点兵保利“现当代夜场”、“中国新绘画”,是否打破市场僵局?

作者:吕晓晨 2016年12月19日 922 次阅读 资讯拍卖
分享到:
 
北 京 保 利 2016 秋 拍
 
预展时间:12月1日-4日
预展地点:全国农业展览馆
 
拍卖时间:12月3日 
17:00-现当代艺术、
19:00-中国现当代艺术夜场、
顺延-中国新绘画
拍卖地点:北京四季酒店
香港的秋拍季告一段落,目光再次回到北京来。12月3日,北京保利将依次举槌“现当代艺术”、“中国现当代艺术夜场”、“中国新绘画”专场。
从拍卖图录看,此次保利秋拍着实精耕细作,很多难得一见的作品出现在二级市场,也让不少嘉宾直言“出乎意料”。
此前曾有专家表示,现在的种种迹象,都表明了市场该到小结、调整的时期了。此次万众瞩目的北京保利,是否会打破今年二级市场不温不火的僵局呢?
 
周艟(青年收藏家)

 

 

推荐作品一:谢南星 《无题(有声音的图像2)》——尖货中的尖货,如果我有钱,本季就买这一件
周艟(青年收藏家)
 
 
推荐作品一:谢南星 《无题(有声音的图像2)》——尖货中的尖货,如果我有钱,本季就买这一件
周艟:当我第一次知道北京保利会拍卖谢南星这件作品的时候,当时我确实为之一惊。这是70后新绘画中非常高级别且高质量的作品,从本件作品的信息看,有多次展览记录和出版记录,尤其是巴塞尔美术馆这样的展览记录,加上巨大的三幅尺联,及谢南星非常具有代表性的蓝色特征,已经证明了这件作品的重量级。加上这两年谢南星的价值在二级市场中已被全面认知,所以这件作品破千万应该不会有太大问题。最终的成交金额以及收藏方是何方神圣,也是令我期待的结果。这件作品在我看来是新绘画场中拍品中尖货中的尖货。如果我有钱,本季就买这一件。

伍劲:说实话当我看到作品的时候非常吃惊,收藏家怎么可能在这个时间点把这件作品推到市场上?我是不能理解的,因为在谢南星十五、六年前创作的这样巨幅的作品,是他最具代表性的作品。谢南星从早期的人物绘画转向接近于抽象的图像创作,我的记忆里正是从这个时间点开始的。在同代的艺术家里面,谢南星当时是步子走的最远的。这些作品和市场一直缺乏联系,也许很久前就进入了海外收藏家的手上,所以一直没有在二级市场露过面。这次面对这么巨幅的作品令人很吃惊,但现在这个估价可能对市场会有点压力。

郑林:这是谢南星早年最重要且最具代表性的作品,体量不小。这几年谢南星的市场已经开始受到关注了,他是中国当代绘画领域里唯一一个作为绘画型艺术家参加过威尼斯双年展的、卡塞尔文献展的。近几年他也一直保持着对艺术的研究,画面的特殊处理也是别人无法取代的。谢南星的产量很少,2米的作品一年也就5张左右。这张作品未来的升值空间也挺大。
周艟:当我第一次知道北京保利会拍卖谢南星这件作品的时候,当时我确实为之一惊。这是70后新绘画中非常高级别且高质量的作品,从本件作品的信息看,有多次展览记录和出版记录,尤其是巴塞尔美术馆这样的展览记录,加上巨大的三幅尺联,及谢南星非常具有代表性的蓝色特征,已经证明了这件作品的重量级。加上这两年谢南星的价值在二级市场中已被全面认知,所以这件作品破千万应该不会有太大问题。最终的成交金额以及收藏方是何方神圣,也是令我期待的结果。这件作品在我看来是新绘画场中拍品中尖货中的尖货。如果我有钱,本季就买这一件。
伍劲:说实话当我看到作品的时候非常吃惊,收藏家怎么可能在这个时间点把这件作品推到市场上?我是不能理解的,因为在谢南星十五、六年前创作的这样巨幅的作品,是他最具代表性的作品。谢南星从早期的人物绘画转向接近于抽象的图像创作,我的记忆里正是从这个时间点开始的。在同代的艺术家里面,谢南星当时是步子走的最远的。这些作品和市场一直缺乏联系,也许很久前就进入了海外收藏家的手上,所以一直没有在二级市场露过面。这次面对这么巨幅的作品令人很吃惊,但现在这个估价可能对市场会有点压力。
郑林:这是谢南星早年最重要且最具代表性的作品,体量不小。这几年谢南星的市场已经开始受到关注了,他是中国当代绘画领域里唯一一个作为绘画型艺术家参加过威尼斯双年展的、卡塞尔文献展的。近几年他也一直保持着对艺术的研究,画面的特殊处理也是别人无法取代的。谢南星的产量很少,2米的作品一年也就5张左右。这张作品未来的升值空间也挺大。
郑林(当代唐人艺术中心负责人)

 

推荐作品二:方力钧 《系列一之五》——美术馆级别的、代表中国历史文献的收藏

 
郑林(当代唐人艺术中心负责人)
 
推荐作品二:方力钧 《系列一之五》——美术馆级别的、代表中国历史文献的收藏
 
Lot 3744 方力钧 《系列一之五》 81×100cm 布面油画 1990-1991

估价:1500万-2500万元

 

郑林:这幅作品代表了方力钧早年的典型符号。光头系列带有现世主义风格,也代表了中国早年绘画的先锋观念。画面的品相看起来也很完整,这是一件美术馆级别的代表中国历史文献的收藏。

