锦都艺术中心孙策个展 “空白”的“无物之物”
北京锦都艺术中心“无物之物——孙策个展”
6月16日,北京锦都艺术中心推出年轻艺术家孙策作品展“无物之物——孙策个展”。
“无物之物——孙策个展”开幕发布会
锦都艺术中心展览空间位于798艺术区北侧的恒通国际创新园,比邻蓝色光标。开幕当天画廊负责人兼策展人荣剑与一直以来关注孙策创作的夏可君、曾琼、王易罡等多位业内人士进行了小型论坛交流,从不同的视角阐释了对作品的理解以及对艺术家创作的认可。
展览现场艺术家孙策(左6)与嘉宾合影
本次展出的十余幅作品均来自孙策的“空白”系列。孙策自央美研究生阶段,便在当代绘画的语言、风格、媒介等方面做了诸多的尝试,他曾说“一个受过学院训练的人脑子里的固有逻辑太强大,要试图打破之前的标准和惯性,将那些经验替换掉是很难的事情,因为在你拿起笔的那一刻就已经被规范了。所以绝对的创造是不可能的,但一定要意识到这一点才能开始真正的创造。”
《空白175号》,150X120cm,布面油画,2017
《空白193号》,150X120cm,布面油画,2017
从2015年今日美术馆展出的“移动山水”到近期颇受关注的“空白”系列,经过两年多的尝试与进化,孙策通过不断地减法,再增加,从“空白”到空而不白,最终完成理性思考的感性表达。他在画面中减掉了具象之物对空间和思维的固定,仅保留些许细微的观看线索,作品刮擦的线条感形成水纹的痕迹,与边缘的不规则波澜,在视觉上构成了一种赏心的平衡,同时,极简的画面更赋予了作品无限的可阐释性和不确定性。“‘移动山水’是我艺术创作的起点,到现在的‘空白’系列,这是一个自然的过程。《空白》里看不到任何传统的图像,而是材料、极简、一些意向。但是里边图像的存在是为了赋予背景、空白以意义。”
《空白103号》,150X105cm,布面油画,2016
《空白198号》,135.5X135.5cm,布面油画,2018
在策展人荣剑看来:从“移动山水”到“空白”系列,孙策的绘画在满足于抽象艺术的一般程式之后,分别尝试了“物质化”和“去物质化”的双重过程,他试图以自己的艺术方式重新回到庄子对物的一个理解-“无物之物”。
《空白156号》(局部),170x130cm,布面油画,2017
本次展览将持续到7月12日。