青年艺术家生存手册
毕业季，一般来说，成为职业艺术家最艰难的时候开始了。以下给出的不是什么指导意见，更不是什么成功经验，仅仅是吃过的屎和走错的路，和年轻朋友们分享、讨论。这里的话不一定是对的话，但一定是坦白的话。
烟囱 《艺术圈》 27×39cm 纸上丙烯 2015（作品经烟囱授权发布）
十不要
1、委婉回绝一切付费展览
付费展览的要求只有一个：付费。所以，展览质量可想而知，对职业生涯没有任何好处；作品的运输、保存也没有任何安全保障。不如留下钱买材料。当然，除了直接付费的展览，还有各种付费名目，如：报名费、购买画册等等。我的建议是不要参加，即使是刚刚开始职业生涯的阶段。
2、委婉拒绝一切付费宣传
理由同上。
符合自身作品定位的独家采访或专题文章，纸媒正规发行的，如需要交换作品，可以考虑。尺寸不宜过大。几年前我做过一个封面，文字也是特意请的编辑，给了对方一张60cm的作品。给人送画尽量送好的，至少是自己满意的，自己看着都恶心的就偷偷销毁好了。
3、不要试图用一两周的培训来打开成功之门
路只能自己找，别人指的路都是忽悠你交学费。不要指望高人点石成金，但自己可以通过努力化石成玉。
4、不要把画廊合作错认为独家代理
不支付给你足够费用的画廊没有垄断你销售渠道的权利。画廊不付费给你，又不让你参加其他画廊的展览，会给你的发展带来高风险；同时，这也说明画廊并不尊重艺术家，这样的合作应该谨慎考虑。古根海姆（Guggenheim）当年见波洛克（Jackson Pollock）也是每年先付一笔足够生活画画的费用，年底办展后清算：额度不足以抵消画廊预付款，则以画作市场价的50%顶账；如销售额度超出预付款部分，按五五分账付给艺术家溢出部分。非常合理。当然，画廊不容易，现金流上是微利润行业，除了守住基本原则，尽量多为善良的画廊主考虑。
另外，如果你签约了画廊，一定不要在签约之外进行销售。（延伸阅读：「Hi话题」没有中间商赚差价的艺术品交易行得通吗？）
5、不要给藏家过低的价格
不要给藏家低于市场价太多的价格。大多数时候，艺术家通过画廊渠道的销售只能得到50%的分成。如果你没有签约画廊的话，藏家可能会绕过画廊的渠道找到你。但不能以过低的价格给藏家，因为运营一个展览是有成本的，尽管你本人可能得到的一样多，但这一举动会破坏艺术家和画廊的良性关系，以后就没有画廊愿意花钱给你做展览了。并且，懂行的藏家也不会要低于市场价过多的作品，因为他们明白这其实是对艺术家市场的伤害，最终伤害的是藏家自己。当然，你可以白送。
6、不要租超过自身承受能力的画室
做艺术不是死撑面子。培根（Francis Bacon）的画室、贾科梅蒂（Giacometti Alberto）的画室就很小，罗斯科（Mark Rothko）的画室还是个地下车库。现在动不动就是一百多平米的画室已经很奢侈了（需要画大画除外）。最好的装点门面的方式，就是把作品做得好一点，穿着得体，头脑清醒，言谈大方。加之现在一线城市各种拆迁，就不要把时间、金钱和精力都用来搬家和装修了。
7、不要瞎混，真诚参观同行的个展
真诚交友，不混圈子；虚心请教，不认大哥；自信低调，不做领袖。
8、和策展人交朋友不要太有目的性