伍劲:真没想到湖南收藏家收藏的这件方力钧的作品会在市场上流通,我也不知道这里有什么特殊的安排。这件作品显然是方力钧屈指可数的在市场上流通的早期的现世主义风格的作品,他1990年前后完成这批作品在以往的拍卖中都创造出高价,所以这件作品的估价并不便宜,但应该还是会吸引到收藏中国当代绘画历史的收藏家。

林松:这件作品包括了很多重要的国际展览和出版。方力钧的玩世、不屑、反讽,是一种消解,也是一种反馈。方力钧从集体话语、宏观叙事转向个人的立场和态度,也是他在美术史上的贡献,这件作品也是进入美术史收藏的作品,准确地折射了90年代时期青年人的生存状态。
Lot 3744 方力钧 《系列一之五》 81×100cm 布面油画 1990-1991
估价:1500万-2500万元
 
郑林:这幅作品代表了方力钧早年的典型符号。光头系列带有现世主义风格,也代表了中国早年绘画的先锋观念。画面的品相看起来也很完整,这是一件美术馆级别的代表中国历史文献的收藏。
伍劲:真没想到湖南收藏家收藏的这件方力钧的作品会在市场上流通,我也不知道这里有什么特殊的安排。这件作品显然是方力钧屈指可数的在市场上流通的早期的现世主义风格的作品,他1990年前后完成这批作品在以往的拍卖中都创造出高价,所以这件作品的估价并不便宜,但应该还是会吸引到收藏中国当代绘画历史的收藏家。
林松:这件作品包括了很多重要的国际展览和出版。方力钧的玩世、不屑、反讽,是一种消解,也是一种反馈。方力钧从集体话语、宏观叙事转向个人的立场和态度,也是他在美术史上的贡献,这件作品也是进入美术史收藏的作品,准确地折射了90年代时期青年人的生存状态。
华雨舟(资深市场专家、华氏画廊负责人)

 

推荐作品三:尚扬 《深呼吸》——估价合理,是本季拍卖不可错过的精品之一
华雨舟(资深市场专家、华氏画廊负责人)
 
推荐作品三:尚扬 《深呼吸》——估价合理,是本季拍卖不可错过的精品之一
Lot 3742 尚扬 《深呼吸》 173×200cm 布面油彩、丙烯 1996

估价:350万-450万元

 

华雨舟:伴随着二级市场不断地深度调整,拍卖公司的征集难度也在一次次的加重,精品更是少之又少。在此背景下,我们会看到这个时代最“与时俱进”的艺术家——尚扬的市场表现却格外坚挺。一是出于艺术家坚持不懈的创作精神,二是他创作所呈现的时代背景。尤其是此次尚扬在90年代中期所创作的《深呼吸》,该系列与其同时期所创作的“诊断”系列都是极力从“社会风景”的角度去呈现当时的语境。综合以上几点,我认为这件作品的估价合理,是本季拍卖不可错过的精品之一。

伍劲:1996年尚扬参加了第一届上海双年展,给我的印象很深,一个前辈画家开始做一个巨大转型。这件作品也恰好是1996年,那是尚扬《都市》系列的集中爆发期,我个人认为这是尚扬创作脉络中重要的一件。

林松:这是尚扬从黄土高原的自然风景转向城市风景的代表作,尚扬创下高价的作品也都来源于该时期。体现了城市的拥挤繁杂和高度信息化对人的挤压。这件作品中大量采取了拼贴和综合材料的处理,把人性的思考准确地表达出来。尚扬的市场近几年不断上升,他的作品注重艺术纯粹度,而不是看重表面化的符号。

 

推荐作品四:尹朝阳 《天安门广场》——从现有的价值和未来的空间来说,很有可取性
Lot 3742 尚扬 《深呼吸》 173×200cm 布面油彩、丙烯 1996
估价:350万-450万元
 
华雨舟:伴随着二级市场不断地深度调整,拍卖公司的征集难度也在一次次的加重,精品更是少之又少。在此背景下,我们会看到这个时代最“与时俱进”的艺术家——尚扬的市场表现却格外坚挺。一是出于艺术家坚持不懈的创作精神,二是他创作所呈现的时代背景。尤其是此次尚扬在90年代中期所创作的《深呼吸》,该系列与其同时期所创作的“诊断”系列都是极力从“社会风景”的角度去呈现当时的语境。综合以上几点,我认为这件作品的估价合理,是本季拍卖不可错过的精品之一。
伍劲:1996年尚扬参加了第一届上海双年展,给我的印象很深,一个前辈画家开始做一个巨大转型。这件作品也恰好是1996年,那是尚扬《都市》系列的集中爆发期,我个人认为这是尚扬创作脉络中重要的一件。
林松:这是尚扬从黄土高原的自然风景转向城市风景的代表作,尚扬创下高价的作品也都来源于该时期。体现了城市的拥挤繁杂和高度信息化对人的挤压。这件作品中大量采取了拼贴和综合材料的处理,把人性的思考准确地表达出来。尚扬的市场近几年不断上升,他的作品注重艺术纯粹度,而不是看重表面化的符号。
 
推荐作品四:尹朝阳 《天安门广场》——从现有的价值和未来的空间来说,很有可取性
Lot 3769 尹朝阳 《天安门广场》 280×140cm×3 布面油画 2003

估价:220万-320万元

 

