点击放大

奇妙的不确定性

日期:
2019年4月14日 - 2019年10月21日正在进行
开幕:
2019年4月14日 16:00
空间:
侨福当代美术馆·北京
策展人:
罗兰·艾格

展览简介

参展艺术家:阿洛伊斯·莫斯巴赫 Alois Mosbacher、艾利森·霍金斯 Allison Hawkins、安德烈·福利 Andrea Fogli、安雅·贝雅特·吉尤塔Anya Belyat-Giunta、巴泰雷米·托果 Barthélémy Toguo、芭芭拉·艾克霍恩 Barbara Eichhorn、贝尔纳迪·罗伊 Bernardí Roig、里斯汀·奥比塔 Christian Lhopital、达维德·坎托尼 Davide Cantoni、丹妮莎·莱奥卡 Denisa Lehocká、德克·兰格 Dirk Lange、尼斯·奥本海姆 Dennis Oppenheim、艾瑞克·格鲁伯 Erich Gruber、费利斯·勒维尼 Felice Levini、甘特·布鲁斯 Günter Brus、古列尔莫·卡斯泰利 Guglielmo Castelli、贾尼·德西 Gianni Dessì、赫尔曼·尼特西 Hermann Nitsch、艾瑞斯·勒瓦瑟 Iris Levasseur、朱·克拉捷 Juul Kraijer、克斯汀·戈利米 Kerstin Grimm、拉兹罗·费赫尔László Fehér、拉兹罗·拉兹罗·勒维兹 László László Révész、玛丽娜·乔顿Marine Joatton、蒙泰安/罗森布拉姆 Muntean / Rosenblum、尼古拉斯·迪埃特勒 Nicolas Dieterlé、尼娜·科瓦彻瓦 Nina Kovacheva、佩尔·迪维格 Per Dybvig、皮埃罗·皮奇·坎内拉 Piero Pizzi Cannella、皮特·马特森 Peter Martensen、邱志杰 Qiu Zhijie、拉都·贝尔金Radu Belcin、露丝·巴拉巴什Ruth Barabash、 桑德拉·瓦斯奎兹·德拉·霍拉 Sandra Vásquez de la Horra、瑟斯 Serse、蒂博·伊斯基·库西斯 Tibor iski Kocsis、蒂纳斯·维米尔克 Tinus Vermeersch、 托尼·克拉格 Tony Cragg、乌戈·吉莱塔 Ugo Giletta、维洛尼卡·霍科瓦 Veronika Holcová

奇妙的不确定性, 罗兰·艾格策划,聚焦当代绘画

2019年4月14日,侨福当代美术馆·北京荣幸宣布即将推出新展——《奇妙的不确定性》。展览将聚集四十位来自欧洲、亚洲、非洲以及北美和南美的艺术家,共同探讨当代绘画领域的问题。《奇妙的不确定性》由侨福当代美术馆艺术总监罗兰·艾格策划。其作为第二个主题展,与其它主题展览构成一个系列,旨在探讨当代艺术中具有可能性和真实性的叙事,反映出人类存在状况中复杂的矛盾与对立,呈现智识方向和情感共鸣的迷人视角。

继侨福当代美术馆·新加坡举办的大型国际群展结束后,展览《奇妙的不确定性》将来到侨福当代美术馆·北京。《奇妙的不确定性》强调当代艺术中近期重新被挖掘出的重要叙事——尤其关乎今天的绘画——从人类学的思考出发,聚焦于独特的社会文化语境以及具体情境的意义。展览基于关联性和情境化的意义,创造了某种特别的思想空间,抑或是一种想象的维度,在其中观众面对着令人不安的不可能以及不确定之事物,遭遇那些充斥着隐晦、模糊和非理性的现象。这些并非仅仅是艺术性想象的结果,也是构成现实世界的一部分。它们来自日常生活中被遮蔽的地方。这些不确定性搅乱了我们当代现实的总体方向;这些现象反映出一个混乱不安、令人困惑的世界——它到处充满了矛盾。

充斥着黑暗、混沌和恐惧的领域是人类现实的一部分,而艺术家的角色恰恰是要对这些隐藏的力量予以揭示。艺术家透过自己的激烈想象,描绘出令人不安和引发动荡的几近不可能之事物,以折射并阐明有关人类存在的复杂经验和特征。这些不确定性和不大可能之事物所拥有的强大力量,在使得观众的想象力得到解放的同时,还邀请观众以更为愉悦的姿态与艺术作品产生情感与智识上的互动。的确,这一观点来自哲学家埃德蒙·柏克。柏克在一篇精彩的论文中首次探究了不确定性和“富有表现力之隐晦”所具有的美学力量:释放想象力,创造似乎不大可能的形象和形式,建立起不同经验领域之间的相互关联。

两百年后,本次展览的参展艺术家之一丹尼斯·奥本海姆亦总结出与柏克相同的观点:在不同思想系统和情感领域之间存在着未知的、不曾被想象的关联,而在开启这些关联时,“内在隐晦”和“隐秘能量”则扮演着中心角色。奥本海姆还强调,不确定性所具有的解放力量,源自那不可言说、使人感到痛苦且又晦涩难解的创造力。当展览中的叙事在向观众揭示隐晦的不确定性和不大可能之事物时,艺术家们也带来了希望和透明的视角,强调自由想象的解放力量,引领观众展开了一段旅程:透过人类存在经验的多面性,我们看到了一个极其复杂且摇曳不定,但同时又引人入胜且富有诗意的宇宙。

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《 Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、前瞻性与实用性。

《Hi 艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,
使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《H i 艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《H i 艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《H i 艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
+8610 51374016
广告部:
+8610 51374100
传真:
+8610 51374012

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近三年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。2017年,《Hi艺术》与中信出版集团携手合作,转型为MOOK系列图书,成长为一个拥有杂志、网站、微信公众号的全媒体平台。

历经十一载磨砺,《Hi艺术》在2018年迎来它的第十二个年头之际,无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)