真心换真心，和那些你尊重、欣赏的策展人、批评家交朋友，无论年长的还是年轻的。尽量多请策展人吃饭，这个行业赚钱也不容易，大多时候收入不如小火的艺术家。为人处事尽量真诚一点，不必带着太强的目的性。策展人选择你，一方面肯定是觉得你人还行，更重要的是作品不错，也符合主题。你不是他儿子，没有不行也硬带的道理。有道德操守的策展人，不会拿自己的名誉换你的蝇头小利。多读书，就不会在他们面前露怯；搞得像皇帝选妃一样惶恐不安，太丢人。切记，远离那些用鼻孔看你的策展人，不论他有多大的名气。有些人不必太早认识，在不正确的时机认识，还不如不认识，回头你还要花更多的成本扭转当初的偏见。
9、不要草率对待自我宣传
找人拍几张像样的工作照。把简历搞得清楚一点。参加群展就不要写作品名字了。拍作品不要用手机一拍了事。发挥推广自己艺术的想象力，“00后”“90后”一定比“80后”“70后”更熟悉网络。
10、不要轻视展览机会
展览要签合同，运输要硬包装，走物流不要发快递，来回尽量都上保险。作品信息要自己校对。有条件的情况下，布展尽量到场协助。
十要
1、要多画，认真地画，拼命地画，投入地画
“物以稀为贵”的基础是“物以好为贵”。每一坨屎都是独一无二的，不要让自己的作品成为独一无二的屎。你的风格、你的技术、你的创造力都是以超人的工作量来保证的。除非你是像毕加索（Pablo Picasso）一样的天才，但是你想想毕加索画了多少作品吧。艺术家不工作，更没有休息日！
2、要多读书
多读书，艺术史、哲学、文学、资讯……艺术创作是智力活动。你当然可以自我陶醉和自我怜惜，然后说，艺术家都是感性的，然后喝一口水啤。当然以后你也只能对着水啤说了。
3、要清晰表述
就算没有演讲家的口才，也要把自己的作品的初衷、想法、观点表述清楚。不要来一句：我想表达的都在画上。对不起，你想表达的不一定在画上。不能清楚表达出来的想法不叫想法，那叫感受。想法就是能用语言清楚表达出来的东西。你可以把想法写下来，然后再看看有什么的问题。阅读可以提升你的表述能力，背后其实是思考能力。当你表述清楚的时候，你才知道这个想法到底是不是你真正想表达的。
要用理性的汗水等待灵感，保护好你的感性，用你的理性来保护她，不要让未经思考的假感性趁虚而入。
4、要学外语
尽量学好外语，至少是英文，达到和老外聊天一个小时不重样的程度。
5、要参赛
没有展览的时候，不妨多参加比赛。不必把结果太放在心上，脸皮厚一点。就算很多评委大多会选他们的学生或助手，但也许有一天你当上评委后也是一样。
6、经济困难就要打工
实在没钱了就找一份工作，不丢人。搞艺术是持久战，有机会回来继续干，别不拐弯。能被现实打倒的理想说明你不是真喜欢，放弃也不可惜。
烟囱作品《乞丐漫画》（作品经烟囱授权发布）
7、要感恩
要记得帮助过你的老师、批评家、媒体人、藏家、画廊主，过年过节发个祝福短信。尤其是那些雪中送炭者、在别人都觉得你不行的时候帮助你的人。
8、要存钱
艺术家来钱快，花钱也快。有钱时候多存点。上班的人月月有工资，你下一次卖画不一定什么时候了。作品价格不要太高，也不能过低，考虑创作意图的前提下，各个尺寸都做一些。
9、要往前走
当一个系列得到很多认可和赞誉的时候，如果你也想，那就是考虑做下一个系列的时候了。大众喜新厌旧的速度一定比你想象的快，做艺术家不能有惰性。强大起来，你不是人，你是超人。批评家要懂理论，经纪人要懂销售，媒体人要懂宣传，策展人要懂沟通。好艺术家要懂理论、懂销售、懂宣传、懂沟通和懂怎么作好作品。
10、要和媒体搞好关系
和媒体搞好关系，特别是像《Hi艺术》这样的媒体 。
最后的话：你想成为一名艺术家就是你能成为一名艺术家最宝贵最重要的基础。祝你好运！
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