展览的主体是名叫《凝》的两只被安置在2件3.5寸编程树莓派上的眼睛开始,“凝视”在此生成。
而展览的开端则是作品《终》,由一个特定水箱和一个透明屏幕投射的海平,是“凝视”的起点,在艺术家看来,正是对海平面的凝视,开启了人类最初对世界形状的想象,海面在屏幕上反复循环,海平线延展出屏幕之外,蔓延至整个一楼展厅,看的见的展厅空间在蓝色块面的作用下,成为一处看不见的海域。
作品《浮》在空间中“浮出”,在一块方形的海面上,一块正方体漂浮其上,在一块圆形的天空旋涡图形上,中心漂浮一个球体。反向思考,正是人类对于这两个形体认知的经典化塑造。在展厅的另一面墙上,作品《衍》来自于白南准《月亮是最古老的电视机》的启发,利用网络以及搜索引擎,搜集了各类与圆相关的图像及文字。这些不同的“圆形”背后,同时也是人类漫长文明岁月中的不同阶层与辐射面。展览所提出的问题至此已经从出发的原点同当下开始发生链接和关联。但“大团圆”并不是艺术家想要的结局,在一楼展厅的最后一件作品《悖》中,“圆”和“方”,这两个有着诸多意象的形态,相互冲撞,碎片横飞,似乎又回到的混沌的原初那次宇宙的爆炸,但或许不过是一种不断循环的历史。