水墨画里的众生相,太和艺术空间带来李惠昌的黑色幽默

作者:李天琪图片提供:太和艺术空间 2020年8月11日 资讯展览
8月9日下午,从西门进入798,一路烈日,走到位于艺术区东北角的太和艺术空间,现场的观众不少,展厅里却有一股清爽气,这或许和展出艺术家李惠昌的绘画风格有关——冲淡清雅、妙笔巧思。
水墨画里的众生相,太和艺术空间带来李惠昌的黑色幽默
水墨画里的众生相,太和艺术空间带来李惠昌的黑色幽默
水墨画里的众生相,太和艺术空间带来李惠昌的黑色幽默
展览现场
展览现场

“哼者.李惠昌黑色幽默画展”是“60后”艺术家李惠昌在北京的首次个展,集结了艺术家近十年间的三十余件水墨作品,由太和艺术空间董事长贾廷峰策展,中国艺术经济研究院院长西沐担任学术主持,共展出《哼者》《魔术剧目》《瓶中藏性》三个系列的作品,艺术家对水墨技法的纯熟把握和画中蕴含的黑色幽默一览无遗。

《哼者二十七 》70cmx48cm 纸本水墨 2009
《哼者二十七 》70cmx48cm 纸本水墨 2009
《哼者四十二 》85cmx150cm 纸本水墨 2010
《哼者四十二 》85cmx150cm 纸本水墨 2010
《哼者66》70cm x140cm 宣纸水墨 2011
《哼者66》70cm x140cm 宣纸水墨 2011

展出作品以黑白两色为主,画面构图简洁,具象却不过于直白,给观者留下许多思考和回味的余地。画中人或坐或卧,颇有慵懒之态。画中场景各异,不变的是艺术家抽离和旁观的态度,喜怒哀乐、荒诞离奇的众生相在李惠昌的笔下似乎格外“淡定”,这实则源于艺术家深刻思考过后的举重若轻。传统水墨表现当下社会的种种荒诞与虚妄,非但未令人感到冲突或尴尬,反而相当和谐,水墨在这里已经不仅仅是一种材料或技法,而是幻化为一种精神,一种虚实相生、朴素淡然的态度。

《花魂》85cmx150cm 纸本水墨 2010
《花魂》85cmx150cm 纸本水墨 2010

说到展览的缘起,其实太和艺术空间自1996年成立以来一直致力于打捞被遗失和散落在民间的艺海明珠,去年冬天,太和艺术空间董事长贾廷峰两次接到著名美术批评家刘骁纯的电话,都是向他推荐李惠昌的作品。在好奇心的驱使下,贾廷峰拜访了李惠昌的工作室,后来他这样评价李惠昌:“他有着深厚的墨色晕染功夫和质感俱佳的书写线条…荒诞的隐喻和直觉的象征,笔下的人物被充满质疑的社会环境所包围的孤立、彷徨、挣扎于痛苦与孤独之中,在充满危情变形的世界里惶恐迷惘、无力寻找突围之后的焦虑。荒诞中自嘲,虚妄中自省,困境里警觉,绝望里重生。”

 

所谓黑色幽默,是在一切荒谬、尴尬、昏暗、邪恶之中依然可以幽人生一默,沉重却不沉沦,不喧哗也不颓废,而是以画笔记录和剖析,其间蕴含的生命力如一眼清泉,汨汨而出。

《魔术剧目1# 》 200cm x200cm  宣纸水墨 2019
《魔术剧目1# 》 200cm x200cm  宣纸水墨 2019
《魔术剧目5#》  100cm x200cm  宣纸水墨 2015
《魔术剧目5#》  100cm x200cm  宣纸水墨 2015

时隔数月,展览成功举办,现场观众的热情或许就是艺术家作品水准的有力证明,只可惜刘骁纯先生已驾鹤西去,无法亲眼目睹此情此景,令人不胜惋惜,正应了那句“千里马常有,而伯乐不常有”。


李惠昌在自述中节录了两段纪伯伦的灵魂之说,很适合作为这篇文章的结尾——“造物主从自身分解出一个灵魂,并在其中创造了美。造物主给这灵魂以黎明前微风般的温柔,田野里百花样的芬芳,夜幕下月光似的优雅。——造物主随后又在她心中放置了困惑的阴影,那阴影正是光明的幻想。”

《魔术剧目6# 》 200cm x200cm  宣纸水墨 2015
《魔术剧目6# 》 200cm x200cm  宣纸水墨 2015
《魔术剧目7# 》 200cm x200cm  宣纸水墨 2015
《魔术剧目7# 》 200cm x200cm  宣纸水墨 2015

展览持续至2020年9月25日。

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》创刊于2006年9月,拥有全球前沿的艺术信息、专业的市场分析、深入的人物采访内容,日常以十多个专业的栏目为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,是极具可读性的当代艺术媒体平台。

《Hi艺术》的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每次都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

今天的《Hi艺术》已日渐成为业内的头部媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都在不断完善中,追求进步的脚步也从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
010-59756811
广告部:
010-59756811

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月, 是一本聚焦于当代艺术的专业杂志,拥有最前沿的艺术咨资讯、最专业的市场分析、最深入的人物采访等,视角多元且富有层次, 善于把握当代艺术市场脉搏,兼具专业性、前瞻性与实用性,在目前中国各种当代艺术杂志中影响力、广告份额、发行量各指标均属于领先地位。

依托《Hi艺术》杂志的品牌优势,我们全方位拓展了新媒体资源,先后推出官方网站hiart.cn和公众微信订阅号(微信号:hiart308309),成为《Hi艺术》在移动互联网社交媒体上布局的重要阵地。

创建于2011年的官方网站hiart.cn定位为《Hi艺术》的网络升级版本,目前也已成为当代艺术资讯网站中最主要的选择之一。《Hi艺术》官方微信公众号注册于2014年,是当代艺术持续发布信息最久、活跃度最高的当代艺术公众号,也是目前行业内信息发布最为及时、关注视角最为多元、热点话题制作最有深度的当代艺术公众号之一,通过近多年来优质内容的持续产出,拥有行业内最为精准高效的业内用户群体。

历载十五磨砺,《Hi艺术》无疑已成为业内顶级媒体。但我们始终密切把握当代艺术的脉搏,一如既往地致力于为艺术人群与顶级收藏家及时提供原创、鲜活、专业的独家当代艺术资讯、市场分析与收藏指南,为受众提供更加精准的资讯服务。《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
010-59756811 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
微信订阅:
微信号:hiartmimi (可享会员福利)