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展览简介

亞洲藝術中心榮幸地宣佈,我們即將於 2016 年 9 月 3 日舉行沈勤、陳琦在台灣的首次個展「沈勤、 陳琦:零度」,這是沈勤、陳琦首次在台灣展出, 身為中國國家一級美術師的沈勤,遙想宋畫風 格、回顧舊時代的光景;陳琦,中央美院教授, 以水印版畫的觀念性著稱。兩人自少年時代起作 品風格近似,氣息相通,相交近 40 年再探他們 創作的早期思想,賦予當代詮釋,以雙個展的形 式交流感受回歸「零度」能帶來何種新的能量。9 月 3 日開幕當天兩位藝術家將從北京來到台北與 歷史博物館展覽組研究員蔡耀慶對談,展覽將持 續至 10 月 9 號。

沈勤,1958 年生於南京,江蘇省國畫院專職畫 家,國家一級美術師。江蘇畫院是中國畫的老家, 但沈勤經過中國「八五新潮」洗禮,1980 年代也 正逢台灣藝術家劉國松到南京展出,因此沈勤能 夠創作出出身於古典但不囿於古典的自我意識之 作。有別於唐代畫家精於佛道人物,宋畫的特點 在於詩意,沈勤作品近似宋畫的風格,對於墨的 暈染他把握得當,具象與抽象的平衡,在技法和 概念這兩個層次上展現。沈勤在改革開放前的中 國南方度過他的年輕時候,現在的創作在一次次 的重複書寫中反芻,正是懷舊避世的藝術家拿著 老照片企圖從渾沌腦海中提取記憶,而每次從不 同角度去看,模糊印象中總有一些事物特別銳 利。陳琦評沈勤的畫「清冽,自然,乾淨,沒有 絲毫『作』的痕跡,如一泓清泉,清澈透底。」

同樣出身南京的陳琦,1963 年生,南京藝術學院美術學博士,現為中央美術學 院教授。陳琦以創作水印版畫為主,實驗版畫各種非典型的作法。陳琦是中國版 畫的重要創作者,沈勤第一次見到陳琦的作品時被震懾住:「我當時對版畫的意 識還停留在柯勒慧支 Käthe Kollwitz (1867-1945)和德國表現主義的表達中,而 陳琦的作品,如此明確地尋找東方文化的表達符號,他是最早的先行者」。陳琦 早已擺脫版畫的意識形態,轉而琢磨意象性、繪畫性、文人特色。這同時也說明 他乃是不斷為版畫的視覺體驗和觀念拓展,提出貢獻的一人。這次特別展出以「錯 位印法」製作的版畫,是他第一次嘗試突顯版的自由力量其實不取決於版的凹凸 使得版畫印出什麼畫面,而在於版與畫兩造各有自己的生命力,以此觀念的推進 呈現給他在台灣的首次展覽。

沈勤與陳琦二人相識近 40 年,他們有一個共同點,就是對於自己藝術生命開始 的地方相當執著。沈勤是中國經歷純樸時代的最後一代人,過去對他來說是年齡 漸長記憶猶新,他就像是一個緊緊抓舊時代尾巴的人,從當代的視角重探個人記 憶以及當時接觸到的藝術新象所帶給他的影響;陳琦則是解構版、重新畫、「版/ 畫」在陳琦的重構中被賦予新的意義。他們都像是回歸到零度,重新思索零本身 是什麼,兩人的交流呈現於這次「沈勤、陳琦:零度」雙個展當中。