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昆明，2025年2月22日 金鼎1919文创园空空间内，一场跨越地理与情感维度的艺术展《纽带——尹小龙个人艺术展》在傈僳族歌者路得的清唱中拉开帷幕。展览以40余件作品构建起一条贯穿母爱、乡愁与文明迁徙的精神纽带，艺术家尹小龙更以母亲缝制的鞋垫、手织棉布为创作基底，将私人记忆升华为公共情感符号。"纽带"既是尹小龙作品中个人情感、文化与精神的动态链接，也象征大湾区与西南艺术生态的联结。 

 

艺术与亲情的双重解码:
展览现场，《相》系列绘画以母亲姓氏"相"为创作原点，将传统水墨与综合材料碰撞出时代裂变感；装置《妈妈，一起飞吧》中，数百双母亲手作鞋垫悬浮成"思念云"，配合山东民谣《风奶奶送风来》的质朴吟唱，令观众无不动容。开幕行为艺术《纽带的线索》更通过傈僳族歌谣与艺术家尹小龙母亲录音的时空对话，完成了一场横跨齐鲁与云岭的文化祭祀。

行走三万里的创作基因 :
艺术家尹小龙的早年三年徒步采风经历，为其作品注入人类学视野。从深圳都市到云南村寨，从沙画先锋到行为艺术实践者，其多媒介创作轨迹恰似中国当代艺术的进化缩影。策展人和丽斌指出："这些带着母亲体温的织物，实则是城市化进程中失落的精神坐标。" 

著名艺术家、策展人和丽斌在策展前言:
艺术家尹小龙常年生活于昆明、深圳，从事绘画、装置、行为艺术、观念艺术等多媒介的艺术创作，本次展览是他继2011年德国法兰克福现代艺术博物馆个展后，2012-2025年间创作的代表作品的一次集中呈现。纽带，寓意艺术家在个人情感、文化、精神等领域互相链接又互相转换的状态。艺术家的童年时期在济南商河度过，后开始离开故乡，辗转于天津、廊坊、深圳、平遥、昆明等城市生活，在2001-2003年，艺术家花了近三年时间徒步穿越中国三分之⼆的版图 ，遍访了所到之处的各种民间风俗和⼈⽂、⾃然景观，并在报纸上开设了游记专栏。在常年远离故土的旅途中，艺术家一直保留着母亲在不同时期为他和未来的妻子和孩子手工缝制的鞋垫、手工纺织的棉布，它们是两代人情感链接的物证，见证着两代人在不同时代不同的生活方式和价值观。本次展览，艺术家将运用这些物件重新创作成绘画和装置作品，呈现个人情感和精神在不同时代下迁徙流变的历史，这些作品质朴、深邃、温暖，牵引我们重温在时代的变迁下艺术家个人精神世界的坚守与回眸。

 

展览将持续至3月24日，期间将举办"艺术家的作品研讨"大湾区-西南艺术家对谈。也将邀请在地艺术家一起实施现场作品.展览期间观众可以零距离体验声景叙事与视觉符号的跨时空交织。 

 

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尹小龙，1979年⽣，⼭东省济南市商河⼈。曾就读于天津美术学院，居住⼯作在深圳、昆明两地。2001年后，他花了近三年时间徒步穿越中国三分之⼆的版图 ，遍访了所到之处的各种民间风俗和⼈⽂、⾃然景观，并在杂志、报纸上开设了游记专栏。曾参与⼭东省民俗艺术馆筹建并担任艺术总监，曾在深圳锦绣中华中国⽂化艺术村驻地艺术家，在世界⽂化遗产平遥古城、无锡太湖文化景观区驻留。2011年7⽉应邀在德国法兰克福现代艺术博物馆举办个展：“《墨·⽣》尹⼩⻰艺术展”。⽬前是⼀名职业艺术家和独立策展⼈，社会观察者。过往十年几年在青少⼉艺术教育领域有深刻的教学实践和研究。近年来，尹⼩⻰在艺术家、策展⼈、艺术教育和社会观察者的不同⾝份之间进⾏了转换。2008年开始，他将传统的水墨学习经历和进行当代艺术的转换.以展现更大的艺术想象和表达,促成了中国风沙动画的传播，是中国最早的沙画创作艺术家之⼀。

尹小龙在架上绘画作品中注重传统与当代之间相互作用的反思。他受到历史和整个社会的启发，经常试图通过不同的媒介作品激发观众思考人类及其周围世界面临的当代问题。2009年后，将他的创作形式从架上绘画扩展到观念和⾏为艺术，他的作品以对嵌入当代的个人身份的持续反映。在实施行为系列作品中，诠释个体和社会的概念，探索了在人类全球化的十字路口出现后作为个体的思考。现今重新开始探索用当代风格表现来突破早年学习中国画的遗留痕迹，将这种突破以架上、综合材料、观念、⾏为、装置、 影像为媒介,在独特性和风格实现艺术探索。从⽽形成出⾃⼰的风格和艺术语⾔体系。