叶永青的“遁纸术”:来自劳森伯格的礼物
4月6日,叶永青纸上作品展览“纸遁——来自劳森伯格的礼物”在金杜艺术中心开幕,展出80余件纸上作品,28件直接创作于劳森伯格1980年代来中国定制的特殊纸张。叶永青将自己与创作遁于各种各样的纸中,甚至包括从垃圾中信手捡拾的信封、废纸。带有几分波普风趣的符号跃然纸上,而展墙则选择了九种不同的颜色,与艺术家作品中的色彩交相呼应。
展览现场
展览现场
展览现场
叶永青反对“工作室”这个概念,认为自己在任何地方以及任何人的目光下,都可以创作。在他的理解中,纸意味着自由,“艺术家”和“美”都应该是自由的,因为思想是自由的。所以他不仅仅自己是一个各类纸的收藏家,也是一个热衷于把他的最灵动的想法和最微妙精致的感受随时表现在纸上的艺术家。
《草叶集》(局部) 630×35 cm 宣纸综合材料 2014
《草叶集》(局部) 630×35 cm 宣纸综合材料 2014
展览英文名称“Paper Chase”来自一个14世纪的英国游戏。人们在乡间奔走寻找用纸留下的提示,每个提示都指引向下一个目的地。叶永青把此次展览中的每一件作品也视为通向自由的一个线索和提示。而“劳森伯格的礼物”不仅仅一种物理性的历史遗产,更是把艺术与游戏,与生活,与行走完全结合在一起的精神启迪。
《地中海·庞贝》 143×75cm 综合材料 2017
《地中海·罗马》 143×75cm 综合材料 2017
《地中海·苏维斯》 143×75cm 综合材料 2017
“万叶集”的部分,艺术家将纸上看似非常简单的纸上“圈圈点点”比作“万叶”,将它们与植物和大自然联系起来。植物是最基本的自然成员,它们的叶子猛然看去是全然相同的,但是仔细一看却又个个有区分。这种如叶子一般的特性正是叶永青想要寻找的。另一类明显有波普风趣的综合材料拼贴作品中,运用了多种公共符号:红叉,箭头,格子……将这些符号与当时当地发生在叶永青私人时空中的情境联缀起来,逐渐把公共符号私人化,成为一种艺术家自己的手笔和语气。
《万叶集之一》 143.5×76.5cm 宣纸彩墨 2014
《万叶集之四》 143.5×76.5cm 宣纸彩墨 2014
值得一提的是,展览空间选择的九种颜色与叶永青二十年来的纸上作品所使用的颜色一致,目的是想要让观者更加接近艺术家作品中的“色彩”,颇为有趣的是,这些色彩也使得整个展览空间颇具“劳森伯格”遗风。
展览空间选择的九种颜色与叶永青二十年来的纸上作品所使用的颜色一致
展览空间选择的九种颜色与叶永青二十年来的纸上作品所使用的颜色一致
展览空间选择的九种颜色与叶永青二十年来的纸上作品所使用的颜色一致
展览将持续至6月23日。