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2012.07.24
展览:「新乐园」林明弘个展
日期:2016年11月5日-12月4日
地点:诚品画廊 ︱ 台湾台北市松高路11号5楼
林明弘将於11月5日至12月4日於诚品画廊举办个展「新乐园」,展出2007至2016年间创作的三件大型装置与超过十件平面作品,所有作品均为首次在台湾展出。1964年出生的林明弘是名副其实的世界公民,他长期在台湾丶比利时丶中国工作与居住,经年累月处於漂泊的状态伴随而来的是与环境丶文化的距离感,作为艺术家却赋予他对周遭事物永远保鲜的好奇心与敏锐度。本展览作品为林明弘旅居上海十一年间的创作,讨论他所看到的消费主义丶物质价值的演变和地方身份的消失。
2006年从欧洲搬到上海,初来乍到,林明弘注意到当地人有别於自己的生活习惯,因而产生了《一日之别》。为了制作这件作品,林明弘将住家附近整间杂货店的商品悉数买下,五颜六色的锅碗瓢盆一跃成为展示柜中尊贵的艺术品,画廊化身为日常生活的美术馆,浓缩了上海独有的地方特色与生活状态,同时再寻常不过的日用品错位成了奇观。
在第二件装置作品中,林明弘以上海永久牌经典款自行车,以及他亲手改装的「限量款」自行车和一面布满上海浦东机场24小时之内航班资讯的金墙,表现出中国经济转型的进程。从平民化交通工具到客制化外销限量商品,脚踏车作为过去平等的象徵,如今成为都市居民健身休闲的时髦消耗品。
第三件大型装置《点》是林明弘以苏联时期的「第三国际纪念塔」为雏形,建造了一个翻转传统竞技场设计的观看台,观众坐在上面可向外(而非向内)欣赏四周墙上的「风景画」,但画作的内容实则上是矿泉水丶茶丶香菸等商品商标。
林明弘最为人知的是其铺天盖地的装置,这些将传统花布图案放大的墙丶地板予人欢愉与温暖的感受,观者置身其中或坐或躺,使得他的作品在一般「艺术品不可触碰」的观展规矩中更显亲民。本展作品在外观上有别於林明弘以往的彩绘装置,但本质上延续他运用日常现成物营造出空间的手法,从未脱离他与观众建立对话的初衷,以及对於自身与环境的关系的探索。从锅碗瓢盆丶自行车到商品商标,林明弘具有化平凡为神奇的能力,从生活中汲取的元素在他的挪用之下,俗丽的变得别致,过时的变得珍贵,就连时间和地点都变得奇幻,於是在他创造的天地中,我们往返於绮想与现实之间,思考着各式各样他所提出来的问题。
林明弘简介
林明弘生於 1964 年,台湾人,目前在台湾台北和比利时布鲁塞尔居住和工作。他最为人知的是放大传统花布图案,绘制在展示空间中,有时是在网球场地面,有时是在滑板道上,有时又是建筑大厅里,铺天盖地的花样姿态,令人惊艳。林明弘的作品在国内外均深获青睐,曾参与福冈三年展丶伊斯坦堡双年展丶威尼斯双年展丶台北双年展等,也受邀於巴黎市立现代美术馆丶赫尔辛基 Kiasma 当代美术馆丶日本金泽 21 世纪当代美术馆等多项国际展览,并与世界知名品牌如路易威登丶植村秀丶香奈儿等跨界合作。他的作品之所以受到观迎,不仅是因为其透露出来的地方语言,也因他力求创造「一个空间」的艺术形式和选择反传统的展示场域,作风灵活且跳脱框架;加以从各个面向对於所关注议题的探讨,他的作品彷佛一场视觉飨宴,而在细细咀嚼之後,又有意犹未尽之感,并且发人省思。
刘钢
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