林大“WHY ART”第二回 三个维度走进“艺术家”
展览开幕现场部分嘉宾
展览现场
9月12日,林大艺术中心年度项目“WHY ART”之第二回开幕。该项目并不是作为一个封闭性的展览存在,可以称为一个“发问与探讨”的平台,同时会与媒体联手推出一档全新的艺术对话专题栏目,聚拢艺术界各环节的智慧共同讨论“为什么艺术”。首届仅有两位参展艺术家王茂与徐悰参与,在本届名单扩充至十一位,他们是:陈陈陈、陈栋帆、郝雪鹏、石头、谭天、王俊、王俊艺、王茂、徐悰、叶秋森、于洋。此外,展览形态更为丰富,涉及绘画、影像、雕塑等;布展方式也别出心裁,而或许这样才能更好诠释本届主题:艺术家。
陈陈陈生活中的物件
陈陈陈作品 纸本手绘作品《鱼鱼》(上)、针尖笔画《恶性循环》(下)
作品局部
陈陈陈2013年作品《色盲》系列
物件
于洋作品
作品《不直线,不向上,不坚硬》
首届主要讨论绘画本体的问题,本届围绕艺术作品的创作主体展览讨论,会着重考虑艺术家提交的方案是否符合主题。艺术家通过展览展示个人面貌的新动态,这仅是常规展览面貌的一个构成要素。“艺术家”中,从如何观看当代艺术作品出发,以三个维度阐释该项目,区别与传统直观观看的方式与单纯的视觉刺激,主要由作品本身、艺术家创作历程中寄托情感与态度的独特小物件、一段艺术家创作自述文字这三部分构成。即,从艺术家的生活“截图”、作品实物、观念层面的自述三个维度立体呈现。
王茂2015年新作《蓝天白云》系列
其中一件小作品
徐悰作品
徐悰2015年新作《浪潮》
徐悰2015年新作《松树》
生活中的小物件
左边四件为艺术家郝雪鹏作品
2015年新作 油画《群体意识》
郝雪鹏生活中的物件
陈栋帆作品《一页日记:草地上的午餐》(左)、《一个微笑》(右)
陈栋帆生活中的小物件
石头作品
石头生活中的物件、自述文字
“Why art”本身即是一个提问方式引发思考的项目,旨在回归艺术本身,它不存在确定的答案,重要在于寻找这种不确定中的可能性。“让艺术家作为主体来填充作品中缺少的那部分艺术性”,以艺术家个案来试图向大家表达什么是艺术、为什么艺术。这即是本届项目主体的出发点。为此,林大艺术中心在今年做足了功课,其中包括拜访艺术家工作室、去往国内外重要的艺博会、高校毕业展、美术馆展览等,王一妃表示最大的收获是:与当下流行的趋势、与艺术家趋同化的创作保持距离,秉承前瞻性冷静的态度及对待艺术的宽容度。她认为对于好艺术家的判断标准是,艺术家需要具有区别他人的鲜明的艺术风格、艺术语言独特、观看视角有着独立的思考、工作可持续深入的进行。
王俊2014年作品《无题》系列
其中一件作品
谭天作品
谭天自述文字
生活中的物件
王俊艺作品
物件为金色骨头花
叶秋森作品《三联画》,中间为影像
展览将持续到11月8日。令据王一妃透露,接下来空间将举办合作很久的艺术家蒋朔与吴少湘之双个展,时间或在年末。明年1月和10月将呈现王广义、张大力的个展。