维多利亚国家美术馆是是澳大利亚最大的美术馆之一,位于墨尔本的维多利亚国家美术馆,于2003年12月4日重新开放,新馆面积达到2万平方米,堪称澳大利亚最大的美术馆。
本次展览同时呈献两位艺术家作品,透过两位典范人物的艺术实践探索现当代艺术、生活及文化政治。他们一位代表二十世纪现代性及“美国世纪”,另一位则身处二十一世纪当代生活前沿,并被视为即将到来的“中国世纪”之先驱。据悉,艾未未曾接受采访时说,自己主要是受美国影响的消费文化、波普、观念艺术、极少主义的影响,他刚到美国时买的第一本书是《安迪•沃霍尔的哲学》。事实上,艾未未一直承认,安迪•沃霍尔对他有重要影响。
一系列来自艾未未的新近委托作品将于“安迪•沃霍尔|艾未未”展览首次亮相,包括《永久自行车》系列中的一件装置艺术作品,由近1500辆自行车组装而成;一件来自艾未未水晶与光影《吊灯》系列中一件五米高的大型作品;另有一件装置作品《Blossom 2015》,是由上千朵易碎的白色陶瓷花精心设计,组成一个巨大的花床而成;还有一个房间大小的装置作品,呈献澳大利亚为人权及言论信息而发声的先驱塑像。艾未未的三联作品《摔碎一只汉代陶罐》记录了他手捧一只汉代陶罐并随后松手使陶罐摔成碎片的经过,这件著名的观念摄影所具有的宣言式效果以及它可能延伸出来对于传统价值举重若轻的姿态。在《可口可乐花瓶》作品中,艾未未将可口可乐的标志涂于陶罐表面,不难让人联想到波普艺术的思维范式。此外,艾未未带来了向安迪•沃霍尔致敬的全新作品《草泥马气球》,这些动物形状的彩色氢气球与沃霍尔于上世纪60年代创作的《银色云朵》交相辉映。当然还有今年10月引发艾未未与玩具制造商之间争议的有关澳大利亚政治题材作品《Letgo Room》。
对艾未未来说2015年可谓繁忙的一年,从意大利曼托瓦的“动物庄园”,到常青画廊和唐人艺术空间联合举办的“汪家祠”,到前波画廊“彪”,再到在3画廊个展“北京2003”,从纽约恶魔岛监狱个展,到9月英国皇家艺术学院美术馆的大型装置,再到本次墨尔本的“安迪•沃霍尔|艾未未”,并为观众呈现出宽广的视野,融汇了艺术全方位的多变性。对比安迪•沃霍尔的常规作品,艾未未此次带来了让陌生观众熟知他的回顾性作品以及他为此次展览准备的革新式新作。