郑林:《天安门》系列是尹朝阳重要的系列,我们早年做尹朝阳展览的时候,就知道瑞士藏家乌利·希克先生就有收藏尹朝阳的三件尺幅很大的《天安门》的作品,并挂在家中客厅。这件《天安门广场》应该是此系列作品中最大的一幅,还是三联作,所以220万的低估价相当于只是一幅作品的价格。据了解尹朝阳早年的系列,2米多就应该200多万了,这张四米多的作品从现有的价值和未来的空间来说,还是挺有可取性的。

伍劲:这是尹朝阳同一系列的作品里尺幅最大的之一,当年是去了美国展出之后出售的,如今又回到了国内。这是同一系列作品里场面非常壮观的一幅,之前市场上有过蓝色基调的一幅,这幅红色基调的显然更胜出,有一种不真实的气氛,和后来他的《红山》系列中是有联系的,估价也比较吸引人。
Lot 3769 尹朝阳 《天安门广场》 280×140cm×3 布面油画 2003
估价:220万-320万元
 
郑林:《天安门》系列是尹朝阳重要的系列,我们早年做尹朝阳展览的时候,就知道瑞士藏家乌利·希克先生就有收藏尹朝阳的三件尺幅很大的《天安门》的作品,并挂在家中客厅。这件《天安门广场》应该是此系列作品中最大的一幅,还是三联作,所以220万的低估价相当于只是一幅作品的价格。据了解尹朝阳早年的系列,2米多就应该200多万了,这张四米多的作品从现有的价值和未来的空间来说,还是挺有可取性的。
伍劲:这是尹朝阳同一系列的作品里尺幅最大的之一,当年是去了美国展出之后出售的,如今又回到了国内。这是同一系列作品里场面非常壮观的一幅,之前市场上有过蓝色基调的一幅,这幅红色基调的显然更胜出,有一种不真实的气氛,和后来他的《红山》系列中是有联系的,估价也比较吸引人。
林松(资深市场专家、画廊协会监事)

 

推荐作品五:吴冠中 《竹海》——这件作品难度很大,吴冠中个人语言的大胆运用在画面表现得淋漓尽致
林松(资深市场专家、画廊协会监事)
 
推荐作品五:吴冠中 《竹海》——这件作品难度很大,吴冠中个人语言的大胆运用在画面表现得淋漓尽致
点兵保利“现当代夜场”、“中国新绘画”,是否打破市场僵局?
Lot 3722 吴冠中 《竹海》 75×75cm 布面油画 1985
估价:1500万-2500万元
 
林松:70年代是吴冠中的巅峰,是他的艺术更加炉火纯青、最具个人风貌的年代。这件《竹海》创作于1985年,除了延续70年代的风格,也有了艺术家自我鲜明的语言和风格的彰显,饱含吴冠中对故乡的情感。这件作品难度很大,吴冠中个人语言的大胆运用在画面表现得淋漓尽致。
伍劲:吴冠中70年代的油画是从风景写生而来,而80年代的油画已经转向抽象,这幅作品就印证了这一点。这是吴冠中非常特别的一件作品,接近于抽象风格。
 
推荐作品六:陈可 《夜明珠》——这件精品是近几年甚至此后几年可遇不可求的
923 陈可 《夜明珠》 130×150cm 布面油画 2007

估价:75万-95万元

 

华雨舟:今年五月刚在贝浩登画廊举办其个展的陈可,可以说是70后卡通一代艺术家中最为耀眼的一位,市场表现平稳。从最近几年市场所释放其为数不多的作品数量来看,藏家对其作品的钟爱程度可见一斑。这件《夜明珠》可以看到艺术家创作语言趋向成熟的转折,敏感而细腻的创作手法也是点睛之笔。

朱彤:这是近几年市场中可见的陈可的作品中,最好几张之一。该件作品构图精美,画面中的人物与背景之间的关系,被艺术家处理得微妙得当。细腻的人物刻画和具有东方大写意般的背景完美融合,将观众带入一个充满陈氏风格的忧伤叙事的情境,是一件非常能打动人心的作品。对于喜欢陈可的收藏家而言,这件精品是近几年甚至此后几年可遇不可求的。

 

推荐作品七:王音 《熟睡的婴儿》——王音在拍场上的价格往往要超过市场价的一倍或两倍,如果这个价格能买到,我也愿意买
923 陈可 《夜明珠》 130×150cm 布面油画 2007
估价:75万-95万元
 
华雨舟:今年五月刚在贝浩登画廊举办其个展的陈可,可以说是70后卡通一代艺术家中最为耀眼的一位,市场表现平稳。从最近几年市场所释放其为数不多的作品数量来看,藏家对其作品的钟爱程度可见一斑。这件《夜明珠》可以看到艺术家创作语言趋向成熟的转折,敏感而细腻的创作手法也是点睛之笔。
朱彤:这是近几年市场中可见的陈可的作品中,最好几张之一。该件作品构图精美,画面中的人物与背景之间的关系,被艺术家处理得微妙得当。细腻的人物刻画和具有东方大写意般的背景完美融合,将观众带入一个充满陈氏风格的忧伤叙事的情境,是一件非常能打动人心的作品。对于喜欢陈可的收藏家而言,这件精品是近几年甚至此后几年可遇不可求的。
 
推荐作品七:王音 《熟睡的婴儿》——王音在拍场上的价格往往要超过市场价的一倍或两倍,如果这个价格能买到,我也愿意买
Lot 3920 王音 《熟睡的婴儿》 140×180cm 布面油画 2005

估价:55万-75万元

 

