Hi艺术

 

在蛇年新春的喜庆氛围中，X美术馆携手北京市朝阳区图书馆，联合呈现“花映春禧——2025馆际美术作品对话展”。此次展览，由北京市朝阳区文化和旅游局指导，由朝阳区图书馆主办， X美术馆联合主办，PILLS建筑事务所王子耕担纲展陈设计，由尤洋担任策展人。

 

2025年2月7日，北京市朝阳区图书馆焕新升级开馆仪式暨“花映春禧——2025馆际美术作品对话展”开幕仪式在朝阳区图书馆（劲松馆）举办。 朝阳区委宣传部副部长潘竞，朝阳区国家文化产业创新实验区管委会副主任王春清，北京市朝阳区文化和旅游局副局长王令，劲松街道办事处副主任陈达，象外空间创始人郭宗伟，收藏家、X美术馆创始人黄勖夫等嘉宾出席仪式。

 

自二十世纪初叶以降，新春之际赏画与赏花渐成京华市民辞旧迎新之雅尚。本次“花映春禧”展览，是开创朝阳区图书馆、X美术馆进行馆际合作之先河，精选两馆所藏之中国画与油画佳作，以“花卉”为题，展现历代艺术家以妙笔丹青绘就花卉之姿，寄托美好愿景。中国花鸟画之源，可追溯至新石器时代彩陶之纹样，及汉画像砖中花木鸟兽之图像，至唐代而独立成科，其后名家辈出，笔墨纷呈，或重彩写生，或工写兼备，或边角取景，各展所长。如北宋画院之精研写生，南宋画家之工写并融；元代文人画之风行，“墨花”“墨梅”独领风骚；明清写意大家之强调笔情墨韵，以抒情感、造意境、求审美；近代则吴昌硕、齐白石、潘天寿等大家辈出，大写意之风蔚然成潮。今日之艺术，形式多元，媒介纷呈，既现文脉之传承，又融东西方文化之精髓，更有AI数字技术之融入，开拓创新之图绘。本次展览亦选有中国美术史上之经典数字作品，以供观众参照品味，感受文化之精微，笔墨随时代之变迁。

 

 

在本次展览中，PILLS建筑事务所与策展团队一道呈现了富有特色的展览设计。展览的空间结构引用了园林、水榭等中式建筑元素——呼应了20世纪初京华人士新春赏画的环境，并结合透视关系，将朝阳图书馆现有的视觉元素带入展览语境之中，通过框景、漏景、对景等手法，丰富诗情画意的空间氛围墙体视觉构成，除画作与门窗以外，运用了富有长寿、繁荣寓意的中国装饰艺术中经典花卉纹样——忍冬纹（金银花）。展厅三侧的榭亭与景窗，亦是观众休息设施。

 

 

展览现场设有文献阅读区，此区域以中国绘画史及艺术精神为核心，通过精选经典著作打造一个静谧而富有文化氛围的学习空间。文献阅读区域陈列了《中国历代绘画鉴赏》等与中国绘画与美学相关的重要文献，涵盖了从古代到南宋的艺术发展历程，深入探讨了绘画的技法、审美与精神内涵。

 

 

本次展览的作品呈现多元之态，观众既能欣赏到X美术馆与朝阳图书馆两馆所珍藏的花卉主题艺术精品，又能借助BOE画屏领略数字艺术和AI创作的独特魅力。此次展览开幕正值朝阳区图书馆（劲松馆）完成升级并对外开放之际，两件源自20世纪末的图书管理工具也在展览现场与观众见面。以下将详细介绍参与“花映春禧”展览的部分作品，欢迎您莅临现场参观。

 

张文钦，1988 年出生于云南大理，2012 年毕业于广西艺术学院，2016年毕业于中央美术学院，现居北京。张文钦通过高度凝练的造型语言，将深度主观的情感体验转译为视觉符号，造就一种超越物象本身的情感共鸣。

《被雪覆盖的果树 23-8》是张文钦《被雪覆盖的果树》系列作品之一。该作品呈现了物象间的深层关联：积雪虽具脆弱之质，却承载了厚度与温情，进而转化为一种可感知的“温度”，使得冰冷的雪传递出丝丝暖意。积雪与成熟的苹果及其繁茂的树木相结合，构建了从视觉意象到感官体验的心理暗示，触发观者对温暖的潜在记忆。其次，积雪压枝的意象隐喻了张文钦个体境遇的诗性表达。他生于云南偏远山地，2012年只身赴京，初临之际，北京冬日的严寒与孤独对其构成了深刻的心理冲击。在这记忆中，雪的降临仿佛成为一种应时的慰藉，缓解了寒冷与疏离感。这种北方的冷峻与家乡的温暖形成了强烈的对比，而硕果累累的苹果树则寄托了家乡的情感温度，使冰冷蒙上一层暖意。

