聚焦第11届欧洲宣言展 艺术家与各领域人士的跨界联手探索

编译:张朝贝 2016年7月7日 资讯事件
与其他大多数双年展不同,欧洲当代艺术双年展(又称“欧洲宣言展”)没有一个固定的展览地点,自1996年诞生于荷兰鹿特丹以来,该双年展每届都会选择在不同的欧洲城市举行。
它的这种“游牧”性质,使得每届展览都建立在一个新的文化和艺术背景之中,在带来革命性策展模式的同时,也无疑给参展艺术家带来了挑战:艺术创作该如何与城市地缘文化融洽地相处。
漂浮在苏黎世湖上的Pavilion of Reflections是本届双年展的核心建筑(© Manifesta 11)
漂浮在苏黎世湖上的Pavilion of Reflections是本届双年展的核心建筑(© Manifesta 11)
6月11日,第11届欧洲宣言展在达达主义的发源地瑞士苏黎世举办。就在当月,瑞士发起了全世界绝无仅有的对“无条件基本收入”的公投,而本届双年展的主题“人们为钱做了什么:一些联手探索”恰恰也与钱有关。
我们为钱做了什么?与此同时,我们的工作又对我们产生了哪些影响?策展人克里斯蒂安·扬可夫斯基(Christian Jankowski)在阐述自己这一策展理念时,将重点放在了探索苏黎世的工作领域和艺术的关系上。
第11届欧洲宣言双年展策展人克里斯蒂安·扬可夫斯基在瑞士一家牙医诊所(© Manifesta 11)
第11届欧洲宣言双年展策展人克里斯蒂安·扬可夫斯基在瑞士一家牙医诊所(© Manifesta 11)
苏黎世作为全球经济最发达的城市之一,过剩已成为一种日常现象:从讨厌的粪便,到日益严峻的火灾、暴力问题以及疾病和疼痛造成的身体的脆弱,再到过度的性欲……工作者们是如何消除这些问题对人类社会带来的损害的?事实上,许多艺术家已经开始探索这些问题了。
本届欧洲宣言展的主展区,呈现了三十组被称为“联手探索”的新作品,这是由国际艺术家和当地从事各领域工作的专业人士所进行的跨界合作,包括加泰罗尼亚艺术家Carles Congost与苏黎世消防大队制作的电影、意大利艺术家Maurizio Cattelan与一位残奥会运动员合作的“水上轮椅”以及墨西哥艺术家Teresa Margolles与一个跨性别性工作者的合作等。
意大利艺术家Maurizio Cattelan的展览作品(© Manifesta 11)
意大利艺术家Maurizio Cattelan的展览作品(© Manifesta 11)
其中令人感兴趣的是,参展艺术家Mike Bouchet与当地污水处理厂合作的作品《苏黎世的负荷》,这是一件用粪便、石灰和颜料混合压制而成的巨型装置。
艺术家本人表示,这是自己与40万苏黎世居民之间的合作,因为8吨的粪便原料正是他们所提供的。这个数字听起来有些难以想象,但Mike Bouchet称,纽约市每天可生产1600吨。
Mike Bouchet的作品《苏黎世的负荷(The Zurich Load)》(© CAMILO BRAU, 2016)
Mike Bouchet的作品《苏黎世的负荷(The Zurich Load)》(© CAMILO BRAU, 2016)
正在施工中的《苏黎世的负荷》(© CAMILO BRAU, 2016)
正在施工中的《苏黎世的负荷》(© CAMILO BRAU, 2016)
值得一提的是,这三十组“联合探索”的新作品,每个项目都在三个不同的空间进行呈现:在艺术机构、在专业的办公场所、在湖心建筑Pavilion of Reflections中的放映屏幕上。
在Pavilion of Reflections放映的作品(© Manifesta 11)
在Pavilion of Reflections放映的作品(© Manifesta 11)
除此之外,本届双年展的历史回顾展区,是由克里斯蒂安·扬可夫斯基与英国策展人Francesca Gavin共同策划的,30多个艺术项目在100多个展位上呈现,采取多种方式展现目前和历史上关于工作环境的艺术写照。
本届欧洲宣言展将于9月18日闭幕。

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)