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距离上一次的“三影堂摄影奖“已经过去了漫长的四年。这个本应该一年一度的重磅新锐摄影奖项始于2008年，面向全球华人创作者征集摄影作品，以具有独立精神和艺术潜质的艺术家及作品为目标，考察、梳理、研究、推广并推动中国当代摄影，逐渐成为中国当代摄影领域最具影响力和话语权的重磅奖项之一。因为疫情的关系被搁置，2024年终于回归的“三影堂摄影奖“格外引人关注，在草长莺飞的三月末，（第十三届）三影堂摄影奖作品展开幕暨颁奖典礼拉开帷幕。

 

本次大奖在近700份华人摄影师的优质投稿中，甄选出20组（21位）具有独特视角和艺术表达的艺术家，经由包括法国阿尔勒摄影学院院长维罗妮克·苏本（Véronique Souben）、日本独立策展人和摄影编辑后藤由美（Yumi Goto）、香港M+博物馆视觉艺术策展人谭雪凝（Isabella Tam）、影像艺术策展人和评论家董冰峰，以及三影堂摄影艺术中心联合创办人荣荣和映里的国际评委团的深入讨论与投票，最终揭晓三大奖项：艺术家陈川端以其作品《世界在巨蛇的腹中》摘得本届三影堂摄影奖大奖，获得奖金八万元人民币（税前），作品将纳入三影堂馆藏；艺术家柴觅以作品《A的寓言》获得由著名收藏家靳宏伟特别支持的“靳宏伟收藏奖”, 奖金八万元人民币（税前），作品将被靳宏伟收藏；艺术家蒋涵萱以作品《厨房里的谈话》获得“骆伯年优秀摄影师奖”，奖金一万元人民币（税前）。

 

 

 

 

值得特别言说的是本次新增的靳宏伟收藏奖。奖项设立的初衷源于荣荣倾情邀请改革开放后在美国早期获得艺术摄影硕士(MFA)的学子、世界第二大图片社Sipa Press 董事会主席、同时也是世界华人最大摄影作品收藏家的靳宏伟参与到本届三影堂摄影奖的重新启动。一直对中国当代年轻摄影师多有青睐和扶持的靳宏伟欣然答应，并提出参照自己曾经参与米兰国际摄影博览会的方式——设立“Charles Jin摄影奖”，一并在三影堂摄影奖中设立单独的奖项作为支持和鼓励，双方一拍即合。此奖项的评选偏好并不由靳宏伟左右，全权交给评委会，以示公正。

 

 

 

 

随着时代的发展及技术的进步，摄影的疆域也在被不断地挑战和拓展，全球局势持续动荡，个人与集体经受了前所未有的精神与生存双重考验。面对如此严峻的挑战，艺术家们以“潜行”之姿坚韧探索，毫无保留地敞开自己的内心世界，与现实环境进行撕扯的同时展开积极对话。

当代摄影已经不再仅限于单一图像的美学输出或是意义记录，与文本及概念的交互使其蕴含着无垠的复杂性，甚至很多西方的当代摄影脱离了相机的本体依然成立。世界摄影史如果从1816年开始算，至今已经200余年，在浩如烟海的前人巨作品和如今的海量信息中，如董冰峰所言，“艺术家如何摆脱过往的摄影/艺术史的定义和风格的框架，将艺术实践转换为一种当下有效的公共语汇，从而推动传统艺术场域中艺术家、观众、美术馆之间可以紧密对话及协作的新关系？”这才是第十三届三影堂摄影奖提出的问题。

 

 

 

 

已经开启自己收藏摄影作品第19个年头的靳宏伟对此有着更为深刻的感受。“关于摄影史框架，已经是没有办法摆脱了的，它已经定了位的，那么我们呢？年轻人怎么能够鼓起勇气继续往前走，这是一个非常重要的问题。”

 

