中日艺术家对“画” “京都霾”现星空间
桌面上是仝天庆作品《无题书》,右边墙壁上悬挂着他创作的《春节》
外貌上无差别的特性让人顺势将其纳入自己的类别,而说话时发出的异语打破了相似性外表带来的和谐。一场名为“京都霾”的中日交流展于8月20日在星空间开幕了。据说展览开始之前,中日艺术家都忙于布展,而未有机会相互交流。有着中日两国生活经历的张晓东与饭田祐子便在此充当了翻译的角色,从十一点开始,他们以介绍自己的作品为由,通过创作的意图与呈现的视图,讲述各自生活体验中“京都霾”。
张晓东的作品《伤心》
此次参展的艺术家有饭田祐子、柄泽健介、娄申义、吕欣、李继开、真壁陆二、水谷出、宋琨、孙彦初、高桥治希、日荣一雅、仝天庆、山藤仁、张晖、张晓东。他们可分为三类:对中国文化有一定了解的日本艺术家,有着双国生活经历的中日艺术家,以及无形中受日本视觉文化影响的中国艺术家。若只观看艺术家作品所呈现的视觉元素,它们的身份让人琢磨不透。
张晓东的作品《伤心》
张晓东与饭田祐子均有着双国生活的经历,而自我身份的定位成为他们创作需解答的问题。“在以前,创作的作品,要么受日本艺术市场欢迎,不被中国待见;要么为中国艺术界喜爱,不被日本认同。”为此“何为自己”,是张晓东在创作中需解答的难题。他借用中日两国都有的偶像外形,编织出当下人们普遍在内心实施的偶像崇拜运动:对成功、权力的膜拜。油画专业出生的张晓东单以2B铅笔绘制出略显荒诞离奇的玩偶世界。问其原因,他表示,使用同型号的铅笔绘制能够在层层叠加的过程中形成一定的厚度,令单色素描产生重量,使其具有一定的视觉冲击力。
饭田祐子的作品《国际啤酒城》
同样在询问自己何去何从的艺术家是饭田祐子。然而她的作品中没有明显的文化痕迹,普通的风景成为其描绘的对象。无论是中国还是日本,拥挤的都市生活与高楼景观是城市高速发展遗留的产物,饭田祐子描绘出自己假想中的风景,以此作为逃离恶劣的城市生活的桃源。然而风景之外笼罩着一层彩色的薄纱,似乎以此提醒,这不过是一场梦。无论是真壁陆二《瞬间永恒》中的条纹图式,李继开《碎片》上的卡通人物,还是仝天庆的图画式日记,图式上的符号似乎不能准确地反映出艺术家生活的国度,内在观念上的统一性道出了两国文化内在的联系。
李继开的作品《碎片》
真壁陆二的作品《瞬间永恒》
水谷出与日荣一雅联合创作的视频及声音互动装置《SHIFT》
柄泽健介的作品《不变的地平线》
宋琨的作品《鹿园》
娄申义的作品《娄萌抱枕》
郭子鹏的作品《左与右》
山藤仁的作品《画布空间》