葛姆雷对空间的理解深入到了人所感知的最底层
2023.07.06
11月1日,华侨城当代艺术中心西安馆(简称“OCAT 西安馆”)将在建馆一周年之际展出伦敦艺术家谢扎德·达乌德(Shezad Dawood)作品的中国首展“定数”。此次展览将完整地展出达乌德近期的一系列作品:通过人类学、电影、考古学和艺术家童年的多重形象,不同形式和材料的绘画、视频和影像装置相互联系,产生了一系列让人意想不到的排列组合,使观者有足够的空间对作品和主题进行开放式的阅读。此次展览还包含OCAT西安馆的两件定制作品——一件大型织物作品和一件霓虹灯装置作品。
展览中的三件作品以不同的效果呈现了艺术家对来自巴基斯坦的萨米(Saami)纺织品的运用。《穿过梦中刺透的皮肉》由一组悬挂在天花板上的五件织物绘画组成,每张绘画的正反两面都同样可被观赏。在《7669 的忧郁别离》这件作品中,萨米纺织品被用作投影屏幕,来实现与影像与纺织品诗意地编织在一起的效果。大型绘画《埃夫伯里视频》是谢扎德•达乌德的二维作品中将萨米纺织物作为画布与绘画及印刷结合的最新代表。
影像艺术是达乌德创作的重要领域,展览“定数”包含三件视频装置。第一件作品《新梦想机器项目》的灵感源泉是一台诞生于1961年的《梦想机器》。在那个充满实验氛围的巴黎,来自英国的艺术家布里翁·吉森(Brion Gysin)和电脑程序员伊恩·萨默维尔(Ian Sommerville)共同创作了这件动态雕塑。它特别设计的声音和光线能释放催眠光波刺激人的大脑,是一件闭着眼睛观赏的作品。达乌德的《新梦想机器项目》重造了这种效果,并与当代音乐人杜克· 嘉伍德(Duke Garwood)合作,向滚石乐队的主创布莱恩·琼斯(Brian Jones)的音乐致以敬意。
第二件影像作品——十五分的《预告片》,是对达乌德的故事片《白芒刺目》富有活力的重新解读。《预告片》特别为展览环境制作,而不是影院,挑战了在艺术空间中放映电影作品的难题。触及类似关切的还有第三件作品——在摩洛哥的西迪伊夫尼(Sidi Ifni)实地拍摄的《通向可能的电影》。艺术家选择那里作为拍摄地,因其“具有西班牙占领时期和当代社会政治动荡痕迹的火星式景观”。就像那个年代的原创电视剧《星际迷航》一样,《通向可能的电影》借助科幻片的风格探讨文明的碰撞,在此片中特别体现在本土文化和外来旅行者之间产生的冲突。
展览“定数”的最后一件作品是霓虹雕塑《椭圆变奏之三》。达乌德用几何图形与颜色的排列组合制造意义与结构的碰撞,来探索对他而言象征了现代主义与神秘主义交界的霓虹。
艺术家自述:“自最初筹备OCAT西安馆的展览,我感到有一个问题非常重要,那就是如何让我们的展览同时与当地和国际的观众产生共鸣。我最初的想法,是与西安产生联系,联系它的过去或当下,它在丝绸之路贸易中的体现的文化融合,和它悠久的历史中暗藏的国际主义。”
王礼军
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