央·美术馆携手teamLab 在繁华商区“筑建”沉浸式的“未来游乐园”
6月22日下午，央·美术馆携手近两年颇受关注的日本新媒体团队teamLab，共同打造的“teamLab★未来游乐园”大型沉浸式新媒体艺术展览活动正式开幕。本次展览给观众呈现了时下最受欢迎的沉浸式数字互动艺术作品。现场teamLab团队kids系列总监西口正人（Masato Nishiguchi）、央·美术馆馆长王兆坤、策展人中央美术学院王川、蓝色港湾代表路超、展览招商代表畅读副总裁曲英出席发布会并致词。
开幕仪式主创团队合影，从左至右为王川、曲英、王兆坤、西口正人、路超
央·美术馆一直将对公共艺术教育的理念、手段、模式的不断探索作为核心工作，此次展览带来了以“共同创作”为内核的8个独立互动体验作品，不仅有在北京首次展出的大型沉浸互动项目“涂鸦自然”，更有在华首次亮相的激发参与者互动创造作品：“彩绘动物”。这些作延伸了“Digitized Environment（数字化自然）”、“Transcending Boundaries（弱化边缘）”、“Embodying Communication（具象化交流）”三大内容板块。在参与过程中，每个人有机会把看到想到的独特创造物集成到数字化的语境空间中，并赋予其变化，演化成在场参观者们共同创造的独一无二的艺术作品。央·美术馆希望通过这次展览，更迭传统的观展方式，让观众在观察、体验与互动中感受到与他人前所未有的连接，活动不仅能给儿童带来超前的美学体验，城市的居民也可以从中获得创造的满足和乐趣。
“teamLab★未来游乐园”
teamLab 团队kids系列总监西口在开幕式上表示从2001年成立以来，teamLab一直致力于数字艺术新的形式的创作。数字技术解放了艺术的呈现形式，超越原有艺术制作的界限，并且可以让处于同一空间的人们之间的关系更加积极。这次与央·美术馆共同合作展出的项目的主要概念是“共创”， 原因在于teamLab认为，在未来社会中，唯一不能被科技或是机器取代的人的工作，就是发展共同创造性的事物。
开幕仪式嘉宾发言，从左至右为曲英、路超、王川、王兆坤、西口正人
本次展览的主办方代表北京央·美术馆馆长王兆坤也向到场嘉宾介绍了同期推出的“寻洲·EmergingLand”系列艺术活动：随着以美术馆为代表的艺术机构越来越多地意识到其在公共艺术教育中的责任，此次央·美术馆与teamLab的合作没有满足于日常的展演，而是通过主题设定和在地艺术家参与，将公共教育的诉求植入炫丽的娱乐体验，将不同的人群紧密关联。“寻洲·EmergingLand”系列艺术活动，将会汇集跨领域的艺术家、设计师、匠人及美术教育老师介入到美术馆展览空间内，通过共同创作，借助科技的力量加强与其他人的连接互动，激发人们体悟自身与世界的关系。这是一次对“发问-体验-思考”这样公共教育理念的积极实践。
「涂鸦自然」在创造的过程中感受自然，在自身所在空间，通过与创造物，与身边的人，与作品的互动中去获取更多的信息，从而深刻感受人与世界的连接。
「彩绘动物」像“神笔马良”那样用笔创造出电子生命。通过观察分辨，感受自己与他人轮廓中的不同，从而接纳差异、拥抱多元化。
「彩绘城镇」在现场通过想象空间来解释事物，在平面上绘制的东西，变成三维的外观，形成观者参与创造与互动的催化剂。
「小人儿所居住的桌子」观者逐步探索“一寸法师”居住的桌子，感受桌子上的原住民因外物的影响而发生不同的行为变化。
「串联吧!积木小镇 」观者通过积木连接不同的路线，体验相互连接沟通才能共赢，铸造更好的未来。
「天才跳房子」通过主动的参与，跳在不同颜色、相同颜色将会出现截然不同的结果，体验实践出真知，培养审时度势的观察能力。
「远古神灵故事 」观者们触摸到屏幕上的象形文字时，文字所代表的形象就会呈现出来，在艺术作品中体验因果关系。
「光球管弦乐团 」用全身去接触大小不同的球体，让空间的颜色发生变化并创造出美妙动听的旋律。
据悉，本次“teamLab★未来游乐园”展期长达105天，将持续到2018年10月7日。央·美术馆期冀通过本次展览向大众开拓一条全新的交互艺术认知通道，同时希望在推动跨文化与艺术门类之间的合作和知识生产方面，不断创造出全新的活力与吸引力。
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