在Tong Gallery+Projects,从“黑白灰”的世界中看“无差别风景”

作者:吕晓晨 2019年4月14日 84 次阅读 资讯展览
4月13日,Tong Gallery+Projects带来两场新展览:“灰寂”“无差别风景”。
“灰寂”由Jeremie Thircuir、阴伯图两位策展人共同策划,共有Adrien Lécuru、Alëna Olasyuk、Camille Grandaty、蔡东东、刘养闻、刘国强、罗盈嘉、前田宏、关音夫、许良、叶江、云永业、张震宇、张怀儒14位中外艺术家参展。如展览标题所示,据阴伯图表示,最初是希望呈现一个以黑白为主视觉的展览,但随着工作的慢慢梳理,灰色的作品也加入了展览的计划中。
罗盈嘉水墨纸本作品《雨后》&《一种姿态》
罗盈嘉水墨纸本作品《雨后》&《一种姿态》
Alëna Olasyuk(俄罗斯)水墨纸本《patterns 3》&《patterns 9》
Alëna Olasyuk(俄罗斯)水墨纸本《patterns 3》&《patterns 9》
叶江 《框画黑》 200×150cm 布面油画 2018
叶江 《框画黑》 200×150cm 布面油画 2018
刘养闻 《无题19-3》 138×110cm 布面油画 2019
刘养闻 《无题19-3》 138×110cm 布面油画 2019
关音夫 《201824》 200×180×8.5cm 木板、丙烯、艺术涂料 2018
关音夫 《201824》 200×180×8.5cm 木板、丙烯、艺术涂料 2018
展览中黑与白在色彩上的线性关系对观者的感官形成了一定程度的限制,源于色彩的直接感知被迫在黑白两个端点间徘徊,色相辨识范围的压缩被带入展览语境的基础构建中,从而将相对冷静的话语结构置于场域之中。近乎纯黑白而又风格迥异的作品,共同将展场填充时,恰到好处的产生着严肃又平静的质地。“灰”所指向的是的“灰度”,以黑色为基准色,饱和度为变量,抛开其他色相,形成自黑至白的线形色彩关系,而“寂”作为展览的态度自作品中流淌而出,将空间与观者皆浸泡其中,“寂”的边界并没那么清晰,是作品间有限的互文关系对观展过程的无声介入,也是基于色彩缺失的视觉体验的情感外延。
在Tong Gallery+Projects,从“黑白灰”的世界中看“无差别风景”
云永业 《Mazzy star》 d=3.8cm 纸本铅笔 2018
云永业 《Mazzy star》 d=3.8cm 纸本铅笔 2018
刘国强《奇数与偶数—综合材料—5#》 50×50cm×2 纸 2017
刘国强《奇数与偶数—综合材料—5#》 50×50cm×2 纸 2017
在Tong Gallery+Projects,从“黑白灰”的世界中看“无差别风景”
Adrien Lécuru(法国)《Small stories/Dark matter》 7×5.2cm/7×7cm/7×9.3cm  木板丙烯 2018
Adrien Lécuru(法国)《Small stories/Dark matter》 7×5.2cm/7×7cm/7×9.3cm  木板丙烯 2018
而展厅的二层则带来“90后”艺术家胡枢的个展“无差别风景”,这也是艺术家在Tong Gallery+Projects的首次个展,展览将呈现胡枢“无差别风景”和“感觉的纯粹形式”两个系列的作品。胡枢笔下的故事似乎都发生在类似的场景中:有风,有山,有随风起舞的树。看似“卡通式”的处理方法,让画面仿佛是抽离了主人公的动画场景,或是熟悉的游戏页面。在空旷的景致中,人的感官反而变得专注起来。
胡枢 《感觉的纯粹形式》 40×40cm 布面丙烯 2019
胡枢 《感觉的纯粹形式》 40×40cm 布面丙烯 2019
胡枢 《无差别风景》 80×100cm 布面丙烯 2019
胡枢 《无差别风景》 80×100cm 布面丙烯 2019
胡枢 《无差别风景》 100×80cm(每件) 布面丙烯 2019
胡枢 《无差别风景》 100×80cm(每件) 布面丙烯 2019
胡枢 《感觉的纯粹形式》 41×33cm 布面丙烯 2019

胡枢 《感觉的纯粹形式》 40×40cm 布面丙烯 2019
胡枢 《感觉的纯粹形式》 41×33cm 布面丙烯 2019
胡枢 《感觉的纯粹形式》 40×40cm 布面丙烯 2019
展览将持续至5月19日。

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