张伯世艺术展,探索中国艺术中线的三重作用
张伯世先生在致辞中说道,艺术的本质是人与一切未知之间沟通的语言,他认为艺术作品是灵魂的综合呈现,能让观者的灵魂在无助时得到慰藉和提升。线作为艺术的基础,他坚持在表现物的繁杂性,心灵的丰富性的基础上,提炼出精神的书写。书法是中华民族恒古至今唯一一条从未断过的经脉,不论是当代艺术的表现或是传统艺术的再现,传承与守望是前提。
脱离描绘作用后,线是什么?
线是艺术家情绪与个性的载体。在张伯世先生新创作的大型作品中,强烈翻扭盘延的线条,流畅狂放的笔法,厚重潇洒的笔调,甚至是自然滴落的墨痕,皆表现出艺术家直觉与亢奋的瞬间,超然与洒脱的精神。
线不再被工具化,只为其本质存在。线的本质是无限数量的点。张伯世先生作品行笔间的书法性,运腕转笔间的节奏与韵律,狂放笔触间的严谨与统一,是艺术家以点为线的创作意识,延伸出线的无限丰富性与可能性。
平面是线的界限,突破平面是线的超越。张伯世先生运用跃动而浑厚的笔触,干墨与湿墨的对比,丙烯与水墨的混用,层次多变的质理形成强烈的冲击力,将画面直接拉进观者,使线突破平面呈现出自身的立体感。