郑林:这张作品的画面构图和颜色都很美,也是王音早年绘画手段的完美表现。画面上没有多余的元素,看起来很协调。作品不大,预估价也合理,很接近市场价。但王音在拍场上的价格往往要超过市场价的一倍或两倍,如果这个价格能买到,我也愿意买。

林松:王音的作品中能看到很多对中国经典油画的回溯,具有很强的美术史性题材的借用,观者很难以给王音的画面限定标签。他在各种绘画理念中游走,脱离主流的独立感,呈现出艺术的丰富性和实验性。这件《熟睡的婴儿》非常经典,估价很低,拥有很美的意境和很强的独立性。
Lot 3920 王音 《熟睡的婴儿》 140×180cm 布面油画 2005
估价:55万-75万元
 
郑林:这张作品的画面构图和颜色都很美,也是王音早年绘画手段的完美表现。画面上没有多余的元素,看起来很协调。作品不大,预估价也合理,很接近市场价。但王音在拍场上的价格往往要超过市场价的一倍或两倍,如果这个价格能买到,我也愿意买。
林松:王音的作品中能看到很多对中国经典油画的回溯,具有很强的美术史性题材的借用,观者很难以给王音的画面限定标签。他在各种绘画理念中游走,脱离主流的独立感,呈现出艺术的丰富性和实验性。这件《熟睡的婴儿》非常经典,估价很低,拥有很美的意境和很强的独立性。
伍劲(资深市场专家)

 

推荐作品八:马轲 《赤子情怀》——目前市场上不太容易看到马轲好的作品

 
伍劲(资深市场专家)
 
推荐作品八:马轲 《赤子情怀》——目前市场上不太容易看到马轲好的作品
 
Lot 3912 马轲 《赤子情怀》 250×200cm 布面油画 2005

估价:30万-45万元

 

伍劲:马轲在70后艺术家里是成名较晚的,市场流通的作品不多,价格也偏中等。所以目前市场上不太容易看到马轲好的作品,我认为这件作品是马轲创作里非常重要的一件。

林松:这件作品酣畅淋漓,极具表现力,分量感极强。马轲一直坚持表现主义的风格与个人记忆相融合,在当代艺术创作中非常突出。马轲是同时代里,使用表现主义语言最突出的。无论从个人线索还是当代艺术的现状,这件作品是马轲最好的作品之一,且估价合理。

 

推荐作品九:吴大羽 《无题113》——吴大羽的市场呈上升趋势,已站稳千万级的地位

 
Lot 3912 马轲 《赤子情怀》 250×200cm 布面油画 2005
估价:30万-45万元
 
伍劲:马轲在70后艺术家里是成名较晚的,市场流通的作品不多,价格也偏中等。所以目前市场上不太容易看到马轲好的作品,我认为这件作品是马轲创作里非常重要的一件。
林松:这件作品酣畅淋漓,极具表现力,分量感极强。马轲一直坚持表现主义的风格与个人记忆相融合,在当代艺术创作中非常突出。马轲是同时代里,使用表现主义语言最突出的。无论从个人线索还是当代艺术的现状,这件作品是马轲最好的作品之一,且估价合理。
 
推荐作品九:吴大羽 《无题113》——吴大羽的市场呈上升趋势,已站稳千万级的地位
 
Lot 3709 吴大羽 《无题113》 52.2×37.2cm 布面油画 1980

估价:600万-800万元

 

林松:吴大羽是中国艺术史的巨匠,随着美术史的重新梳理,吴大羽在艺术市场的贡献也会有更客观的评价。这件作品色彩艳丽,也是吴大羽晚年的精品。与早年的作品相比,这件作品更加放松,更讲究中国传统绘画的写意,一如既往地坚持了节奏的把握,视觉冲击力极强。吴大羽的市场呈上升趋势,已站稳千万级的地位,这件作品应该也会有很好的表现。

 

推荐作品十:靳尚谊 《登上慕士塔格峰》——中国写实油画的历史上里程碑式的作品
Lot 3709 吴大羽 《无题113》 52.2×37.2cm 布面油画 1980
估价:600万-800万元
 
林松:吴大羽是中国艺术史的巨匠,随着美术史的重新梳理,吴大羽在艺术市场的贡献也会有更客观的评价。这件作品色彩艳丽,也是吴大羽晚年的精品。与早年的作品相比,这件作品更加放松,更讲究中国传统绘画的写意,一如既往地坚持了节奏的把握,视觉冲击力极强。吴大羽的市场呈上升趋势,已站稳千万级的地位,这件作品应该也会有很好的表现。
 
推荐作品十:靳尚谊 《登上慕士塔格峰》——中国写实油画的历史上里程碑式的作品
Lot 3736 靳尚谊 《登上慕士塔格峰》 270×180cm 布面油画 1957

估价:2500万-4500万元

 

伍劲:这是老院长靳尚谊先生的成名作,也是在“马训班”的毕业创作。大家都知道这件作品,却从来没有见过。在宣传资料里也看到这幅作品的修复过程,当时已经非常残破了。没看到原作前,对当年靳先生的水平不做评价,但这件作品在中国写实油画的历史上无疑是里程碑式的作品。

 

推荐作品十一:石冲 《行走的人之二》——估价比《行走的人》更为合理,美术馆级别的藏家值得关注
Lot 3736 靳尚谊 《登上慕士塔格峰》 270×180cm 布面油画 1957
估价:2500万-4500万元
 
伍劲:这是老院长靳尚谊先生的成名作,也是在“马训班”的毕业创作。大家都知道这件作品,却从来没有见过。在宣传资料里也看到这幅作品的修复过程,当时已经非常残破了。没看到原作前,对当年靳先生的水平不做评价,但这件作品在中国写实油画的历史上无疑是里程碑式的作品。
 
