西岸首秀 又有谁人不识君

作者:朱凡采访:静竹摄影:滕昆 2014年10月23日 1023 次阅读 资讯事件
上海,龙腾大道2555号,西岸艺术与设计博览会VIP在9月25日下午正式开放,虽是首秀,又有谁人不识君。

博览会将空间完成了有效的分割,在保有相关服务区域的同时,将画廊的主展区设计成为单一出口的回路,A、B展区分列两旁,与建筑空间主体保持一致,保留有一条通道,而C区以一个环形的循环形成观展路线的完整性,这样的空间规划既加强了展区与建筑体本身的对话关系,同时最大程度的增加了观众的停留效率。
不知是否与西岸艺博会加入特展的理念相关,在这次博览会中,有众多画廊选择以个展项目展出。日本的大田画廊在入口的显著位置呈现了草间弥生的个展项目,展出其包括装置、绘画等作品。曾经参与过上海当代的大田画廊负责人表示,希望继续发展上海市场,并对未来充满信心,他也坦承,以个展形式在博览会呈现会是一种挑战。佩斯北京展出仇晓飞个展,冷林表示,这并非有意为之,而是作为其佩斯北京个展的延续,展出的均为从未展出过的新作,也完成其在上海的展示。科恩画廊展出比尔·维奥拉个展,其上海区负责人在接受采访时表示,2009年画廊曾做过其个展,比尔·维奥拉已经从事视频创作40年了,是视频艺术最重要的先行者之一,当人们谈论影像时,自然会提及她。而白立方则将何翔宇早先在伦敦空间的个展项目在上海呈现,劳拉在接受采访时表示,这次没有其他的计划,就是为了展示何翔宇而来,很多藏家表示对于何翔宇的印象还停留在“马拉之死”的时期,希望能够通过这次展览让更多的人看到何翔宇最新的创作思路。空白空间则带来石至莹的个展,在其北京个展结束后,石至莹从题材上的调整归于对于绘画方法的变化,在对其一直延续讨论的“海”系列中,关注重点从其绘画中的图像性转向自我组织,更为内在的抽象。博而励画廊则展出张培力个展,展出其最新的装置作品《庄严的圆》,而艺术家本人在曼城筹备三年展作品,遗憾未能到现场。包文麟表示,张培力是一个非常重要的艺术家,这次展出记录了其“视频”之外的创作新方向。他并没有透露这件作品的价格,只是表示愿意与好的藏家讨论。刚刚将中文名称更改为立木画廊的乐曼慕品展出美国影像艺术家珍妮弗·施泰因坎普的个展。沪申画廊则展出吴山专+英格·斯瓦拉·托斯朵蒂尔个展。而香格纳画廊、豪瑟·沃斯、现在画廊、星空间、天线空间、魔金石、BANK等画廊则选择群展,以更好、更全面的画廊合作名单对市场做出测试,同样不失为面对新博览会的一种姿态,以更快速的方式呈现画廊的合作艺术家,及其当下的主要创作线索。这种群展式的方式也可以在最短的时间中,令藏家对画廊构建比较全面的面貌。许宇则以一种展览的形制完成了博览会的展示,将多件作品集中讨论艺术家的创作之中关于真实、幻觉及幻觉之中的体验,所有作品中都是虚幻的,讨论艺术家如何虚构对现实的完全不存在的项目。为此,李青也将其原计划保留在个展中的作品《纪念物·亚洲风景》提前曝光。
虽然今天仅仅是上海西岸艺博会Vip开放的首日,但销售可观。据不完全统计,星空间所携带的重点作品陈可的装置《晨昏》已经成交,年轻艺术家娜布其的雕塑作品,共8个版,以2万元的价格已经销售了四个版本,而温凌以像素化的色彩方式将漫画转为旗子,也已经成交了两幅,韦嘉的绘画也被藏家预定。魔金石空间在开幕前就已经有四件作品销售,而在展览现场又有三、四件作品被藏家预定。天线空间所展出的王墒的雕塑作品及关小的装置的第一版,李明的全部绘画作品及其影像作品“打火机”,一张刘晓辉的大尺幅绘画被藏家预定。北京现在画廊的销售状况同样非常好,以行为获得广泛关注的周洁,其影像作品已经销售出四版,黄燎原表示,总计十个版的作品,他希望将后五个版本留给美术馆等机构收藏。而其互动性作品及装置作品也已销售过半。Leo Xu Project展出的李青的绘画作品及最新的装置作品已经销售过半。而空白空间所携带的五张石至莹的绘画中,有四张已经售出。
