作通常是不容易达成的。但在这次,我们已经实现了。李鸿韦的作品通过艺术史教授 Andrew Maske 为我们所熟知,他与我们博物馆策展人 Janie Welker 进行了认真的交谈,进而发展成为一个具体计划——在我们博物馆展出艺术家的精美雕塑作品。这个展览也得到了波士顿帕克画廊的大力支持。博物馆展览筹备负责人Maggie Bond 和Alan Rideout 在帮助处理作品运输和所有实际问题方面发挥了不可估量的作用。

特别感谢名誉历史教授和博物馆长期赞助人James Albisetti,他的捐赠基金赞助了这次展览;并感谢Huajing Maske和肯塔基大学中国倡议办公室提供的更多资源。我感谢我们的同事和合作伙伴的热情和智慧,他们使这个展览取得了丰硕的成果。

Stuart Horodner

肯塔基大学艺术博物馆馆长

艺术家简介

李鸿韦(生于1980年),当代艺术家,现工作、生活于北京和纽约。作品被大英博物馆、波士顿美术博物馆、芝加哥艺术博物馆、以色列国家博物馆、哈佛艺术博物馆、费城艺术博物馆、圣安吉洛美术博物馆、 新奥尔良艺术博物馆、克罗克艺术博物馆等国际知名美术馆永久收藏;作品曾在多个重要艺术机构展出,包括中国美术馆、美国大使馆、芝加哥艺术博物馆、费城艺术博物馆、新墨西哥艺术博物馆、宾夕法尼亚大学福克斯美术馆、以及爱尔兰都柏林古堡等。

李鸿韦2005年毕业于中央美术学院雕塑系,2007年毕业于美国阿尔弗雷德大学纽约州立陶瓷学院陶艺系。作为访问艺术家,李鸿韦曾多次受邀到高校讲座,包括美国哈佛大学和麻省理工学院等。

作品收藏/

艾弗森艺术博物馆, 纽约州, 美国, 2021

唐博物馆, 纽约州, 美国, 2021

卡内基艺术博物馆,匹兹堡,宾夕法尼亚州,美国,2021

克罗克艺术博物馆, 加利福尼亚州, 美国, 2020

新奥尔良艺术博物馆, 路易斯安那州, 美国, 2020

波士顿美术博物馆, 美国, 2020

阿尔弗雷德陶瓷艺术博物馆, 纽约州, 美国, 2019

肯塔基大学艺术博物馆, 肯塔基州, 美国, 2019

瓦萨学院艺术博物馆, 纽约州波基浦西, 美国, 2018

哈佛艺术博物馆, 波士顿, 美国, 2018

费城艺术博物馆, 美国, 2017

大英博物馆, 伦敦, 英国, 2017

以色列国家博物馆, 耶路撒冷, 以色列, 2017

芝加哥艺术博物馆, 美国, 2016

和美术馆, 广州, 中国, 2016

波士顿美术博物馆, 美国, 2015

中国APEC雁栖湖国际会都, 北京, 2014

圣安吉洛美术博物馆, 德克萨斯州, 美国, 2012

阿尔弗雷德大学哈里克纪念图书馆, 纽约州, 美国, 2008

圣音约瑟夫国际陶瓷艺术博物馆, 纽约州, 美国, 2007

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)