推荐作品十一:石冲 《行走的人之二》——估价比《行走的人》更为合理,美术馆级别的藏家值得关注
Lot 3777 石冲 《行走的人之二》 180×80cm 布面油画 1994

估价:1200万-1800万元

 

林松:石冲直接将观念、装置列入了绘画,并以写实手法呈现。《行走的人》系列除了绘画技巧和观念的突破,和时代气息也有重大关联。这件《行走的人之二》以侧面的形象呈现,表达细致入微。《行走的人》刚在嘉德拍卖由于估价过高流标,这件《行走的人之二》估价更为合理,美术馆级别的藏家是值得关注的。

 

推荐作品十二:王兴伟 《进化的步伐》——四张一组、而且一组都这么好就更难得
Lot 3777 石冲 《行走的人之二》 180×80cm 布面油画 1994
估价:1200万-1800万元
 
林松:石冲直接将观念、装置列入了绘画,并以写实手法呈现。《行走的人》系列除了绘画技巧和观念的突破,和时代气息也有重大关联。这件《行走的人之二》以侧面的形象呈现,表达细致入微。《行走的人》刚在嘉德拍卖由于估价过高流标,这件《行走的人之二》估价更为合理,美术馆级别的藏家是值得关注的。
 
推荐作品十二:王兴伟 《进化的步伐》——四张一组、而且一组都这么好就更难得
Lot 3919 王兴伟 《进化的步伐》 92×129cm×2、129×92cm×2 布面油画 1997

估价:500万-700万元

 

郑林:4张一组的王兴伟早年的作品很是难得,王兴伟的创作经历了多种阶段:90年代末他的作品偏舞台化、写实化,颜色唯美;所以他90年代的作品受到很多藏家的喜爱,曾经创下高价的作品也都是这个时间段;后来王兴伟的作品越来越概念化,表面的形式开始简化。这样的作品在90年代末期算是过渡期最完整的表达。王兴伟的作品一般一组两张,四张一组、而且一组都这么好就更难得。
Lot 3919 王兴伟 《进化的步伐》 92×129cm×2、129×92cm×2 布面油画 1997
估价:500万-700万元
 
郑林:4张一组的王兴伟早年的作品很是难得,王兴伟的创作经历了多种阶段:90年代末他的作品偏舞台化、写实化,颜色唯美;所以他90年代的作品受到很多藏家的喜爱,曾经创下高价的作品也都是这个时间段;后来王兴伟的作品越来越概念化,表面的形式开始简化。这样的作品在90年代末期算是过渡期最完整的表达。王兴伟的作品一般一组两张,四张一组、而且一组都这么好就更难得。
唐丽莉(当代艺术市场专家、艺术品经纪人)

 

推荐作品十三:毛焰 《托马斯》——若是这个低预估的底价,性价比实在太高了
唐丽莉(当代艺术市场专家、艺术品经纪人)
 
推荐作品十三:毛焰 《托马斯》——若是这个低预估的底价,性价比实在太高了
Lot 3774 毛焰 《托马斯》 200×130cm 布面油画 2007

估价:200万-300万元

 

唐丽莉:《托马斯》系列一直是毛焰比较被市场追捧和喜爱的题材,表象上的去中国化以及笔触的细腻、让《托马斯》系列完全展现了毛焰对绘画的理解和控制,他的画没有一笔多余,颜色和油彩仿佛很淡很少,内容和情感却很浓很细节。我总是觉得毛焰能够画出一个人灵魂的样子,这张若是这个低预估的底价,性价比实在太高了。
Lot 3774 毛焰 《托马斯》 200×130cm 布面油画 2007
估价:200万-300万元
 
唐丽莉:《托马斯》系列一直是毛焰比较被市场追捧和喜爱的题材,表象上的去中国化以及笔触的细腻、让《托马斯》系列完全展现了毛焰对绘画的理解和控制,他的画没有一笔多余,颜色和油彩仿佛很淡很少,内容和情感却很浓很细节。我总是觉得毛焰能够画出一个人灵魂的样子,这张若是这个低预估的底价,性价比实在太高了。
朱彤(当代艺术策展人)

 

推荐作品十四:李松松 《木马上的妹妹》——希望这件作品对于职业藏家而言,不会成为未来的一种遗憾
朱彤(当代艺术策展人)
 
推荐作品十四:李松松 《木马上的妹妹》——希望这件作品对于职业藏家而言,不会成为未来的一种遗憾
Lot 3915 李松松 《木马上的妹妹》 210×210cm 布面油画 2012

估价:160万-260万元

 

朱彤:李松松是我一直认可的中国当代艺术家,也是被市场严重低估的艺术家。这件《木马上的妹妹》一反过去李松松大多数具有政治记忆、批判隐喻的题材,而是一件充满温情记忆的作品。极具表现力的绘画语言充满张力,且富有观赏性。我们常常听到藏家抱怨过去因为犹豫而错失很多优秀的作品,我希望这件《木马上的妹妹》对于职业藏家而言,不会成为未来的一种遗憾。

 

推荐作品十五:岳敏君 《阿拉伯马》——近几年拍场中非常少见的代表之作
Lot 3915 李松松 《木马上的妹妹》 210×210cm 布面油画 2012
估价:160万-260万元
 
