希帕画廊双个展开幕,李菁、张业鸿的两种叙事
6月30日下午,希帕画廊的展厅比微风兴起的草场地艺术区院内更热一些,同样火热的还有新开幕的李菁、张业鸿双个展,从一层到三层一时人满为患。
由王将策划的李菁个展“也许,他的父亲是一个画家”呈现了艺术家通过多样化的语言形式所表达的对现实世界的态度。在官方的介绍中,艺术家李菁是一位毕业于中央美术学院,当过美院教师,卖过酸辣粉,干过装修的东北人。这种特有的黑色幽默从他的社会生活一直延续到他的艺术创作。
他的作品善于以诙谐戏谑的题材影射与调侃社会现实,显现出他对社会阶层建构的觉悟与立场,及对职业身份和文化背景的自审。在希帕画廊内,由丙烯喷绘而成的画作“杂乱无序”地布满了整个展厅,而这些作品全部笼罩在巨大的墙面喷绘“FATHER”之下。
在策展人王将看来,李菁的创作涉及了对大众美学、阶级素养、艺术体制等命题的讨论。“father”作为展览的内在线索之一,其词语的多义性也生发了丰富的可能性,引导观众在展览中去辨别与体察艺术家在伦理、阶级与信仰等主题范畴的实践。
在展览中,王将也从态度到形式双重地介入到艺术家的作品呈现,打破对画廊策展人身份与作为的刻板印象,卸去品味仲裁者的操守,曝露真实的个人偏好。在策划的每个环节里,以即兴的、演绎的、直觉的、歧义的、空洞的、交换的、反角色的方式成为策展人的角色。
在另外的展厅,呈现的则是由李泊岩策划的张业鸿个展“金色 绿色 春风沉醉”。1993年出生的张业鸿曾亮相希帕画廊上一个刚刚结束的群展。而令人印象深刻的是,他曾在“杉本博司的噩梦”中使用电脑技术合成极似杉本博司摄影作品的图像,挪用、讽刺、诙谐。他平时的创作多以项目的形式推进。
此次在一层展厅选取了其“金色”“绿色”主题的画作,并通过展厅内看似简陋的“木板+绿草”装置,以及“春风沉醉”的展览题目营造一种诗意的叙事感。其图像来源或是日常的景色,或是朋友圈的现成图像,或是电影作品的静帧。它们各有所表,却又融洽于这场“春风沉醉式”的短暂叙事。
在二层展厅,张业鸿以刘易斯·卡罗尔《爱丽丝漫游奇境》作为引语,呈现卡罗尔为小女孩讲述故事那个漫长的金色下午。被拉长至20倍的视频、根据展览所进行挑选的画作被剪辑进艺术家的叙事之中。
此次展览将持续至7月27日。