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2016.02.21
成都当代影像馆很荣幸宣布将于4月27日呈现艺术家组合荣荣&映里个展,策展人为著名美术史家、艺评家和策展人巫鸿先生。本次展览除了展示艺术家历经二十余年积累下来的作品,也将展出其新作“既非京都”,该系列作品为首次对外展出。
2021年是荣荣&映里共同创作20周年,同时恰逢成都当代影像馆开馆两年。在这个特殊的日子,我们共同庆祝,一起走进荣荣&映里的创作世界,一起感受影像艺术的魅力。
迹:荣荣&映里的影像历程
文/巫鸿
摄影是光线的留痕,照片承载着摄影家的生命印迹。
这个展览呈现了两位杰出当代摄影家历经二十余年积累下来的作品,从1990年中期持续至今,以充满感觉和感情的影像汇成共同的生命长诗。
二人中的一位出生于中国福建,另一位出生于日本神奈川。不知彼此的存在,但却同时抛弃了弥漫摄影界的矫饰,用各自的相机捕捉残损的环境和身体,阴翳中的众生,生活中的行为和行为中的生活。
他们终于相遇了——通过作品而非语言。随后发生的是摄影语言、技术和内容的融合:两列足迹汇为一条,两人出现在同一相机的前面和后面。
他们的创作活动开始超越国界,他们的艺术使命也从单纯拍照扩展为创建摄影中心和促进国际交流。但内心中他们仍是艺术家,最终仍在摄影中寻找到自我。
本展览的结构模拟二人经历:两个展厅对应着中国和日本——这是他们生活和创作的并行环境。中国部分起始于荣荣的早期作品,映里随后加入进来;日本部分则以映里作品开端,续以二人在东瀛创造的若干系列。观众在体味艺术和生活互动及融合的同时,也可以反思90年代以来的国际化浪潮如何造就了当代艺术创作的机遇。
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