朱彤:李松松是我一直认可的中国当代艺术家,也是被市场严重低估的艺术家。这件《木马上的妹妹》一反过去李松松大多数具有政治记忆、批判隐喻的题材,而是一件充满温情记忆的作品。极具表现力的绘画语言充满张力,且富有观赏性。我们常常听到藏家抱怨过去因为犹豫而错失很多优秀的作品,我希望这件《木马上的妹妹》对于职业藏家而言,不会成为未来的一种遗憾。
 
推荐作品十五:岳敏君 《阿拉伯马》——近几年拍场中非常少见的代表之作

Lot 3767 岳敏君 《阿拉伯马》 140×170cm 布面油画 2007

估价:150万-250万元

 

朱彤:这是岳敏君典型性的经典作品,也是少有的兼顾绘画性和图像冲击力的且具寓意的作品。对系统收藏中国当代艺术品的藏家来讲非常难得,也是近几年拍场中非常少见的代表之作。150万的低估价非常有诱惑力,相信市场会对此类作品有非常好的回应。

 

推荐作品十六:王光乐 《水磨石》——在年轻艺术家里显得独树一帜
Lot 3767 岳敏君 《阿拉伯马》 140×170cm 布面油画 2007
估价:150万-250万元
 
朱彤:这是岳敏君典型性的经典作品,也是少有的兼顾绘画性和图像冲击力的且具寓意的作品。对系统收藏中国当代艺术品的藏家来讲非常难得,也是近几年拍场中非常少见的代表之作。150万的低估价非常有诱惑力,相信市场会对此类作品有非常好的回应。
 
推荐作品十六:王光乐 《水磨石》——在年轻艺术家里显得独树一帜
Lot 3904 王光乐 《水磨石》 180×105cm 布面油画 2006

估价:150万-250万元

 

林松:70后艺术家王光乐以东方表现形式,将禅意赋予画面,在年轻艺术家里显得独树一帜。随着国际市场对王光乐的认同,他的市场一直也很稳定。该作品估价合理,应该会有不错的市场表现。

 

推荐作品十七:段建宇 《他的名字叫红2》——在隐形的表述与直观的视觉表达之间是无暇的想象
Lot 3904 王光乐 《水磨石》 180×105cm 布面油画 2006
估价:150万-250万元
 
林松:70后艺术家王光乐以东方表现形式,将禅意赋予画面,在年轻艺术家里显得独树一帜。随着国际市场对王光乐的认同,他的市场一直也很稳定。该作品估价合理,应该会有不错的市场表现。
 
推荐作品十七:段建宇 《他的名字叫红2》——在隐形的表述与直观的视觉表达之间是无暇的想象
Lot 3917 段建宇 《他的名字叫红2》 217×181cm 布面油画 2011

估价:90万-180万元

 

华雨舟:70后段建宇的作品,经常会被归类于“坏画”,但其作品却总能睿智的博人一笑,甚至让人流连忘返。我想这也许就是她为什么近几年越来越受到关注的主要原因。这件《他的名字叫红2》很自然的会让人关联起《我的名字叫红》这本文学著作,在隐形的表述与直观的视觉表达之间,留给观众是无暇的想象。

 

推荐作品十八:尹朝阳 《青春远去之七》——挺有未来空间的一件作品

 
Lot 3917 段建宇 《他的名字叫红2》 217×181cm 布面油画 2011
估价:90万-180万元
 
华雨舟:70后段建宇的作品,经常会被归类于“坏画”,但其作品却总能睿智的博人一笑,甚至让人流连忘返。我想这也许就是她为什么近几年越来越受到关注的主要原因。这件《他的名字叫红2》很自然的会让人关联起《我的名字叫红》这本文学著作,在隐形的表述与直观的视觉表达之间,留给观众是无暇的想象。
 
推荐作品十八:尹朝阳 《青春远去之七》——挺有未来空间的一件作品
 
Lot 3763 尹朝阳 《青春远去之七》 200×150cm 布面油画 1999

估价:80万-120万元

 

郑林:这是尹朝阳九十年代最具代表性的作品之一,作品很完美,收藏能力也很强。此类型的作品,我印象中2008年的时候,一米五左右的作品最高的时候拍到了380万元,现在这件尺幅更大更好的精品,低估价只有80万,确实很便宜。目前尹朝阳的作品,据说市场价也有45万每平米了,所以这张作品按照尺寸来算,应该能在130万左右,所以80万还是挺有未来空间的一件作品。

 

推荐作品十九:王音 《栖栖》——画面显得很有分量

 
Lot 3763 尹朝阳 《青春远去之七》 200×150cm 布面油画 1999
估价:80万-120万元
 
郑林:这是尹朝阳九十年代最具代表性的作品之一,作品很完美,收藏能力也很强。此类型的作品,我印象中2008年的时候,一米五左右的作品最高的时候拍到了380万元,现在这件尺幅更大更好的精品,低估价只有80万,确实很便宜。目前尹朝阳的作品,据说市场价也有45万每平米了,所以这张作品按照尺寸来算,应该能在130万左右,所以80万还是挺有未来空间的一件作品。
 
推荐作品十九:王音 《栖栖》——画面显得很有分量
 
Lot 3921 王音 《栖栖》 256×140cm 布面油画 2007

估价:80万-100万元

 

郑林:2008年蜂巢展览里,出现了一批类似的“长腿女人”作品,这张作品塑造的相对完整,背景颜色变化和笔触处理都很细腻,应该是王音作品里有反复处理过、付出精力比较多的一件作品。一般王音的作品中,人物和背景的关系更趋向于整体化,但这张作品则相对复杂些,把人和空间的关系变成主体,画面就显得很有分量。

 

