YCEA小组影像展 空的空间力推实验艺术
12月21日下午三点,“YCEA——青年实验艺术小组影像展”在黑桥艺术区F区东院的空的空间开幕,展出陈明强、方列丰、胡靖、李萌、卢明、叶甫纳、张丽丹这七位年轻艺术家的影像作品。
展览现场
这次群展是今年8月底在星空间“有组织无纪律”群展后的又一次集体亮相,不同的是,本次集中展示成员的影像作品。画廊原本计划做的是艺术家从草稿到完成品创作过程的展览,参与空间运作的小组成员胡靖认为这种方式太单一,随后更改为目前的呈现方式,其中每件作品都是艺术家创作脉络中的一个点。胡靖一直关注死亡的主题,作品《醉生梦死(五)》曾在星空间展出,IPAD播放的一段视频是他将创作的绘画作品连同画框一并烧掉,IPAD被放置在一个画框中央,而这个木制画框还存有烧后的痕迹,这件作品的视频由一位“中国好声音“的剪辑师协助剪辑。叶甫纳的两组作品分别是:对于包括张晓刚、卢杰、艾未未等6位艺术圈名人的采访,内容是关于艺术圈宏观性的问题的问答;与李萌一起做的戏谑的舞台编排。李萌的作品选择北京西站、麦当劳等几个人员流动大的场所,画面从左到右被有序地马赛克掉,最终画面归为静止,是以第三者眼光去观看、并融入观者情绪到被观者之中。方列丰的作品乍看就是电视屏幕上的一片雪花,细看隐约有物象,他解释说这正是他想表达的:一向习惯于被动接受信息的我们,只有当信息出现故障的时候,我们的思维才会被开启。陈明强在2006、2007年的每个月月初会在一些大公司(比如微软、爱立信)门口唱国歌,这不仅是学生时代每周一唱国歌活动的童年回忆,所有人同唱一首歌——国歌,《起来…………》这个行为更多意义上是指向了人与集体两者之间的微小对抗。张丽丹是小组中比较偏于哲学思考的艺术家,她的两组行为影像的主题为“干预”:户外模仿树的行为,以及一件在星空间完成的三个小时的行为作品——《无尽燃》。卢明的作品是很早期的一幅表达孤独的投影照片,艺术家与自己的影子对饮。
胡靖 《醉生梦死(五)》
叶甫纳录像作品之一的名人对话部分
张丽丹作品之一《无尽燃》
李萌《北京西站》
陈明强《起来…………》
方列丰《蜃》
卢明《对饮》
“YCEA”即代表Young Chinese Experimental Artists,该小组成立于2010年,由中央美术学院第一届实验艺术系的四名毕业生——方列丰、陈明强、李萌、卢明发起,是由目前生活、工作于德国的成员张丽丹命名。成立初衷是刚走出象牙塔的艺术家出于对艺术圈的不了解和些许的不信任,希望在行动上坚持艺术的纯粹性,约定在每年夏季举办一次年度群展,要求成员必须有新作品参加或者具备艺术上新的推进。这四年间陆续有新成员加入,目前小组成员共有八名,只有胡靖为版画系的背景,其它均来自实验艺术系。成员会在大家普遍有闲暇时间的时候一起讨论创作及小组的未来发展。这四年小组在经营理念和试验方向方面都是“边走边看”,并没过多考虑如何去打造和经营这个组织。方列丰表示,四名发起人在小组成立之初便规划在成立五年(2014)的时候做一个阶段性总结。明年他们希望加入一些比如中央美术学院本校之外的、甚至正规学院之外更丰富的、不同的经验加入进来。
由左至右依次为:胡靖、陈明强、空间负责人郑衍方、方列丰、策展人张腾、李萌
空的空间的负责人郑衍方是一位80后的艺术家和策展人,从中央美术学院壁画系毕业后,在2012年11月开始租用这个180多平米的空间,除了日常作为个人工作室之外,也会利用一部分或者全部空间举办展览,主要展示青年艺术家实验性的作品。今年四月份做了第一个展览,是中央美术学院艺术小组的群展“塞姬的节奏”,本次展览是该空间成立后的第四个展览,同样选择艺术小组的群展作为年底最后一个展览,与首个展览形成呼应。明年空间的计划是,与草场地的两个国外空间合作(加拿大、墨西哥的空间),以促进中外艺术家之间的交流,在香港的小空间也会有一个合作项目,而明年空的空间主要做一些个展计划。