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展览简介

朱骏腾：原地打转 ｜Chu ChunTeng : Spiralling

牛俊强：双生子 |Niu Jun Qiang : The Twins

许以：静物肖像| Xu Yi : Still Life Portraiture

可滋可社：666666666 | Kezikeshe : 666666666

主办：Tong Gallery+Projects 画廊

协办：希帕画廊 Cipa Gallery

展期：2016 . 10 . 1 – 10 . 23

开幕：2016 . 10 . 1，4 : 00 pm

地址：希帕画廊, 北京朝阳区草场地红一号院A02

Tong Gallery+Projects画廊感谢靳宏伟先生提供草场地红一号院的Cipa Gallery来呈现2016年Tong Gallery+Projects画廊的重要项目“Tong Gallery Project: Quartet 四重奏影像展”。展览将于2016年10月1日开始，截至到10月23日。

我们将Cipa Gallery的一到三层规划为彼此独立的四个个展空间，邀请了活跃于当代艺术创作的年轻艺术家——朱骏腾（台北）、牛俊强（台北）、许以（上海）、可滋可社艺术小组 <侯德华 / 袁松 / 张怀儒 / 张文智>（北京）, 以影像、摄影、装置等媒材为本次展览带来多元化的创作路径和近期实践的新作。四个展览有其各自的主题，我们期待以这种彼此独立又相对开放的展览方式，呈现影像创作实践，激发聚合当代艺术思考。

一层展厅

朱骏腾：原地打转

1982年出生，现工作生活于台北

「原地打转」中展出的五件新作品忠实地纪录了他2015年到2016年这两年里创作思考的轨迹与改变，整个展览也延续着他长期创作中的主轴－政治与文化是如何影响着个人生活，不论是日常／精神／价值观…等各层面上。朱骏腾是一位对外界感受极具敏感的艺术家，善于使用影像、摄影、装置等表现媒材，作品裡围绕著艺术家自我的演绎过程的精神嫁接，这种间接的虚拟幻象被用来隐喻艺术家所辨识的世界。其创作很清晰的延展出两种表现方式：非正史的索引；以及语言和文字所架接的变证关系。本次个展「小眼睛」、「伟大的光荣的正确的...」到「中国、中国」等作品，渐进式地呈现朱骏腾从个体生活到面对史观的解读，以虚拟实体取代原本的真实物，近似戏谑式逃离主流的价值判断体系。立场已经不再是艺术家所寻找的标的，他转以自我为标记。

朱骏腾2010年毕业于英国金匠大学(Goldsmiths, University of London)艺术创作硕士班。电影作品「睡美人」，入选28th 客莱蒙费宏国际短片影展、19th新加坡影展等国际影展。2011、2012获台北美术奖，作品在2014台北双年展、格拉斯哥当代艺术中心、德国埃森当代美术馆、以色列荷兹利亚当代艺术中心…等群展中展出。

牛俊强：双生子

1983年出生，现工作生活于台北

「双生子」这次展览以一部男同志的色情片为发想，藉著双生子乱伦性交的过程，阐述欲望让生命更完整，同时也让我们在道德意识上矛盾。牛俊强藉著「影」与「光」对立与共存，开展那些我们习以为常的事物样貌，无论是对影像的生产省思、可见与不可见的辩证、和生命本质的挖掘。

牛俊强曾参与鹿特丹国际影展短片竞赛、美国Pixilerations新媒体艺术展、纽约cutlog NY Art Fair-Urban Illusions 、西班牙Aguilar影展、法国Tours亚洲电影节、法国ARTchSO录像艺术节、北京夏日数位娱乐节、澳门VAFA艺术节、两岸四地艺术交流计划、台北金马影展、台北美术奖、台湾国际录像艺术展、台北电影节等国内外展览。作品「即使她们从未相见」获颁第35届金穗奖最佳实验片。

三层展厅

许以：静物肖像

1989年出生，先工作生活于上海

「静物肖像」作为展览主题，也是其始自 2016 年的六件作品, 以花卉写真和极简主义的置景拟人,在复刻经典寓言的同时也杜撰 了一些新的角色。这些生命或多或少带有悲情色彩, 却也因为这些特质而大肆怒放。通过它们, 艺术家试着像描写成长一样描写失去; 像刻画生命一样刻画衰亡。

许以拍摄的短片《位置》(2014) 入围第38届纽约亚美国际电影节、第12届中国独立影像展等。参展作品《缺口》(2016) 入围20min|max国际电影节 – 艺术影片单元和旧金山国际新概念电影节。

二层展厅

可滋可社：666666666

侯德华(1989年出生) / 袁松（1992年出生） / 张怀儒(1991年出生) / 张文智（1993年出生），现攻读于中央

美术学院实验艺术专业硕士学位。

可滋可社是最早一批使用手机直播做作品的90后艺术家，「666666666」展览借由网络用语作为主题，利用影像、装置等媒介营造出在当下大众传媒无孔不入，社交媒体层出不穷的信息场，以此来讨论是否可以让艺术和更广泛的观众——大众之间进行交流和对话？