HdM画廊北京空间，克里斯托弗·奥尔绘画的古典与荒诞
克里斯托弗·奥尔（Christopher Orr）的绘画中，总有一种若有若无的光。大多数时候，这为他的作品带来了古典的雅致，然而有时候却又带来如梦境般荒诞的感受。
克里斯托弗·奥尔个展，HdM画廊北京空间展览现场
7月18日，苏格兰艺术家克里斯托弗·奥尔的同名个展在HdM画廊北京空间开幕，展览带来艺术家数十件木板及布面油画作品。
我们所感受到的古典或许并不难以解释。在克里斯托弗·奥尔那里，画面中抽象并饱含透视的背景在颜色和技巧的处理上都深受英国绘画大师J·W 透纳（J·W Turner）的影响，人物的塑造及活动场景与让·奥诺雷·弗拉戈纳尔（Jean Honore Fragonard）和让-安东尼·华多(Jean-Antoine Watteau）有种种呼应，而其叙事感中的充沛的情感与爱德华·霍珀更颇为相似。但所有从大师身上汲取的养分最终都被奥尔消化并融合到了自己的作品之中，形成其自身独一无二的风格。
克里斯托弗·奥尔个展现场
奥尔的作品尺幅不大，却容易使人迷失其中。在小小的画面中，最具戏剧张力的人物反而往往并不会占据过大的空间，他们置于那些巨大的迷雾般含混不清的广阔环境背景之中，有时是一群人如日常座谈姿势一样的静坐，有时只是一两个没有任何可供提示的静坐者，望向前方的迷雾。
翻看奥尔的画册如同打开一本不知身处何处的写生簿：上世纪中期穿着打扮的人物以意味不明的姿势置于画面的前方，像黑色的科幻电影般让观众暧昧地自行猜测和设想叙事。当画面的主体变为珍异的动物或者植物，融合大胆的笔触勾勒出的背景，又让人联想到超现实主义绘画。
克里斯托弗·奥尔个展现场
这位出生于1967年、毕业于英国皇家艺术学院的艺术家，刻意选择小或几近微型的尺幅去描绘空灵荒诞的梦境，让绘画追求几近珍贵珠宝的观看与收藏体验。
或许令人感到迷失的原因正是由于小尺幅画面中的弥漫着古典氛围的神秘世界，来自科学杂志、老旧照片中的人物形象被抽离出来，重新进入一个被他精心安排过的世界。另一方面，同样由于作品尺幅，沉迷于画面之中的观众又总可以随时抽身出来，回望那个如梦境般的场景。
克里斯托弗·奥尔《与真实的自我形同陌路》木板油画 40×30cm 2019
克里斯托弗·奥尔《植物与影子》木板油画 25.5×20.5cm 2020
展览将持续至2020年8月15日。
微信号：hiartmimi
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