一份不可复制的当代艺术深入社区的“无界”样本？

作者：罗颖 2018年12月4日资讯 •展览

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扉美术馆所在的亿达大厦和宋冬的“无界的墙”

在广州越秀区农林下路5号的亿达大厦，有一座特别的美术馆。它没有醒目的外观，展厅面积不到200平方米，除了馆长和副馆长，固定工作人员只有两位……总之，我们对一座当代美术馆的想象它皆不具备。但这个空间却在这里存在了十年有余，前九年它以“扉艺廊”的身份存在，一年前它更名为“扉美术馆”，以艺术家宋冬的个展“无界的墙”为起点，继以推出“无界博物馆计划”。一年后，艺术家宋冬“转型”为策划人，发起“无界艺术季”，邀请了18位艺术家及机构小组在广州老城区实施了一场当代艺术与社区深入互动的展览实验。

扉美术馆的所在地竹丝岗，据说曾是广州第一个模范社区，民国时期的红砖建筑、战时杂技团、市井气息浓郁的菜市场等都聚集在此。因为“无界的墙”的出现，令这里重新焕发生机，成为没有年龄身份限制的人民群众喜闻乐见的打卡胜地。也因为宋冬作品带来的良好口碑铺垫，让“无界艺术季”得到了街道办事处的积极响应和支持。

宋拓《我最喜欢的十个医生》，但实际上只有八位

艺术从美术馆内走进馆外，从艺术家到社区居民，空间从有界到无界。宋冬为展览定下了“你中有我，我中有你，用艺术重构邻里关系”的基调。作为艺术家的策展人，宋冬亲自为展览设计海报，灵感来自机场黄色和黑色搭配的视觉色彩，为每位艺术家的作品设置醒目名牌，期望观众能记住他们的名字。

宋冬亲自设计的“无界艺术季”海报

葛宇路开发的《迹得》小程序，通过它可以获取所有艺术家的作品分布图及介绍

展览从艺术家宋拓的作品开始进入，他在广州原东山区的范围内（竹丝岗社区周围）地毯式地寻找和咨询心理/精神科医生，然后从主观意愿中选出10个他最喜欢的医生，用漫画的方式在写字楼的电梯口展出，实际只展出了8位。或许另外两位在他心里。

卢明《小明的房间》

曾被宋冬改造成既是入口也是出口的车库电梯里，是艺术家卢明打造的“小明的房间”，他将自己在北京的房间家具几乎原封不动地搬至这个电梯，并在墙上贴满了关于“小明”的段子。要进入展厅，必须先参观“小明的房间”。

冯博一《生存痕迹》

从电梯出来，策展人冯博一以1998年1月2日在北京姚家园一家私人公司的仓库策划的“生存痕迹”的图片、影像等文献资料，呈现了“艺术家冯博一”。同时也将他近些年来策划的重要展览海报及访谈一并以视觉化的方式呈现。

箭厂空间十年非营利项目的文献介绍

箭厂空间的《女子噪音台》

同样以特殊身份参展的是箭厂空间，他们在以文献的方式展出作为其非营利空间十年成果时。在现场还搭建了一个3x4米大小的完全隔音的《女子噪音台》，它是一个适用于女性身份认同的个体录制噪音音乐的音响工作室。任何以女性为自我身份认同的个人或乐队都可以在美术馆的对外开放时间内免费注册，携带自己的乐器前来并免费使用录音室。这些录音活动将被现场直播并在北京箭厂空间的网站上进行收集和展示，作为一个仅限噪音的无线电频道，参与者可以下载她们自己作品的副本。整个噪音目录将在www.arrowfactory.org.cn 得到访问和维护。噪音音乐的定义与女性识别的标准一样广泛。

另一位兼具作家、书店老板、画廊主、艺术家等多重身份的陈侗，此次带来影像装置作品《骑楼高远图》。作为“机构三部曲”的第三部，他借乞丐的视角来介绍艺术机构的工作。

陈侗影像装置作品《骑楼高远图》

在原本作为美术馆艺术商店的区域，此次也用作了艺术季的展厅。白双全的作品《超市美术馆》延续了它的属性。在原本放置首饰的玻璃展柜中，被日常的毛绒玩具、杯子等物件替换，它们均是被竹丝岗居民家中的多余物件。他计划当集齐15件时，就安排一次超市行动，将这些物件偷偷放回超市。其他观众则可根据艺术家葛语路的“迹得”小程序，获得地图和物件位置。同样来自香港的艺术家谢斐则在社区里找到了一个阳台，将它的底部刷成了黄色，成为《一米阳光》。

谢斐《一米阳光》

LH03的另一位成员马玉江则以一枚“杏核戒指”博得了观众们的掌声。他曾花了9个月时间找自己的钥匙，最终在山上一棵杏树下找到，后来他将杏核做成戒指，抱得美人归。

马玉江《杏核戒指》

沿着旋转楼梯拾级而上，王礼军的作品《扉——水平》从仰视到俯视逐步呈现。他在扉美术馆旋转梯出入口周围的倾斜玻璃顶台面上，放置了两千多个大小形状不一的透明玻璃器皿，倾斜的台面使得所有的器皿都呈现出不稳定的倾斜状态。再往玻璃器皿中倒入水，使所有器皿中的水都保持在同一个水平面。随着时间的变化，器皿中的水逐渐蒸发，由于器形的大小不一，水平面也慢慢呈现出差异。

艺术家冯峰的《保持微笑》亦是周边居民热议的一件作品，因为参与者就在他们其中或认识的邻居里，30位居民面对镜头保持3分钟微笑，记录了他们内心起伏变化的全过程。艺术家期望给每一位竹丝岗社区街坊建立一个视觉档案，希望他们（她们）无论在任何时候来到扉美术馆，都可以找到他们（她们）的青春笑容。

冯峰《保持微笑》

刚刚以200万港币价格在香港苏富比开创亚洲首个观念艺术拍品先河的“徐震超市”，此次也在扉美术馆亮相，打出“填补空虚每一天”的广告语。超市内的货架摆满商品，从高露洁牙膏到贵州茅台酒瓶，琳琅满目。然而，每件商品的内部却被清空，仅存包装空壳。店内收银机运作如常，参观者受邀以正常价格购买空无一物的产品包装。

“徐震超市”

艺术家徐坦的影像作品《社会植物学——捱，动物性自由》在农林菜市场

与美术馆一墙之隔的农林菜市场，艺术家徐坦的影像作品《社会植物学——捱，动物性自由》在过道的屏幕里循环播放。Mapping工作坊则将市场摊主的双手拍下，将照片挂在每个摊位上，“手美术馆”由此正式开张。除此以外，还有环卫工人用环卫车营造的景观，竹丝岗居民将家中闲置的容器贡献出来打造的《大众花坛》，以及社区居民参与的“无界舞群体”，“百家宴”上由街坊们烹饪的家常美食等，艺术全方位地深入到社区生活的各个部分，生活也自然地渗入到艺术里。