点击放大

驹驹个展:奇幻花园

日期:
2020年12月1日 - 2021年1月7日以往展览
开幕:
2020年12月1日
空间:
桉树叶空间(南京市建邺区乐山路167-18号)
艺术家:
驹田吉行(驹驹)

展览简介

“他的天才毋庸置疑。他观察自然、观察前辈,学习知识,另一方面他看向自己的内心,把五彩缤纷、绚丽多姿的世界展示出来,大家都觉得非常美,因为这是心灵的世界。”

——刘伟冬

驹驹属马,天马行空的马。

在艺术的世界里,他信马由疆,心无旁骛。

一路水草丰美,一路溪流欢唱。

那是他梦中的伊甸园。

从小自由生长的驹驹,一直喜欢画画,但没有经过任何的专业训练。2013年9月,他尝试拿起画笔,从此一发不可收拾。从水彩到油画,驹驹下笔如有神,一出道便被业内视为“天才”。

他的个展开幕式,甚至可以集结起一支“画坛梦之队”:赵绪成、刘伟冬、刘赦、张兴来、聂危谷、庄弘醒、李安源、于友善、邢健健、魏鲁安、徐乐乐、高欢等众多重量级大咖,纷纷亲临现场助阵。

“伯乐”赵绪成更是欣然题词“看见灵魂”,称赞驹驹“那种开放、纯粹、干净、通透、无拘无束,正是所谓成熟的、成名的艺术家最缺乏的。”

驹驹是谁?

这匹横空出世的画坛“黑马”,不免令人好奇。

90后的驹驹本名驹田吉行,出生于日本,5岁回到中国。开始画画之后,曾应四川美院之邀,在重庆小住了一段时间,目前定居于南京。

无论年岁增长,也无论漂泊何方,驹驹的心里,永远住着一个纯净的少年。

他热爱古典音乐,喜欢贝多芬、莫扎特和威尔第,五六岁时听歌剧,便能听到动情落泪。后来学习钢琴,基本上无师自通,不讲究指法,却也能弹得行云流水,酣畅淋漓。

他在数学上也有天赋,做题目常常可以跳过运算过程,直接讲出答案。只要你报上自己的生日,他便会脱口而出当年这一天和今年这一天分别是星期几。更难得的是,即便只有一面之缘,他也会牢牢记住你的生日。给微信好友送生日祝福,是他每日清晨的必修课。

给别人带来快乐,便是他最大的快乐。

驹驹的世界纯净而美丽,就像阿凡达的潘多拉星球,色彩斑斓,神秘梦幻,充满原始的想象和力量。

他画大束的插花,夺目的金黄,热烈奔放如梵高;画奔腾的骏马,以体态和色彩区分性别,形象生动有趣;画剥开包叶的玉米,长袖善舞宛若飞天;画《红楼梦》和《清明上河图》,前者一画就是230幅水彩,现在又开始创作同一主题的油画……

这个天真而勤奋的少年,灵感如火山熔岩喷薄而出。

他安安静静地画着,不知疲倦地画着,日复一日,创造出了一个又一个瑰丽神奇的新世界。

康定斯基曾经有过这样的比喻,“色彩如同键盘,人的眼睛如同琴锤,人的灵魂如同带有许多琴弦的钢琴。艺术家就是弹琴的双手,弹奏着一个个琴键,引发心灵的震颤。”

热爱音乐的驹驹,就是这样一个神奇的“魔法钢琴师”,他让琐碎的日常变得有趣,让平淡的生活变得鲜活。

驹驹的作品题材广泛,有致敬大师、花卉、人物等多个系列,其中以音乐系列最具特色。他画贝多芬的命运交响曲、维瓦尔第的小提琴协奏曲、柴可夫斯基的四小天鹅舞曲,画莫扎特的C大调长笛协奏曲、约翰.施特劳斯的蓝色多瑙河……

他常常一边听、一边画。

耳边动人的乐曲,渐渐幻化成了他笔下斑斓的色彩、优美的曲线,有的像数列矩阵一样严谨规律、有条不紊,有的像意识流一般抽象跳跃、生动有趣,有的如无尽的苍穹,有的像色彩的漩涡……“一曲一面”,形象万千。

驹驹像个自由的骑士,穿梭于音乐和绘画两个领域。

他画下那些起伏的节奏,画下那些悲伤,那些欢乐,画下璀璨的光华,以及幽暗的低谷……让我们不仅听到,还看到了,这人世间最美的旋律。

驹驹住的地方,楼下有个小湖,湖边杨柳依依,草木葱茏。

窗前有个大露台,妈妈在那里精心布置了一个小花园。透过画室的落地窗,可以看见初冬的蓝雪花,依然开得蓬蓬勃勃,花团锦簇。

驹驹热爱大自然,一草一木都是他信手拈来的好素材。在他的笔下,花儿们都被赋予了活泼泼的生命力,有着温暖的笔触,明亮的色彩,让人满心欢喜。

他也爱画动物,那是他的“私家珍藏系列”。他画马,画漂亮的鸟儿,画淘气的小狗,还画了一只稚态可掬的小猪,就放在他的书桌上,天天和他面对面,任谁来要都舍不得给。

人们喜欢收藏他的作品。在保利的拍卖会上,驹驹的画一向炙手可热。一对香港知名的设计师夫妇,家里甚至只挂驹驹的画。

这是一件亦喜亦忧的事。

喜的是画作如此受欢迎,忧的是创作者必须“断舍离”。因为在驹驹看来,每一幅作品都像是自己身体的一部分,难以割舍。

曾经有一次画展,展会主办方的负责人对驹驹的画作极为赞赏,当场向他表达了收藏的意愿。面对这个他人求之不得的机会,画坛新人驹驹却认真地摇了摇头。

“为什么?”

“因为这是我的生命。”

一个用全部生命和热情投入创作的人,他的画里,必定看得见灵魂。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)