魔金石画廊是第一次参加上海的艺术博览会,而今年也暂时只选择了西岸一家上海的博览会,选择将近年来合作的年轻艺术家作品带来,李景湖、于伯公、唐永祥,还有几个年轻艺术家的影像。曲科杰表示,因为空间在北京,所以很重视上海的窗口,这次在平面性作品和装置性作品上比例还是有很好的控制,装置雕塑绘画之间的关系,考虑了很多,包括色彩的协调性之间,都有很详细的考量。王子则选择更大胆一些,将天线空间的展位进行对角线分割,一方面应对作品不足的问题,另一方面为王欣的“这个画廊”项目提供相对独立的空间,一天画廊中发生一个方案,VIP首展展出的是王懿泉和奶粉的项目。黄燎原表示,由于今年现在画廊还有四个博览会项目,并没有展示空间的全部艺术家,而架上作品的比例在逐步变少。空白空间的张迪则认为,由于展期的拉长,更像是一个大型的联展项目,对于不在上海,或是没办法在这几天能够到访的人,是很好的机会。包文麟表示,现在上海的艺术环境非常有趣,艺术界发生了很多有意思的事儿,所以会希望成为其中的一部分。科恩画廊上海区的负责人则表示,作为中国第一家纽约画廊,他们在上海开画廊已经有七年的时间,希望作为这个新博览会的一份子。今年唯一没有参加的只有K11的艺术都市,那是因为其所传达的理念与画廊的关注点不太一致。上海今年的博览会非常多,艺博会能够提供海量信息,希望未来可以继续发展。而西岸正在发展,成为上海艺术文化领域的重要区块。
与以往博览会对于观众数量的追求不同,西岸艺博会首次尝试推出5+25的Vip预展加特展的时间规划,对于观众进行强制的分流,在VIP预展的第一天,并没有看到展场中拥挤的人群,从一个侧面也能够看到西岸艺博会主办方对于Vip资格的有效控制。除却众多熟悉的艺术家面孔,参观人群的有效性极高。众家画廊表示,虽然更多的是老朋友,但也与一些新藏家建立联系,有些已经直接完成了交易。冷林认为,在当下藏家共享的时期,参与西岸艺术博览会能够更好的与本地藏家互动,利用博览会的机会好好交流一下。而国际藏家的比例尚不太多,大多数以上海本地藏家为主。
对于博览会的硬件设施,展商们给予了很高的评价,除了对于建筑体本身的欣赏之外,博览会主办方所提供的展墙和射灯,同样获得了称赞。在场馆中的全无线网络覆盖,同样成为当下数据时代的基本设施。作为艺博会,主办方在时间安排上可谓是反其道而行,在Vip预展期间将开放时间设定为下午1点到5点,有效地将工作时间压缩,或许考虑到画廊工作人员长期奋战的需要。在博览会宣传期间,从宣传片的出炉到公众账号为各家展商的预热,供用作参照的APP服务都成为这次博览会的亮点。
而在整体博览会的构建之中,设计与艺术以楼层空间为别,设计部分的反响似乎没有特别强烈的存在感,或许我们从未为此而来,关注度也尚不集中。画廊都拿出了核心实力,但或许是由于博览会太过密集的原因,很多画廊势必需要煞费苦心提供新作或是不同的格局,在此之下,难免还有相似性和名单重复的形态出现。上海近来博览会密集狂欢之后,不免遗憾。
几乎所有的受访者都对西岸艺博会赞誉有加,这种称赞的主体是双方的,一是博览会本身,二是作为艺术总监的周铁海。虽然,在博览会现场,周铁海多次婉言拒绝了采访,他只留个我们一句简短的话,都看到了,就看吧,不需要说了。
说来有些奇怪,周铁海主持的西岸艺术与设计博览会就像唤起了在地者的责任感、外来者的好奇心、当然,点燃的还有西岸这片区域的艺术野心。

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