Hi艺术

在“当代水墨”、“新水墨”、“新工笔”等努力与传统水墨划清界限的新名词、新概念、新词汇层出不穷的当下，“水墨”与现实世界的关联似乎越来越广阔。当“水墨”被市场与学术阻隔为泾渭分明的“传统”与“当代”两个部分，尚在学院的“中国画专业”学生的当下呈现何种面貌？

6月16日下午，由青年策展人丁晓洁、郭海潮策划的“学·缘 七校中国画专业研究生学术交流展”在首都师范大学美术馆举办。来自首都师范大学美术学院、中国人民大学艺术学院、中央民族大学美术学院、中国艺术研究院、北京师范大学艺术与传媒学院、中央美术学院、清华大学美术学院七个院校的15位青年艺术家携37件作品，集中展示了一场当下中国画专业研究生的创作，“学·缘”展览“不仅是一次学术交流领域的碰撞和探讨，更是一种返璞归真的自我关照，也是朴素精神的集体回归”，在策展人看来，本次展览不仅可以看到这些青年艺术家们对于国画传统的尊重、延伸以及创新和个性，更模糊了工笔、写意的界限，使得整体效果更为完整和包容。

来自首都师范大学美术学院的曹鑫、郭海潮、粟蓉、周倩，来自中国人民大学艺术学院的陈昕、战盈彤、赵子鉴，来自中央民族大学美术学院的杜如雪、胡扬，来自中国艺术研究院的董晓媛，来自北京师范大学艺术与传媒学院的刘晓文，来自中央美术学院的刘利平、王宏州、王云云和来自清华大学美术学院的尹鹏等15位青年艺术家分别师从刘庆和、刘进安、陈辉、高毅、高润喜、黄华三、韦红燕、汪港清、王贵胜、姚鸣京、张鸿飞等中国画界知名教授，他们既代表着当代中国画院校教育的延续，又有着各自鲜明的个人风格。这是一场中国画未来的集体亮相，也是一场学院派中国画风格的集中展现。在开幕式上，首都师范大学研究生院副院长王群、首都师范大学美术学院副院长吴明娣、首都师范大学美术学院副书记、副院长李楠、北京师范大学艺术与传媒学院博士生导师王贵胜、清华大学美术学院博士生导师陈辉、中央民族大学美术学院博士生导师高润喜、首都师范大学美术学院国画系主任汪港清、首都师范大学美术学院博士生导师韦红燕、嘉宾杨维民、艺术家代表王云云、郭海潮分别致辞发言。这既是前辈对后辈的关照与支持，同样也是一种学院风格与精神的延续。

而在展览开幕式结束后，包括策展人、艺术家、嘉宾在内还共同参与了“我们的未来——中国画研究生毕业生实践与探索”研讨会，会议中既涉及“艺术与价值如何连接”、“现实与理想到底该如何选择”、“艺术市场与艺术创作的主动被关系”等议题，又有“艺术毕业生的未来”与“走出学院之后如何成为艺术家”等现实讨论。