四载积韵 彭斯个展“景物斯和”亮相中国画院美术馆
开幕式后艺术家及各界友人在一层大厅合影
“景物斯和”之于陶渊明,是《时运》的自在达观。而“景物斯和”之于彭斯,则是厚积四年的华丽亮相。4月25日下午,北京画院艺术馆里宾朋满座、热闹非凡。在北京大学艺术学院教授、本次展览策展人彭锋主持的开幕式上,北京大学教授叶朗,古琴兼音乐史家吴钊,中央美院教授翁乃强,中国美协副主席吴长江都致辞表达了对本次展览的祝贺。
从“风”在08年保利艺术博物馆的首次发声,到10年“异世同流”在北京大学赛克勒考古与艺术博物馆的再度亮相,再到4年后今天的中国画院。不难看出,彭斯的每次个展都伴随着岁月所积累下的深厚力道。这位将欧洲古典技法与东方传统神韵内化为一的画者,其对心境的追求、对体悟的领会一直贯穿在创作的始终。展览分为一、二两层。如果说一层陈列的的大幅画作其苍劲高远可以引人入胜,那么来到二层,则会完全置身于彭斯为我们所描摹出的遥远时空之中。
许多专程前来的参观者很早便到达了现场
谈及对于这一阶段作品的变化时,彭斯表示仅仅是绘画的速度越来越慢了。究其缘由,其一是对创作技法有了一定的调整,其二则是作品需要更深层次的积累以达到作者所预期的厚重。这一改变自然反映出了他对作品所给予的更高期待。不过,对于作品在不同时期处于各种不可复制境遇下的生成,才是艺术家对于自身创作最满意的状态。
彭斯携子与亲朋在画前合影
对于艺术与生活的认识,彭斯经历过从密不可分,再到相对独立的转变。而在今天重拾起这个话题时,这位已过而立之年的画家在谈笑中全然肯定了两者间的紧密联系。古琴之韵律、诗词之高远、书画之风骨,这些雅致构成了彭斯的生活。这也与其一直追寻着的士大夫式的忧郁情怀一脉相承。而家庭的组成,儿子的降生,却让彭斯的画中多了忧郁之外的一丛鲜活。灰黄的色调中更多彩色的加入是彭斯这一阶段作品中的很大变化,积极的情绪也随之自然而然流露出来。这也正是生活方式与境遇的不同为作品带来变化的良好佐证。“古琴、书法都是日课,可我对自身的定位仍然是一位画家。”
本次展览将持续至5月6日。另悉,艺术北京有展览的另一部分(4月30日至5月3日农展馆B20展位)