推荐作品二十:叶永青 《村外·照镜子的少女》——无疑是具有重要的学术及收藏价值

 
Lot 3921 王音 《栖栖》 256×140cm 布面油画 2007
估价:80万-100万元
 
郑林:2008年蜂巢展览里,出现了一批类似的“长腿女人”作品,这张作品塑造的相对完整,背景颜色变化和笔触处理都很细腻,应该是王音作品里有反复处理过、付出精力比较多的一件作品。一般王音的作品中,人物和背景的关系更趋向于整体化,但这张作品则相对复杂些,把人和空间的关系变成主体,画面就显得很有分量。
 
推荐作品二十:叶永青 《村外·照镜子的少女》——无疑是具有重要的学术及收藏价值
 
Lot 3756 叶永青 《村外·照镜子的少女》 55×46cm 布面油画 1991

估价:60万-80万元

 

华雨舟:从叶永青上拍的最高成交作品记录不难看出,其90年代初前后所创作的作品几乎占了大半。同时这个时期也是叶永青创作转型期的前奏,其重要性不言而喻。这件《村外·照镜子的少女》少有的在构图中出现日常生活里的一男一女,画面的技法也可以看到一些西方宗教绘画、立体主义的影子。作为“西南艺术家群体”的重要成员之一,叶永青的这件作品无疑是具有重要的学术及收藏价值。

 

推荐作品二十一:顾德新 《A03》——按理来说,这个估价是根本拿不下的

 
Lot 3756 叶永青 《村外·照镜子的少女》 55×46cm 布面油画 1991
估价:60万-80万元
 
华雨舟:从叶永青上拍的最高成交作品记录不难看出,其90年代初前后所创作的作品几乎占了大半。同时这个时期也是叶永青创作转型期的前奏,其重要性不言而喻。这件《村外·照镜子的少女》少有的在构图中出现日常生活里的一男一女,画面的技法也可以看到一些西方宗教绘画、立体主义的影子。作为“西南艺术家群体”的重要成员之一,叶永青的这件作品无疑是具有重要的学术及收藏价值。
 
推荐作品二十一:顾德新 《A03》——按理来说,这个估价是根本拿不下的
 
Lot 3746 顾德新 《A03》 141×77.5cm 布面油画 1982

估价:40万-60万元

 

郑林:顾德新是80-90年代中不可忽略的艺术家,好几年前他就宣布了退出艺术圈,不再创作什么作品或参加什么展览了,但是顾德新代表了当代艺术的前卫性。这件人物从构图到结构的处理都很端庄,肖像的概念很强,但不是传统的学院派的做法。顾德新早年的绘画一直摆脱了学院派的风格,用结构和线条来处理作品,这幅作品能很好地看出他的功底。这几年的拍卖市场上,我也有买他早期的作品,价格也挺便宜的。此次上拍的两件顾德新的作品都是精品,能进入保利夜场,说明了拍卖公司对学术的重视。而且这件作品价格非常便宜,按理来说,这个估价是根本拿不下的。

 

推荐作品二十二:王度 《无题》——一幅这么好的油画,只有他装置作品十分之一的价格,让人感到很惊讶
Lot 3746 顾德新 《A03》 141×77.5cm 布面油画 1982
估价:40万-60万元
 
郑林:顾德新是80-90年代中不可忽略的艺术家,好几年前他就宣布了退出艺术圈,不再创作什么作品或参加什么展览了,但是顾德新代表了当代艺术的前卫性。这件人物从构图到结构的处理都很端庄,肖像的概念很强,但不是传统的学院派的做法。顾德新早年的绘画一直摆脱了学院派的风格,用结构和线条来处理作品,这幅作品能很好地看出他的功底。这几年的拍卖市场上,我也有买他早期的作品,价格也挺便宜的。此次上拍的两件顾德新的作品都是精品,能进入保利夜场,说明了拍卖公司对学术的重视。而且这件作品价格非常便宜,按理来说,这个估价是根本拿不下的。
 
推荐作品二十二:王度 《无题》——一幅这么好的油画,只有他装置作品十分之一的价格,让人感到很惊讶
Lot 3749 王度 《无题》 78×137.5cm 布面油画 1985

估价:30万-50万元

 

郑林:1989年王度离开国内去往巴黎,在国际上一直是很重要的艺术家。他的影响力和知名度差不多和蔡国强、黄永砯、艾未未相当。但是王度的绘画我本人其实也没见过,因为他’85新潮时期一直是南方艺术沙龙中引导型的人物,在广东当代艺术范畴里有很重要的代表性。出国之后,王度的艺术形态一直不是以绘画来呈现的,而是装置、雕塑,他的作品也被蓬皮杜等重要的国际艺术机构收藏,而且他的装置、雕塑作品的价格一点都不便宜。现在能出现一幅这么好的油画,也只有他装置作品十分之一的价格,让人感到很惊讶,很难得。

 

推荐作品二十三:欧阳春 《画家狗》——把他刻画和表达出的童真情绪的存在感和既视感放大
Lot 3749 王度 《无题》 78×137.5cm 布面油画 1985
估价:30万-50万元
 
郑林:1989年王度离开国内去往巴黎,在国际上一直是很重要的艺术家。他的影响力和知名度差不多和蔡国强、黄永砯、艾未未相当。但是王度的绘画我本人其实也没见过,因为他’85新潮时期一直是南方艺术沙龙中引导型的人物,在广东当代艺术范畴里有很重要的代表性。出国之后,王度的艺术形态一直不是以绘画来呈现的,而是装置、雕塑,他的作品也被蓬皮杜等重要的国际艺术机构收藏,而且他的装置、雕塑作品的价格一点都不便宜。现在能出现一幅这么好的油画,也只有他装置作品十分之一的价格,让人感到很惊讶,很难得。
 
