OCAT北京新动态 | 第三届 “研究型展览策展计划” 入围方案展示

作者:舒元 2020年9月13日 资讯展览

OCAT研究中心于2020年9月12日至12月6日呈现“2020研究型展览:策展方案入围展”,该展览是“2020研究型展览策展计划”六份入围方案的公开展示。

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展览现场
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“研究型展览策展计划”是由OCAT研究中心发起的展览策划及研究项目。OCAT研究中心自2015年开馆以来,组织策划了多场研究型展览,包括“记忆的灼痛”、“关于展览的展览”、“遗址与图像”、“元图像”等,以及相关学术研究活动,同时也长期关注当代艺术及展览文献的收集与整理。本项目旨在发掘与推进艺术研究项目的实施以及研究成果的综合性展示,为当代艺术及艺术史领域的优秀学者和策展人提供实践机会与交流平台。

“瘗翳呓忆噫疫——瘗疫六字诀《声疫解剖学》” 方案现场
“瘗翳呓忆噫疫——瘗疫六字诀《声疫解剖学》” 方案现场
今年是OCAT研究中心实施“研究型展览策展计划”的第三年,也是极其特殊的一年,在新冠肺炎病毒的肆虐下,人类社会面临巨大的挑战和变革。受疫情影响,许多艺术家、策展人的工作计划被暂停搁置,或被彻底取消,艺术机构的工作方式也因此发生改变。但正是由于疫情的来袭,让我们能够在如此快节奏的社会发展中停下来,有更多的时间去创作、思考和转变。
OCAT研究中心自今年共收到完整策划方案50份。根据项目主旨,评选组将“研究性”放在评选标准的首位,共选出六份入围方案:“动物故我在” (策展人:白雨婷),“齐物生息:堆栈地貌中的自然系统变动”(策展人:蔡艺璇、曹雪菲),“一场探索冷眼旁观又自得其乐的展览”(策展人:李石影、袁中天),“又何间焉:病毒特性的多介质表达”(策展人:李艺卓),“城市, 声音, 轻盈:移动边界与虚构叙事” (策展人:于潍颖),“瘗翳呓忆噫疫——瘗疫六字诀《声疫解剖学》文献展”(策展人:周雷)。
走进美术绘馆,第一个策展单元是独立策展人于潍颖的项目“城市, 声音, 轻盈——移动边界与虚构叙事”。
 
展览关注探讨未来艺术与技术发展的融合、辩驳与体验──从“后现代” 语境下的生活表征到深层自我意识的追寻, 再到逐渐形成的非纯粹实体经验形式的虚拟数字化空间。参展艺术家创作以此重访赛博朋克及反乌托邦美学下的未来城市与自由意志悖论, 关注聆听声音、节奏、身体的互动场域, 也由此延展艺术想象的未来边界思考。
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展览现场
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走进第二个展厅是李艺卓策划的展厅 “又何间焉:病毒特性的多介质表达”。
 
展览旨在呈现个人叙事与数码时代的环境介质共同绘制的创作图景,思索机器和感官对新奇概念的追求与定义。展览中随意摆放了电视和显示屏幕,源于策展人对于媒介的思考。 “一切事物都可能成为媒介,或媒介的媒介,以至无限衍生。自其诞生之初,影像艺术就被推崇为一种充满可能的传播渠道,负担得起,方便携带,适宜记录社会变革中的激烈运动,于是这种媒介不仅用来满足明确的需要,更激发起表达的欲望。
展览现场
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最令人印象深刻的策展单元,是白雨婷对于动物与人类社会关系的探讨,展览“动物故我在”是以冠状病毒流行下的逆全球化语境中,在不确定性和混乱中,这促使策展人对 “人类世”进行批判性思考。目前的证据显示,COVID-19 病毒是从动物源中产生的。然而,由于全球变暖、工业化养殖、动物实验、人类娱乐和栖息地丧失,动物长期以来一直面临着灭绝 的危险和生存困境。与此同时,主流文化往往抽象地描述动物,将其转变为比喻性的物件。媒体和宠物产业赋予物种特性,唤起人们的同情和感伤。当前的事态促使人类——不仅在伦理 上,而且在存在论上——以一种更缜密、不那么自恋的方式回应非人类世界。本次展览反对文化与自然之间的本质主义分歧,旨在探寻当今世界处理人与动物关系的替代方式。 

在《动物故我在》一文中,雅克·德里达描述了他在浴室被宠物猫看到裸体的经历,批判了突出假定的“他者”和无视个体动物的主观性。此次展览借鉴德里达的探究和其他思想家的动物理论挑选艺术家,他们的作品通过探索动物主体性和挑战人与动物关系的本体论基础来颠覆人类中心主义。艺术家拒绝象征主义,通过理解而不是想象来接近非人类。他们提供了一种物种对等和多元化的后人类中心主义视角,因此也为人类提供了一个摆脱身份束缚的机会。 

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展览现场
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其中有白雨婷与艺术家们和梁绍基工作室里的数千只蚕共同创作的一本没有始终的书。每年来自世界各地、跨领域多学科的艺术家、诗人、思想家都被邀请为这本书添加新的篇章,将它们亲手缝制在一起后被送到梁绍基中国工作室,让数千只蚕用丝线包裹它,重新创造这个物体。随着时间的流逝,这本书页数越来越多,丝绸越来越厚,蚕的生命轨迹参与到了艺术家和策展人的对话,人与自然、生命与物质都混杂在一起,单一主题在多样性中变得无形不可变、身份和认同感也变得不可辨。
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展览现场
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整个展览的最后是黑暗的空间,几块屏幕富有仪式感地排列,分别放映着不同的影响作品,这是来自李石影、袁中天的“一场探索冷眼旁观又自得其乐的展览”,展览邀请同时与多种文化社会对话的艺术家用视频的方式坦诚地展现内心情绪的节奏和对生活的观察,力求找到在多重系统并存的复杂矛盾中探索创作自趋力。两位策展人意在突破策展的思路,受到现在更个人叙事化的艺术家写作作为展览宣传文稿的影响,用揭露策展人和艺术家之间对话的方式,欢迎公众参与到策展叙事中来。
 
当公众进入展览的戏剧化叙事逻辑后,和每件影像作品的相遇都是一次新的个人私密对话的可能。
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展览现场
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六份方案的策展人/团队从不同的研究视角和路径出发,或是对后疫情时代人类与其生存环境之间的关系进行思考,敏锐地捕捉到当下社会环境中因疫情触发的各种问题;或是反思理论与实践间的差异,并结合对于某种艺术形式以及方法论的思考,作用于自身的研究对象。

最终评选将参照特邀评委及观众对入围方案的反馈选出一份优胜方案,在方案展结束后通过OCAT研究中心官方网站和微信公众平台公布,并于2021年实施。

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