兄弟联手,书写“空间志NO.1”
陈彧凡的作品
10月19日,陈彧君与陈彧凡兄弟联手,在aye画廊举办了一场名为“空间志NO.1”的展览。虽是兄弟联展,但风格迥异:一面是向内深入,一面是向外扩展;一面逼向现实,一面贴近抽象。面对这种反差,策展人鲍栋以“空间”衔接二人的对话。
陈彧君的作品
据鲍栋介绍,从2011年陈彧君与陈彧凡合作的“木兰溪”计划开始,空间这一议题就与他们发生着关联。“‘木兰溪’计划与侨乡迁移的经验有关。”策展人说,“这是一次地理上的空间移动,其中伴随着种族血缘、宗教文化上的迁移。”而在各自的绘画创作中,空间也以不同的身份,进入了他们关注的视角。此次展出的陈彧君的作品,是其从杭州搬到上海后的转型。他说,自我的创作与“木兰溪”计划联系紧密,关注家庭的概念。“之前的绘画系列相对观念,其中的空间多是在自己构建的理论框架中臆想出来的。而此次的系列比较具体。”从一座城市到另一座城市,他说空间上的移动会令他产生一种陌生感,为纪念过去熟知的环境,他以家为概念绘画出当时的空间细节。鲍栋说,虽然描绘了一种非常私人的空间,但是陈彧君在这类现实的空间表象中抽离出一种有违现实逻辑的空间。如作品《之外的空间NO.3》,虽然乍眼一看是普通的木架,可其中的透视结构与光影关系充满矛盾。陈彧君说,从熟悉到陌生,再从陌生到熟悉,空间在心理感知的作用下不断被切割,变得矛盾重重。
陈彧凡没有延续以往时间性的创作概念,在这仅有空间的关系。虽然作品看似平面,可是微微的起伏却产生出物理上的空间变化。陈彧凡表示,当多数人追求在平面中创造三维立体感的时候,他选择走极端化的路线,在二维平面中探索。延续以往小点的形式,陈彧凡在平坦的画面中,通过按压的方式令颜料自身产生出微小的空间变化。凭借不同的色彩、大小、疏密,小点之间稳固的排列组合在视觉上形成了潜在的运动感,有循环往复的、有向外扩张的。
鲍栋说,志,既是一种概念、也是一种经验。随着艺术家创作上的变化,空间的身份将随之改变,书写别样的空间志。
陈彧君的作品《502房间-一墨纸箱》和《502房间-豆NO.1》
陈彧君作品《之外的空间NO.3》
陈彧君作品《502房间-门口的鞋NO.1》
陈彧凡作品《化一》
陈彧凡作品《化一》局部
陈彧凡作品《痕迹》
陈彧凡作品《痕迹》局部
陈彧凡作品《真实的假象》局部