聚变——万林艺术博物馆盛大开馆
以“聚变:1930年代以来的中国现当代艺术”为名,由泰康人寿董事长兼CEO、嘉德拍卖创始人陈东升捐建给母校武汉大学的万林艺术博物馆开馆展于5月9日盛大开幕。万林艺术博物馆的成立,既开启了中国企业家向大学捐建美术馆的先例,又意味着当代艺术向大众推广更前进了一步。这座以陈东升父亲的名字命名的美术馆代表着陈东升对学校、对社会、对家人的社会责任感与拳拳之心,同时也为华中地区建造了一个当代艺术推广与发展基地。
由著名设计师朱锫设计的万林艺术博物馆远观像一块“飞来石”
这个由著名设计师朱锫设计、占地8410.3㎡的现代化美术馆矗立于武汉大学图书馆对面,位于这所近代中国最早的国立大学之一的中心地带,这个总长度78米、前段悬挑跨度就达48米的现代化建筑,以金属包裹闪烁着浓郁的当代风味,而有如“飞来石”的造型,也呼应着毕业于武汉大学经济学院的陈东升毕业之际留在母校的一个秘密——1983年,临近毕业的陈东升为了勉励自己,找到石匠学了雕刻的技术,在离校前夕,跑到武汉大学的灵魂之山珞珈山上,在一块突出的石头上刻下了一个“始”字,“千里之行,始于足下”,就此开始了自己北上并成为“九二派”的成功之路。
青年陈东升刻在山上的“千里之行,始于足下”的“始”字就在武汉大学灵魂之山珞珈山绿树掩映的群石中
在5月9日上午万林艺术博物馆开幕新闻发布会上,陈东升向到场的嘉宾及媒体讲了自己最终得以捐建这座艺术博物馆的三个前提。其一是武汉大学经济学院的传承,这个早在上世纪七十年代就由哈佛大学经济学博士担纲学院负责的高校培养出众多经济学名家,毕业于斯的陈东升对此深感骄傲,其二则来自陈东升后期逐渐开阔的国际化视野,在多番出国演讲、考察中逐渐了解大学中由校友捐建的艺术馆、博物馆,也让陈东升萌生了为母校捐建一座美术馆的想法,而第三点则来自于难得的契机,2015年是武汉大学120年校庆年,轮回两个甲子,又逢现任武汉大学李晓红校长的激情与热忱,最终,2013年10月,万林艺术博物馆奠基,两年之后,万林艺术博物馆拔地而起。这座造价达到1.2亿元人民币的艺术博物馆建筑所需费用全部来自武汉大学杰出校友陈东升的“薪水、分红和奖金”,而随后陈东升还将为博物馆捐出价值3000余万元的个人藏品。其中,陈东升本人从嘉德拍卖购回的来自台湾、曾任台湾经济部长、同样出身武汉大学的赵耀东旧藏与武汉大学首任校长王世杰的书法作品是这批作品中意义非凡的珍藏。此外,武汉大学校长李晓红在发布会现场说,已有武汉大学的老教授们与校方联系,意欲捐献自己的珍藏。
武汉大学校长李晓红、泰康人寿董事长兼CEO、嘉德拍卖创始人陈东升、武汉大学党委常委、总会计师应惟伟、泰康人寿副总、董事会秘书邱希淳、泰康人寿副总、泰康之家首席执行官刘挺军及策展人、泰康空间艺术总监唐昕出席新闻发布会
对于万林艺术博物馆的未来,武汉大学校长李晓红期待将这座国内高校中绝无仅有的艺术博物馆建造成为世界一流的艺术博物馆,同时意欲将这座艺术博物馆打造为具有时代标志性的地标性艺术博物馆。而这座由陈东升本人捐建的艺术博物馆,也将在钥匙移交之后正式成为武汉大学校属艺术博物馆,在当代艺术推广中发挥其公益特征。
嘉德拍卖创始人陈东升(右一)、武汉大学校长李晓红(右二)、策展人、泰康空间艺术总监唐昕(左一)为到场嘉宾导览
而作为开馆展,“聚变:1930年代以来的中国现当代艺术”在曲折而又开放的展墙上,引领观众进入着从三十年代到2000年,再到当下的新媒体艺术,并吸引着观众追随泰康“大历史观下的当代艺术”的研究思路,寻找时代带给当代艺术的不同影响。策展人唐昕在接受采访时说,虽然确定了“1930年以来的中国现当代艺术”作为线索,但是在实际的展览布置中并没有采用线性的陈列方式,而是打乱重排,让观众随时可以进入展览,随时可以进入美术史。在《战地黄花分外香》、《黄河颂》、《在新时代——亚当夏娃的启示》等属于泰康的中国现当代艺术史代表作品呈现泰康收藏的有力及完整的同时,每个年代都借助摄影与油画并置的方式,让观众通过摄影了解油画作品所处的时代现实。一方面,这是泰康空间对当代艺术研究的一贯方式,暨从历史线索中的蛛丝马迹寻找当代艺术的萌芽及发展途径,另一方面,也将展览引入另外一条线索,即对“媒介”的关注与研究,在唐昕看来,当下当代艺术所使用的主要媒介,无论是油画、摄影还是新媒体都是由西方而来的舶来品,这些舶来品在中国的当下一定产生种种融合与生存上的困境与突变,而寻找并研究这种变化,需要通过历史观下的个案研究来完成,而这也是本次展览选择以“1930年”这个有迹可循的摄影艺术的开端为展览命题开端的原因,同时,本次展览的命名“聚变”也意味着东西方文化这两种基因在中国当代艺术发展中的呼应与激变。
在展厅一层空间,陈列着来自当代艺术家赵赵、马秋莎、王郁洋等当代艺术家的作品。策展人唐昕说,希望让参观的学生观众一开始就感受到当代艺术的震撼
陈东升在刘晓东作品《温床(之一)》前为嘉宾介绍作品
展览采用开放的布局,以非线性的时间线索让观众“可以从任何一个年代进入展览,进入美术史脉络”
用摄影与油画作品并置的方式让观众享受更有代入感的观展体验,并便于观众从彼时彼地进入当时的艺术世界
在展览的最后,以新媒体艺术为代表的最新的当代艺术意味着让观众再次观察并感知当下的艺术世界