 

蔡泽滨，1988年出生于广东省汕头市，现生活工作于汕头，2012年毕业于广州美术学院油画系。他的绘画以天马行空的场景为特色，这些灵感常源于他对艺术与文学的深厚理解。他通过重新诠释已有的主题和意象，进一步反思绘画及艺术创作的本质与过程。

《绽放》以花瓶为核心，将画笔与植物形态结合，模糊工具与自然的界限，展现生命力与创造力的交织。窗外风景与室内场景的对比强化了现实与虚幻的叠加效果，营造出深层次的心理暗示与诗意联想。蔡泽滨以静物为载体，通过奇异组合和细腻描绘探讨艺术与自然的关系。本作将平凡物象转化为艺术与生命绽放的隐喻，明亮饱和的色彩与超现实空间赋予画面强烈的情感张力。

 

徐振，1981年出生于安徽。2000年毕业于西安美术学院附中；2005年毕业于西安美术学院油画系，获学士学位；2013年毕业于西安美术学院油画系，获硕士学位。现工作生活于北京。徐振曾于妙有艺术（北京，2023&2022&2020&2019）、西安美术馆（西安，2020）等空间举办个展。重要群展包括逸空间（南京，2024）、X美术馆（北京，2023）、丹丘（北京，2023）、索卡艺术（北京，2023）等。

通过几何化的解构形式，《粉红玫瑰（1）》将自然物象的柔美与理性秩序相结合。画面中的玫瑰以粉色调的冷峻与纯净为基底，棱角分明的形态中透出微妙的情感张力。几何线条与冷色光影共同构筑了一个静谧而抽象的视觉场域，呈现出花朵生命力的凝固瞬间，同时探讨自然形态在时间维度中的永恒性与易逝性。在形式上的高度克制却蕴含着情感的丰富性，借助玫瑰这一象征性意象，引导观者进入一个超越自然的精神维度。

 

 

牡丹在中国文化中历来象征着富贵、荣华与美好。作为“花中之王”，牡丹以其华丽的色彩和富贵的形象，常常被赋予象征繁菜和祝福的意义。在靳耀华的作品中，牡丹的每一瓣花朵都充满生动的表现力，饱满的色彩与细腻的笔触相结合，传递出一种富贵典雅的气质。画家巧妙地运用了繁而不乱的布局，浓烈的红色与粉色，展现了牡丹热烈而华美的自然之美，寄托着中华文化对美好生活的向往和祝福。

 

 

荷在传统文化中，荷花被赋予了清净、脱俗的精神内涵，象征着人在纷繁尘世中的坚守与清廉。本作以荷花为题材，表现了夏季荷塘的清凉与宁静，同时寄托了对自然和生命的赞美。本作中，画家通过清新的色调和细腻的笔触展现了荷池景象，荷花的优雅姿态与周围的绿叶、水波相得益彰。荷花在画中占据了重要的视觉位置，其旁的荷叶运用大笔晕染，为画面增添了一层梦幻般的虚实对比，体现了画家高超的水墨技巧。作品通过精巧的构图与温和的色彩运用，传达了夏日荷塘的清凉与宁静，隐喻着人类精神世界的净化与升华。

 

两件曾用于图书管理的工具，卡片目录柜、JX-4型图书监测系统在本次展览中亮相，它们曾见证图书馆之发展沿革。本次参展的JX-4型图书监测系统由上海交通大学研制、山东省龙口市无线电厂制造。

在计算机普及之前，卡片目录柜是知识检索的重要工具。它不仅存储信息，还构建了一套精妙的书籍检索系统，为无数读者打开知识探索的大门。卡片目录记录了图书的分类号、书名、作者和出版年代等关键信息。同一本书通常需要制作多种目录卡片，包括书名目录、作者目录、主题目录等，以满足不同的检索需求。这些卡片由馆员手工书写或印制，严格遵循读音、笔画或四角号码等排序规则，帮助读者快速定位所需信息。卡片目录不仅承载了知识索引的功能，更展现了图书馆员的专业与匠心，为读者提供了精准而高效的知识服务。

 

 

本次展览在传统艺术形态的呈现之外，更开创性地引入人工智能生成艺术作品。通过深度研习中国画历代名家的笔墨精髓与风格谱系，AI创作系统实现了对东方美学范式的数字重构。前沿数字技术的创造性应用不仅开辟了艺术生产的新维度，更在哲学层面引发对艺术本体论的重新思考。

 

展览采用了BOE画屏数字艺术显示终端呈现AI艺术作品及中国美术史精选数字作品，特此鸣谢其设备赞助支持。