Hi艺术

这个特殊的经历其实发生在去年的6月份，当时我正好做了第一个艺术项目Macasa Art Project S1，与上海沪申画廊的合作的来自国美的年轻艺术家钱佳华的项目-分秒不争。也就是在这项目的开幕的一周半后，两大当红花旦-Angelababy与倪妮领衔主演的喜剧电影《新娘大作战》的剧组选中了我们的餐厅Macasa(现名Le Petit Cochon Vert)作为拍摄地点。

当时我得知Angelababy与倪妮要来我的店里拍戏的时候，心里还是有些激动的，某种程度上我知道在两大女神巨大人气的影响下，这将是一个对我店大好的宣传机会。但又同时对店里的项目中钱佳华的作品的保管感到担忧，于是在他们剧组开始布置摄影场地的同时，我也回店内准备把所有的作品先拿回去临时保管了。结果有趣的事情发生了。

剧组的编导得知我要拿走所有的作品的时候，就问道我说：“要不然你把作品留在这里吧，我很喜欢这个艺术家的作品，可以让他们成为电影背景中的一部分。”

看来我唯一能做的事情就是答应他们的要求。我记得一共有8件项目中展出的钱佳华的作品做了“电影道具”，其中不凡有我自己收藏的钱佳华作品《24:00》，跟随着各大媒体对于该电影曝光和宣传，加上恐怖的票房，也算是跟着红了一把了。
 

如上就是我的一个特别经历。电影上映后，我相信一定有人会这样问道：“Angelababy和倪妮背景后的那张作品是谁的？”这俨然成为了该电影中的一个有趣的彩蛋。通过这次经历，我有时在想这个问题，未来会不会 “艺术彩蛋”将成为一个很好的宣传艺术的载体？让艺术的概念或是一件艺术品通过彩蛋的方式巧妙并自然的融入影视作品的细节中，并让观众看完影视作品后自行寻找这些背后的蛛丝马迹，比如是哪个艺术家，有哪些作品，甚至去关注艺术家的动向。那么对于艺术家而言，这种有趣的互动也成为了一次“特殊展览经历”，通过这种渠道让更多的人去知道艺术家和他的作品，在我看来这可谓是再好不过了。
艺术彩蛋其实早已不是鲜见的个案了，在西方的影视作品中这种渠道其实被已较多的被利用。例如热门美剧纸牌屋就多次出现了”艺术彩蛋”。我自己记得最清晰的是有两次：第一次是出现在纸牌屋第二季第11集中,著名比利时艺术家吕克.图伊曼斯(Luc Tuymans)就成为了一次彩蛋。在纸牌屋中的重要角色雷米.丹顿(Remy Danton)在拜访一位富翁的家里时拿起了桌上的一本吕克.图伊曼斯的画册，兴致勃勃的快速翻阅后夸赞了一句:”Luc Tuymans. He’s the real thing.”（吕克.图伊曼斯，他可是个真家伙），也某种程度上他也夸奖了屋主的不俗的艺术品味，也反映了屋主的身份地位（毕竟图伊曼斯的画可是百万美金级别的哦），非常符合当时剧中的情节。

恭喜你！你中了艺术彩蛋的招了。Tomas Vu是一名美籍越南艺术家，在版画制作和装置艺术上享有很高的名誉，并且还是科伦比亚大学视觉艺术学院的教授。由于篇幅有限的缘故，我在此不再多介绍他，有兴趣的朋友可以看看他个人网站http://tomasvu.com/ 。该艺术家彩蛋的力量连我本人也无法幸免，以至于有一个纽约做艺术朋友向我推荐Tomas Vu的作品时，我的第一反应是：这不是纸牌屋第三季里总统拿着的艺术家的作品么！

当然我相信一定会有人问道：这种艺术彩蛋会不会太过于商业化？以彩蛋的形式让艺术出现在影视作品里会不会让艺术变得失去了艺术的价值？我个人的观点是否定的。当然前提是影视作品的导演或编剧应该采用合理和自然的手法去安排艺术彩蛋，而且这种彩蛋要符合影视内的剧情和背景，不能像广告一样地非常生硬的植入在影视作品内。作为经历者，我可以感受到艺术彩蛋的趣味所在，至少在短时间内许多对艺术并不了解的人们会对被彩蛋了的艺术家瞬时产生了极大的兴趣和好奇心，激发他们自行去了解艺术家的兴趣。某种程度上作为一个艺术爱好者的我很欣慰自己收藏的艺术家和她的作品被大众所关注到，并用这种趣味性的途径去传播艺术，何乐不为呢？