Hi艺术

展览简介

关于玛丽昂.巴塔雅尔的绘画

作者：奥莱里昂.拜朗杰

玛丽昂.巴塔雅尔的绘画中可能出现各种各样的场景，并且尺寸多样。即便如此，其内在的一致性也是有目共睹的——即一种显而易见的风格的一致性。换言之，此处的内在一致拥有超出画家这一身份一致性的另外一些东西，这些东西也促使她在自己的创作方法及主题探索之外，同样形成了对自身天分的持续发掘。

说道这一特殊的一致性，首先必须说它是有些难以把握的，它里面模糊且先在地存在着一个关于画家的观念，或一种关于画家的愿景，但我们很难确定具体是哪个。不过这一感觉的产生并非由于绘画似乎只能是艺术家意愿的影子，甚或从技术上来说过于脆弱之类的原因。它实际上出自一种热情，在所有的图像中都即刻可见的热情，另外也来自一种近乎天真、但并不令人不自在的灵敏，后者所唤起的既不是某种轻率任性，同样也不形成某种阻碍 —— 即使果真如此，我们也只能在其自画像中描绘的、眼框被处理得很凌厉的双眸里寻到蛛丝马迹（凌厉得几乎与文艺复兴前的风格相似）。因为对所绘对象深暗眼周刻画十分成功，所以画面中从肌肤到流动性元素间的转变便不再显得那么突兀。

玛丽昂.巴塔雅尔所选取的主题也是多样的，时而出现巨大的构图、时而是对狂欢场景的描绘，后者接近夏尔.勒.布朗战争场面绘画风格。但不得不说，在这一多样化选题中最经常出现的元素还是皮肤，到处都有或温柔、或裸露、或蜷缩的肢体，令人不禁联想到巴尔蒂斯经典的系列作品。而在另外一些时刻，我们又能从她的作品中识别出一种表现主义式肖像画的特征。这些特征的显现并非由于画家意在惊人或有意卖弄，它们透过有着特殊透视感的家具与配备防自杀功能的窗户之类的画面元素流露，这些元素让视角显得有些古怪。不过，即使画面风格如此强烈，画中对象的眼睛却一直有着与之不符的温和，而且画面的整体构图也保持严谨。

同时，玛丽昂也常将其窗外的景色入画，比如在一个阴影呈紫色的小而略显荒废的庭院中，枯树几棵，草坪灰绿。在另一幅尺幅更小的油画作品里，我们可以看到含苞欲放的雏菊，以及并不比那些在纵酒狂欢中摊展开的身体更含蓄、更守节的玫瑰。同样的，玛丽昂也会描绘一些小幅的静物、被剥皮处理的动物、甚至几只看起来很不错的胡萝卜，带着些超现实主义色彩的题材对于她来说也并不陌生。我们也经常能看到一些奇异的、抽象的、三维立体的结构，类似于工业零件模板或数学模型之类的东西——必须指出的是，即使是这些事物，对玛丽昂而言也仍旧要归类在主体的范围内，它们属于潜藏在大脑暗房里、尚未经过理智的完备思考、并外化到外在世界的主体观念。

可以说，在玛丽昂.巴塔雅尔身上存在一种画家的野心与自尊——所画的要接近纯粹，并且要能无所不画。而这种画家专属的自尊和自负是很好的。

玛丽昂在一块呈长条状的胶合板上为自己绘制了一副全身像，而这副自画像又取材于之前某副已经完成的自画像，所以这副画可被视为肖像的肖像。此刻，作为画家的玛丽昂在绘制这一肖像的肖像时似乎已不再对作为绘画对象的自身产生兴趣，而她所看到的对象有且仅有这副被再现出的肖像而已。

进一步说，对长条胶合板这一材料的选择表现了画家的一种有所掩饰的谦虚，因为材料的简陋并不是这里的重点。这一块材料是从更大的一块板材上裁剪下来的这件事才是这一略有隐瞒的谦虚的来源。即是说，这块呈长条状的胶合板本身是另一个不存在的、更大的作品之构图的一部分，它是一个不可能完成的作品的一段记忆。而小块的板材做不到同时承载一个肖像；一种仪式性的完成感，它属于某种再次变得小众且工艺气息浓重的艺术形式；以及某种夸张的、公开的、凯旋般的剧场艺术，这种艺术本身本质上与前两个元素有着相反的意义：因为它属于古老的壁画艺术。至此，除了她对大尺幅构图及场景的偏爱，我们似乎也能看出，玛丽昂.巴塔雅尔所施用的色调虽然明亮，但同样也是薄的，有些褪色的；而且无论她有心还是无意，从她作品中透露出的青春气息更多地让我们联想到的是米开朗基罗，而不是巴尔蒂斯。

*本文作者系第六十届Montrouge欧洲当代艺术沙龙大奖评委

著名艺评家、作家Aurélien Bellanger先生