他一直深耕20世纪到21世纪西方摄影大师的作品，由面及点，其收藏也囊括了90年代以来中国当代重要摄影家的作品；无论是传统的欧文·佩恩（Irving Penn）、理查德·阿维顿（Richard Avedon），还是当代的古尔斯基（Andreas Gursky）、羅伯特·梅普爾索普（Robert Mapplethorpe）、萨莉·曼（Sally Mann）、辛迪·舍曼（Cindy Sherman） 、芭芭拉·克鲁格（Barbara Kruger）、理查德·普林斯（ Richard Prince），亦或是国内的海波、张洹、荣荣、任航、王庆松等，阅尽千帆，一网打尽。经典以外，靳宏伟也一直不吝于收藏当代年轻新锐摄影师的作品，尽管价值回报仍有很大的发展空间，但他坚持给予后辈信心。

 

 

 

 

本届“靳宏伟收藏奖”获得者柴觅的作品《A的寓言》是一组以数个古代寓言、老照片、动物摄影、古代图画等布景构建成并加以人为操作的故事剧场。靳宏伟认为，好的摄影作品的背后或多或少都具有灵魂的模样，而真正有作为的摄影师一定是学会了拷问灵魂，即经过认真和严肃的思考提出问题，同时又把自己的经验和经历置身于创作过程。柴觅将不同时空中的信息图像精心编制链接，以貌似严肃的图像考古的形式大胆拷问：故事是否依然具有话语权，谁才有讲故事的权利？

 

 

 

 

本届“骆伯年优秀摄影师奖”获得者蒋涵萱的作品《厨房里的谈话》是其长期进行的艺术研究项目。在她2019年前往拉脱维亚驻地期间，注意到前东欧社会主义地区常见的“厨房会议”——除了加工烹饪食物以外，厨房还融合了客厅及餐厅的实际属性，是人们放松和闲谈的场所。于是她加入到不同家庭的晚餐，与不同身份、性别和国籍的人们共享食物和交流，探索陌生人之间的“熟悉感”，在超越摄影师与创作者的界限之时，体现出摄影在私人意识和情感经验中的重要性。

 

 

 

 

本届三影堂摄影奖大奖获得者陈川端的作品《世界在巨蛇的腹中》呈现了一出神秘的视觉故事，以冷峻且超现实的方式将其在实践摄影时脑袋里的想法娓娓道来。正如评委后藤由美所说的，“我们通过寓言和童话故事学到了很多东西。在过去，当摄影还不存在的时候，人们用文字和图片来传递或教学各种各样让小孩子和成年人都能理解的经验、道理。随着时间的推移和技术的发展，即使仅在摄影界，讲故事的方式在过去的10年里也发生了巨大变化。我们所看到的、所知道的并不像看上去那么简单。”

 

 

 

 

陈丹青曾说过，美术是一场大规模的淘汰。摄影有过之而无不及，靳宏伟甚至说过，摄影的淘汰不但大规模而且是非常血腥，这种淘汰率比绘画还要高很多倍。严格来说，成为伟大摄影师的可能性，比成为总统的可能性都小。

 

 

 

 

换到市场的角度，摄影的状况也并不如人意。根据靳宏伟的观察，去年2023年世界摄影拍卖记录前十名只有八位摄影家。理查德·普林斯（ Richard Prince）占两幅，芭芭拉·克鲁格（Barbara Kruger）占两幅，其他就是威廉·埃格尔斯顿 （William Eggleston），黛安·阿勃斯（Diane Arbus），还有辛迪·舍曼（Cindy Sherman）等。

如此的比例透射出摄影的困境，如何鼓励更多的人做摄影确实是不小的挑战。靳宏伟在多个场合讲过，中国是一个摄影大国，并非摄影强国。要改变如是状况，不是我们一代人能做到的，需要几代人的努力。

 

 

 

 

新鲜的尝试和想法总是值得鼓励的。这是靳宏伟与三影堂之于此次大奖所达成的共识。包括三组获奖作品在内的20组入围作品均在三影堂展出，展至2024年4月28日。展览名为“潜行”，而整个过程正是三影堂与摄影艺术家们共同寻找新世界的一次“潜行”。回到文首那个振聋发聩的问题，第十三届三影堂摄影奖更像是一次没有答案的提问，但这并不妨碍入围及获奖艺术家继续探索。