推荐作品二十三:欧阳春 《画家狗》——把他刻画和表达出的童真情绪的存在感和既视感放大
Lot 3922 欧阳春 《画家狗》 200×300cm 布面油画 2004

估价:28万-38万元

 

唐丽莉:这个时期的欧阳春作品是我很喜欢的,内容和结构还有构图都相互关联,颜色也很舒服。我喜欢他大尺幅的作品,能够把他刻画和表达出的童真情绪的存在感和既视感放大,价格合理。

 

推荐作品二十四:赵刚 《张宏模的肖像》——他的新作也受到大家的关注,只是在拍卖上很多藏家还不太熟悉他
Lot 3922 欧阳春 《画家狗》 200×300cm 布面油画 2004
估价:28万-38万元
 
唐丽莉:这个时期的欧阳春作品是我很喜欢的,内容和结构还有构图都相互关联,颜色也很舒服。我喜欢他大尺幅的作品,能够把他刻画和表达出的童真情绪的存在感和既视感放大,价格合理。
 
推荐作品二十四:赵刚 《张宏模的肖像》——他的新作也受到大家的关注,只是在拍卖上很多藏家还不太熟悉他
Lot 3748 赵刚 《张宏模的肖像》 84×139.5cm布面油画 1982

估价:25万-30万元

 

郑林:赵刚多年来一直在美国发展,也去过欧洲一段时间,在很早之前他就是“星星画会”很重要的成员,他在美国的时候也是经常和艾未未等很多重要的大师在一起。画面的处理简洁却不失趣味性,颜色的处理也不错。目前他的新作也受到大家的关注,只是在拍卖上很多藏家还不太熟悉他。

 

推荐作品二十五:杨黎明 《2011 No.1R》——抽象的相对彻底,一级和二级市场控制的也不错
Lot 3748 赵刚 《张宏模的肖像》 84×139.5cm布面油画 1982
估价:25万-30万元
 
郑林:赵刚多年来一直在美国发展,也去过欧洲一段时间,在很早之前他就是“星星画会”很重要的成员,他在美国的时候也是经常和艾未未等很多重要的大师在一起。画面的处理简洁却不失趣味性,颜色的处理也不错。目前他的新作也受到大家的关注,只是在拍卖上很多藏家还不太熟悉他。
 
推荐作品二十五:杨黎明 《2011 No.1R》——抽象的相对彻底,一级和二级市场控制的也不错

Lot 3902 杨黎明 《2011 No.1R》 140×180cm 布面油画 2011

估价:15万-20万元

 

唐丽莉:近一两年新兴的年轻抽象艺术家市场里,我挺喜欢杨黎明的作品。他抽象的相对彻底,其中也能让我看到一些气韵的东西,一直以来一级和二级市场控制的也不错。黑红是我偏爱的颜色,挂在家里很高级。
Lot 3902 杨黎明 《2011 No.1R》 140×180cm 布面油画 2011
估价:15万-20万元
 
唐丽莉:近一两年新兴的年轻抽象艺术家市场里,我挺喜欢杨黎明的作品。他抽象的相对彻底,其中也能让我看到一些气韵的东西,一直以来一级和二级市场控制的也不错。黑红是我偏爱的颜色,挂在家里很高级。

热门关键词

订阅hi邮件

订阅hi邮件

恭喜您,已经成功订阅!
HIART将定期发送最新咨询至您的邮箱,感谢您对我们的支持!

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《 Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、前瞻性与实用性。

《Hi 艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,
使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《H i 艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《H i 艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《H i 艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

联系我们:

邮箱
编辑部:
info@hiart.cn
展讯邮箱:
zhanxun@126.com
招聘邮箱:
zhaopin@hiart.cn
电话
编辑部:
+8610 51374016
广告部:
+8610 51374100
传真:
+8610 51374012

关于Hi艺术

《Hi艺术》杂志创刊于2006年9月,是领先的中国当代艺术专业杂志。

《Hi艺术》杂志善于把握当代艺术市场脉搏,兼有专业性、 前瞻性与实用性。

《Hi艺术》杂志的内容在坚持可读性基础之上强调原创性,每期都坚持为读者提供权威性的实用数据信息,并在年末总结当代艺术的年度发展概况,产生 “指标艺术家”、“指标拍卖行”和 “指标画廊”。该系列历经锤炼与市场检验,正逐渐成为当代艺术投资的首选参考媒体。

《Hi艺术》杂志发展至今,拥有最前沿的艺术信息、最专业的市场分析、最深入的人物采访为内容,以三十多个专业系统的栏目设置为架构,内容丰富而富有层次,全面而条理清晰,使《Hi艺术》成为最具可读性的当代艺术杂志之一。今天的《Hi艺术》日渐成为业内的顶级媒体,在时间的累积、新老客户的实用建议以及自身经验的不断增长下,《Hi艺术》无论是内容还是版式都得到了完善,有些更是成为经典。但是《Hi艺术》追求进步的脚步从未停止,我们仍在努力做到尽善尽美。

杂志订阅热线:
400-650-7600 (周一至周五10:00-17:00,法定节假日除外)
传真:
010-51374129
订阅价格(含邮)
北京:20元/期
外埠:26元/期
港澳台地区:60元/期
微信订阅:
微信号:hiartmimi
全年套餐价300元/年,含会员福利~