追逐地平线之路 苏新平个展在会空间开幕
6月18日，“地平线——苏新平作品展”在位于亮马桥官舍的会空间拉开序幕。展览现场除了与苏新平为同事的美院老师以及学生前来之外，也有李津等艺术家来到现场，参观展览。
苏新平（右）在作品《荒原》前接受媒体采访
“地平线”源自于莫里亚诺的同名小说，由舒可问策划。展出了苏新平1989—2016年长达25年跨度的绘画，无论是石版画、彩色木刻还是纸本色粉，都是以素描为基本表现方式。“素描是这次展览的作品最基础的语言方式，是这二十多年我一直延续的创作方式”，用苏新平的话来说，算是一种“旧话新说。”
艺术家李津在展览现场
展厅入口的《肖像》
《无题3号》 220×400cm 纸本色粉 2015
《表情2》 56×56cm×19 纸本、木炭条 2014
现场最早的一批作品是苏新平在80年代末90年代初创作的一批黑白石版画，是明显的具象绘画；大尺幅的红色的纸本色粉绘画与长达13米多的《荒原》是苏新平近两年的作品。尤其是《荒原》，画面上已经带有了抽象的元素。苏新平表示：“具象具有限制性，看到具象的作品容易让观者限制在创作者的思维中；而介于具象与抽象之间的画面则充满着可能性，让人脑海中的并不局限于眼睛所看到的，能给人想象的空间。”
《宁静的小镇之二》 52×69cm 石版画 1991
《初生的太阳》 77×105cm 彩色木刻 1992
左起：创作于1992年的石版画《网中之羊》2、3、1
《网中之羊3》局部
《宁静的小镇之七》 54×69cm 石版画 1992
《宁静的小镇之五》 54×69cm 石版画 1991
现场最引人瞩目的《荒原》由72块尺寸类似的正方形组成，远观是有局部拼成的一整块巨幅风景，但近看这些每一幅独立的画面的拼接处并不是完全能衔接得上的。苏新平表示这些小块的组合有随机性，更像是“打碎重拼，因此这幅作品没有开始，也没有结束。”
《荒原》局部：不是“拼图”，而是打碎重拼
《荒原》局部
展览将持续至8月21日结束。
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