Tong画廊开启年轻艺术家项目 孙宇&张怀瑞联展拉开序幕
7月26日,798艺术区Tong画廊带来新的项目“Project: New Being——孙宇&张怀瑞",此次项目推出了刚毕业于中央美院实验艺术系的两位年轻艺术家,画廊负责人孙彤明言自己对艺术家的年龄没有禁忌,“New Being”正是要在年轻艺术家的推广方面给予其足够的空间。
艺术家和友人合影,左三:张怀瑞,左六:孙宇
展览中的两位艺术家呈现了他们在艺术上不同的气质和思考角度,这从面貌上就可见一斑。先进入观众视野的是张怀瑞的作品现场,其中包括他拍摄的石膏,以及一个互动感应的射击类作品。墙面上最大幅的长方形石膏体进行了上万次的拍摄,艺术家用镜头将石膏分割成无数的局部,然后再从一万多张片子中选取合适的片子进行后期拼接,作品放大了一个石膏上面所有可见和不可见的细节,画面中对暗部线条的处理像极了绘画,加上背景的黑色并不是相机摄取的黑色,以至于在初见这张照片时会产生在观看一张绘画的错觉。但是照片的质感会提示你它是一块真实的石膏,它比你在真实的空间中所摄取的那个用来写生的石膏更贴近“对象”的本质和意义。
展览现场
张怀瑞作品
同时,在照片的旁边放置的是张怀瑞做的一件互动型作品,他从现有的图像和影像资料中截取人们中枪时的瞬间,并在感应装置上对应其中枪的身体部位,这使得人们在向其射击的时候,屏幕中会出现有人中枪的片段,而它受伤的部位正是你击中的部位。作品本身的是暴力的,模拟了真实枪杀中的命中快感,在某种安全的外衣下,人们依旧乐此不疲地去尝试着“杀人和伤害”,这让笔者在事后想起时仍心有余悸。
张怀瑞作品
里面的展厅进入了艺术家孙宇的空间,作品《从“大世界”到大世界》用图解的方式演绎了世界的表象走到本质,再从本质走到表象的过程,在经历了一个认知的循环之后,表象非表象,“大世界”非大世界。孙宇对数学、物理学、空间学等方面的问题是极为痴迷的,并会延展至哲学里终极问题的思考,带着他对“真实”的探求不断地质疑我们所看见的这个真实的世界。《大世界》原本是他的毕业创作,图像灵感来源于他描绘的上海大世界的年画,他将现代社会文明中所有的日常的存在和符号,按照人类发展过程中所触及的不同的精神和思想领域,建构在一个开放的大世界的建筑中。发展由下至上,从亚当&夏娃到一个黑色的球体,再到置身场景之外的月亮,这其中的图像就极具隐喻,它们从线性的结构和块面的结构上,够足以让人展开阅读和联想。孙宇用六张图像模拟了人在思考状态下进入问题的空间,以及对问题局部的放大和思考,这背后的线索联结着”世界的本质与表象“这样的终结追问。
孙宇作品现场
孙宇作品现场
孙宇作品现场
展览将持续到8月28日。